Viens no vissvarīgākajiem filmas tapšanas aspektiem ir liešana. Pat ja talantīgākais režisors aicina kadrus aiz kameras, izrādes zvaigznēm jābūt līdzvērtīgām, lai filma atstātu reālu iespaidu ar auditoriju. Filmu veidotājiem ir jāpārliecinās, ka viņiem ir piemērots scenārijs katrai lomai, tāpēc bieži vien Holivudas lielākajās daļās tiek pārbaudīti vairāki talanti.
Tā kā tik daudz aktieru var piedalīties noteiktu varoņu izpildījumā, tie, kas neveic griezumu, var būt gandrīz tikpat interesanti kā tie, kuri to dara. Kā mēs jau teicām iepriekš, filmu industrija ir vieta, kas pilna ar aizraujošu "kas notiks", kur skatītāju iecienītos švīkas varēja ievērojami mainīt tikai viena izvēle.
Šeit ir Screen Rant 10 filmu atlases, kuras varēja mainīt populārās filmas
Kapteinis Amerika: pirmais atriebējs
Tagad visi zina Krisu Evansu kā Zvaigžņu sprādziena vīru. Viņš ir uzlicis tik lielu lomu, ka ir gandrīz grūti redzēt, ka kāds cits ziedo klasisko tērpu. Bet, kad Marvel lika lomu, The Office zvaigzne Džons Krasinskis gatavojās lomai. Viņš demonstrē optimistisko un varoņa attieksmi, kas ir tik būtiska personāžam, taču būtu bijis interesanti redzēt, vai Krasinski rīcībā ir karbonādes, kas aizrauj Kapteiņa Amerikas pārsteidzošos varoņdarbus un ieslēdzas labi noapaļotā izrādē. Viņš ir pazīstams galvenokārt ar savām komēdijām, tāpēc tas noteikti būtu mainīts temps.
No otras puses, Evanss jau bija pierādījis, ka spēj būt superhero filmas vadītājs. Viņa pagriezieni kā Džonijs Vētra ļaundabīgajās Fantastic Four filmās, kas celti 2000. gadu vidū, tiek uzskatīti par vienu no nedaudzajiem viņu notikumiem. Evansam vajadzēja, lai ekrāna klātbūtne būtu Avenger, un viņam vienkārši vajadzēja labāku skriptu, lai visu lietu atvestu mājās. Par laimi, Pirmais Avengeris to izdarīja, un Evanss kļuva par vienu no franšīzes zēnu plakātu.
Supermens
Kristofers Rīve daudziem cilvēkiem bija un vienmēr būs Supermens. Klasiski apmācītais aktieris lieliski iemiesoja Kriptona pēdējo dēlu un met milzīgu ēnu pār jebkuru citu, kurš valkā šo kostīmu. Bet vai Tērauda vīrs būtu atstājis tik lielu iespaidu uz populāro kultūru, ja viņu nebūtu spēlējis neviens cits kā Itālijas ērzelis? Jā, vienā brīdī Sylvester Stallone smagi lobēja, lai iegūtu daļu. Tomēr viņš tika noraidīts, jo viņš bija "pārāk itālis". Bet tam ir pavisam cits slānis, kas padara to par vienu no sirreālākajiem stāstiem filmu vēsturē.
Kādu iemeslu dēļ Marlonam Brando (kurš spēlēja Supermena tēvu Jor-El) bija apstiprināšanas tiesības. Stallone to atklāja un uzzināja, ka Brando patiesībā ir tas, kurš viņu noliedza. Saprotams, ka Stallone sarūgtināja aktieru leģendu, kritizējot Brendo par to, ka viņš izmantoja Supermenu kā vieglu algu un ne daudz ko citu. Stallone apgalvoja, ka atšķirībā no Brando viņam ir patiesa aizraušanās ar izejmateriālu un viņš ir komiksu mitoloģijas cienītājs. Rokijs viņu bija padarījis par vienu no lielākajām zvaigznēm uz planētas, bet vai viņš būtu rīkojies Klārka Kenta tiesvedībā? Diemžēl mēs nekad neuzzināsim.
