Sapņi mums piedāvā vārtus zemapziņā, atklājot idejas vai sajūtas, kuras esam aprakuši dziļi iekšā. Kino vienmēr ir izmantojis noslēpumu, kas apņem sapņus un murgus, un sapņu secības gadu desmitiem ilgi ir bijušas filmas štāpeļšķiedrām. Tos bieži izmanto, lai sniegtu mums ieskatu varoņa prāta iekšējā darbībā, atklājot viņu bailes, aizraušanās un apsēstības.
Dažreiz šīs secības darbojas, bet citreiz ne tik daudz.
Bieži vien filmās sapņi tiek izmantoti, lai tikai šokētu un sabiedētu auditoriju, parādot mums fantastisko, bet pretī saņemot nelielu samaksu. Dažreiz tos izmanto, lai dīkstāvi pārvietotu zemes gabalu uz priekšu vai vienkārši mettu šoku mūsu virzienā. Sapņu secības bieži vien var aizdegties, padarot filmu šķietami slinku nekā radošu. Sapņi ir sarežģīts priekšmets, ja tos izmanto filmā, un šajos nākamajos ierakstos vajadzēja izmantot atlikšanas pogu uz šī potenciāli murgainā jēdziena.
Šeit ir 10 filmas, kuras iznīcināja sapņu secības.
10 Apollo 13
Apollo 13 ir patiess stāsts par trim drosmīgiem astronautiem, kuri cīnās, lai droši atgrieztos uz Zemes pēc tam, kad viņu kosmosa kuģis ir guvis lielus postījumus. Režisors Rons Hovards filmai lielākoties ir izdevies, pateicoties uzmanībai detaļām, un neticamai aktiermeistarībai, ko veido trīs filmas trīs vedēji - Toms Hanks, Kevins Bekons un Bils Pakstons. Lai gan Apollo 13 ir kniedēšanas pasaka un laba filma kopumā, tas nav bez sava žagaru skaita.
Viens no šiem ceļa izciļņiem ietver astronauta Džima Lovela klišejisko sapņu secību, kuru spēlē Hanks. Ir skaidrs, ka Lovell kaut kādā psiholoģiskā līmenī baidās no daudzām gaidāmās misijas briesmām. Vienu nakti pirms pacelšanās gulējot gultā, Lovellam ir intensīvs murgs, kad Apollo kaut kas notiek šausmīgi nepareizi, un viņš turpina iesūkt kosmosā, kosmosa kuģim sabrūkot. Kaut arī vizuāli satriecošs un iebiedējošs, sapnis nav nekas cits kā šokēt skatītājus pēc nominālvērtības un paredzēt gaidāmos notikumus, par kuriem mēs jau zinājām, ka tuvojamies.
9 atriebēji: Ultrona vecums
Neatkarīgi no tā, cik smagi Joss Whedon mēģināja, Age of Ultron vienkārši nespēja izmērīt līdz pirmajai ārkārtīgi veiksmīgajai Avengers filmai. Bet galu galā jūs tiešām nevarat viņu vainot; Ultronam bija milzīgs uzdevums iekļaut prātā satriecošu apakšplānu un personāžu klāstu, kas spiediena ietekmē padarītu jebkuru normālu režisora sprādzi. Pateicoties Whedon, visiem apakšplāniem izdodas atrast ceļu, kaut arī viņiem nav vienmērīgākās pārejas.
Kad Skārleta Ragana liek Marvel komandai zem hipnotiskas burvestības, katram dalībniekam ir savs halucinogēns sapnis / atgriezeniskā saite. Par kapteini Ameriku viņš tika aizvests uz 1940. gadu uz sociālo balli ar dažām nopietnām sliktām stihijām. Melnajai atraitnei viņa tika iemesta atpakaļ hiperintensīvajā slepkavu skolā, kas viņai palīdzēja pilnveidot prasmes, bet arī atstāja smagu traumu.
Nekas pret Whedon vai Avengers, mēs mīlam tos puišus, bet sapņu zibatmiņas bieži ir vieni no slinkākajiem veidiem, kā kaut ko paziņot auditorijai. Tā vietā, lai atklātu šīs nianses caur personāžu, piemēram, Melnā atraitne, kas cieš no traumējošas bērnības, filma iet vieglo ceļu, vienkārši parādot mums šīs ainas no pirmās puses. Secība liekas, ka tā ir daudz nesavienotāka, kad tā parādās uz ekrāna, un kūkas apledojums ir Thor: Ragnarok kaklasaite (kuru Whedon acīmredzot cīnījās, lai izlaistu), kuras auditorija visur skrāpēja galvu un devās: “Huh?”
8 Aizvara sala
Filma, kurai ir tik daudz pagriezienu un pagriezienu, ka tā konkurē ar M. Night Shyamalan visu filmogrāfiju. Shutter Island ir filma, kas auditorijai met tik daudz dažādu ceļu, kā mēs varētu nonākt zaudējot ceļu. Tīrā līkuma beigas ir pārsteidzoši un aizraujoši, bet ceļu tur nokļūt veido viena ierīce, kas mūs aizrauj pēc smaržas pēc nākamās. Noteiktā