Zvaigžņu kari: Klonu uzbrukums
Neatkarīgi no tā, vai jūs vainojat Haidina Kristensena spējas vai Džordža Lūša poraino dialogu, reakcija uz otro Zvaigžņu karu preikli bija tik negatīva, ka tā beidza jaunā tēvijas karjeru, pirms tā īsti izkāpa uz zemes. Un, lai gan Kristensens vienmēr tiks vajāts par šo faktu, vienam no šīs paaudzes izcilākajiem aktieriem bija tālredzība pieklājīgi nolikt Lukasu un turpināt citus projektus. Mēs runājam par nevienu citu kā Leonardo DiCaprio.
Daudzgadīgais Oskara vīrs faktiski bija ticies ar Lūkasu, lai apspriestu daļu, kas bija jāpārstrādā, ņemot vērā lielo laika lēcienu starp The Phantom Menace un Clones Attack. Bet viņš arī pavēra acis uz Mārtina Skorsēzes “Gangs of New York” un tā vietā izvēlējās strādāt pie noziedzības drāmas. DiCaprio parādīja dažas pārsteidzošas Jedi spējas, jo Gangs uzsāka vienu no jaunās tūkstošgades veiksmīgākajām aktieru / režisora kombinācijām, kas šodien joprojām ir spēcīga. Cik talantīgs viņš ir, pat DiCaprio, iespējams, nav varējis pārliecinoši sūdzēties par smiltīm.
Džerijs Maguire
Toms Krūzs tik labi spēlēja Džerija Maguire personāžu, ka skatītājiem rodas iespaids, ka viņš tikai pats spēlē sevi sporta komēdijā. Tā ir loma, kas ir tik ļoti pielāgota viņa kā izpildītāja stiprajām pusēm, un filmas fani var būt pārsteigti, uzzinot, ka Krūzs nebija režisora Kamerona Kroveja pirmais šīs filmas pārstāvis. Krūvs bija iecerējis, ka Toms Hanks spēlē Maguire, kad viņš pirmo reizi rakstīja scenāriju, un tas liek domāt, ka viņam bija pavisam cits priekšstats par to, kurš bija sporta aģents agrākajos posmos.
Kad Krove bija gatava sākt ražošanu, Hanks bija kļuvis pārāk vecs, un Oskara balvas ieguvējs jau strādāja pie filmas Thing You Do! Neviens nenoliedz, ka Hanks ir visu laiku lielisks cilvēks, kurš ir pelnījis katru saņemto atzinību, taču, skatot gatavo produktu, ir tik grūti viņu attēlot kā Maguire. Kruīza dinamisko un rosīgo uzņemšanos daži uzskata par savas karjeras augstāko punktu. Iedomājoties, ka Hanks dodas no vienas puses līdz otram ar Rodu Tidvelu pa tālruni, šķiet vienkārši nepareizi.
Kazino Royale
Pēc 2002. gada “ Die Another Day” bija pienācis laiks jaunam Džeimsam Bondam. Pirms Kazino Royale rebootēšanas, ražotāji izvēlējās plašu tīklu, meklējot nākamo 007. Kā jūs jau zināt, viņi izvēlējās Danielu Kreigu. Aktiera iecelšana par Lielbritānijas slaveno spiegu nedaudz atšķīrās no pagātnes vieglprātīgākajiem izgājieniem, taču Kreigs joprojām saglabāja dažas klasiskās Bonda iezīmes, kas viņu padara atpazīstamu kā slepeno aģentu. Viņam piemīt šarms un sauss asprātība, kāds tas ir bijis varonim kopš Šena Konerija.
Pirms Kreigs tika izvēlēts, viens no finālistiem bija Džeimsa Kamerona iemiesojuma zvaigzne Sems Vortingtons. Savos daudzajos mēģinājumos kļūt par Holivudas vadošo vīru Vortingtons neapšaubāmi nav parādījis nevienu no pazīmēm, kuras parasti tiek saistītas ar Džeimsu Bondu. Viņš bieži tiek kritizēts par tukšu šīfera veidošanos, kas daudz nesniedz galdu (un ne tik mīlīgā Keanu Reeves veidā). Ir grūti viņu attēlot kā viltīgu un slidenu 007. Vismaz viņam joprojām ir tie iemiesojumu turpinājumi, uz kuriem jācer.
Rotaļlietu stāsts
Veselai filmu skatītāju paaudzei Toms Hanks un Tims Allens mūžīgi būs savstarpēji saistīti, pateicoties viņu partnerattiecībām ar Pixar vadošo Toy Story franšīzi. Bet uz brīdi izskatījās, ka Hanksam Andija guļamistabā pievienosies kāds cits. Sākotnēji studija piedāvāja kosmosa reindžeru daļu komiķim Billy Crystal, taču viņš to noraidīja. Pēc filmas redzēšanas Kristāls to uzskatīja par vienu no lielākajām kļūdām, ko viņš pieļāvis savā karjerā. Bet, atskatoties, tas viss strādāja pēc labākās puses.
Kristāla hiperaktīvais, maniakālais piegādes stils, iespējams, nebija vispiemērotākais Buzz personāžam, kurš šķita labāk piemērots Allena macho bezgalībai. Īpaši pirmajā filmā, kurā Lightyear bija stingra puiša bravado, Allena jūtas pārnesa raksturu tādā veidā, kā Kristāls to varbūt nebija varējis. Tomēr dažus gadus vēlāk Kristāls joprojām varēja pievienoties Piksāru visumam, kad viņš Monsters, Inc. pauda Maiku Vazovski, lomu, kas šķita pielāgota viņa talantiem.
Pulp fantastika
Nav noliedzams, ka Samuels L. Džeksons dzimis, spēlējot Jūlu Vinfīldu. Kventins Tarantino pat uzrakstīja lomu speciāli aktierim, cerot, ka viņš to uzņemsies. Bet kastingu laikā Tarantīno ļoti iespaidoja Paula Kalderona klausīšanās. Džeksons to uztvēra un aizlidoja uz Losandželosu, lai atkal tiktos ar režisoru. Džeksons saņēma šo daļu un aizgāja kino vēsturē kā viens no kino izcilākajiem hitiem, šajā procesā nopelnot Kinoakadēmijas balvas nomināciju. Tāpēc var droši teikt, ka tas bija gudrs lēmums.
Kalderons joprojām ieguva daļu no viņa paša Pulp Fiction, bārmeņa Paula (kuru Vincents un Jules apmeklē filmas sākumā). Tā vietā, lai būtu ansambļa zvaigzne, Kalderons kļuva par blakus spēlētāju. Tomēr, redzot viņu tik sirsnīgu un laipnu kā Pāvils, liek aizdomāties, vai viņš būtu varējis pietiekami iebiedēt, lai ar pietiekami pārliecinātu deklamētu Ecēhiēla 25:17, lai biedētu pat viscietākos noziedzniekus. Par laimi Džeksons spēja aizsniegt Tarantīno, un vēsture tika veidota.
Nodrošinājums
Maikla Manna noziedzības drāmā galvenā kabīnes vadītāja loma Maksimam tika Džeimijam Foxxam, kurš iestudēja Oskaru cienīgu izrādi. Bet raksturs attīstījās, attīstoties projektam. Sākumā filmas scenārists vēlējās, lai Roberts De Niro spēlētu aplenktā taksometra vadītāju, kas ir gandrīz pārāk acīmredzams atzvanījums viņa ikoniskajai Travisa Bikla lomai. Tomēr De Niro tika uzskatīts par pārāk vecu šai daļai, un tika apsvērti citi vārdi.
Viens aktieris, kurš smagi skrēja, bija Ādams Sandlers, kurš devās tik tālu, lai izveidotu tikšanos ar Mannu. Bet galu galā režisors devās kopā ar Foxx, kurš, iespējams, bija labākais. Foksa kārta ir viena no spēcīgākajām filmas vērtībām, un, kaut arī Sandlers ir ieskaņojis dažas smalkas dramatiskas izrādes (īpaši “ Punch Drunk Love” ), viņš gluži neder nelielajam personāžam, kurš padarīja Maksu tik relatable. Foxxs to spēja pateikt, un viņš ir aktiera daudzveidīgāks nekā Sandlers.
Betmens sāk
Kad Kristofam Nolanam tika uzdots atjaunot Gotham's Dark Knight kinematogrāfisko reputāciju, viņš zināja, ka viņam ir jāvelta laiks nākamā Brūsa Veina atrašanai. Kristians Bāls un viņa preču zīmes ņurdēšana jaunajai paaudzei kļuva par Betmenu, bet viens no viņa daudzajiem ienaidniekiem uz ekrāna bija kapeiku krustnešu skrējienā. Viens no vārdiem, ko Nolans sākotnēji uzskatīja par Cillian Murphy, kurš, protams, turpināja spēlēt Scarecrow visās triloģijas trīs daļās. Viņa ekrāna pārbaude atstāja tik daudz iespaidu uz režisoru, ka viņš nespēja pretoties viņa atveidošanai.
Mērfijs ir ļoti talantīgs aktieris, tāpēc mēs viņu nerunājam tā, kā Wayne būtu bijusi kļūda. Tas ir tikai tas, ka tas būtu padarījis Betmenu Beginsu par pavisam citu filmu. Acīmredzot, ja Mērfijs spēlētu nosaukuma varoni, kādam citam būtu nācies atdzīvināt Džonatanu Kranu. Tā kā gan Bāle, gan Mērfijs piegādāja lāpstas, mēs veiksim atkārtotu sāknēšanu, tā vietā, lai novēlētu kaut ko citu. Lai gan Putnubiedēklis nebija franšīzes ikoniskākais nelietis, viņa kārta tika uzņemta ļoti labi (un rāpojoši). Un Bāls uzlika savu zīmogu uz DC ikonas, lieliski līdzsvarojot Veina kunga un Betmena personas.
Atpakaļ uz nākotni
Kad paskatās uz Maiklu J. Foksu, ir grūti neredzēt Martiju Makfliju, Roberta Zemeckisa filmas “Atpakaļ uz nākotni” pievilcīgo varoni. Bet, kad režisors pirmo reizi sāka gatavoties iestudējumam, Fokss nebija pieejams, pateicoties viņa saistībām ar sitcom Family Side. Tā vietā tika nominēts Ēriks Stolcs, un tika sākta galvenā fotografēšana. Dažas dienas pēc filmas uzņemšanas Zemeckis saprata, ka Stolcs nav piemērots šai lomai, domājot, ka viņš nav pietiekami smieklīgs, lai spēlētu Marty. Tika panākta vienošanās ar Family Links komandu, un Lapsa sabalansēja abu dalības grafikus.
Filmu faniem ir paveicies, ka Foksai bija zvaigžņu laika pārvaldības prasmes. Viņa uzstāšanās ir liels iemesls, kāpēc Back to the Future darbojas tik labi. Lapsa spēja iemiesot visas nepieciešamās iezīmes, kas padarīja Martu par tik neaizmirstamu varoni un laikmeta iemīļoto kino figūru. Viņš bija sirsnīgs, pārliecināts un humoristisks, veidojot galveno varoni, kurš vienlaikus bija gan foršs, gan relaksējams. Kredīts Zemeciks par to, ka pamanīja to agri, tā vietā, lai pieturētos pie Stoltz, kas varēja sabojāt attēlu. Pat nomainītais aktieris piekrīt, ka tas bija pareizais aicinājums.
Secinājums
Tā kā Holivuda vēlas pievienot arvien vairāk nozīmīgu filmu, kas veltītas nākamajām filmām, viņu gaidāmajām filmām būs daudz lomu, un pēc tām būs labākie aktieri. Neatkarīgi no tā, vai izveidojies A-lister dažus aizved, vai arī viņi dodas pie nezināmajiem, kas noklīst no neskaidrības, tas, ko mēs redzam uz lielā ekrāna, visticamāk, nav šīs puses vienīgā iespēja. Mācīšanās, kurš bija konkurss, ir tikai daļa no prieka.
Kā vienmēr, mūsu saraksts nav domāts par visaptverošu, tāpēc noteikti komentējiet dažus komentārus zemāk. Un noteikti abonējiet mūsu YouTube kanālu, lai iegūtu jautrākus videoklipus!
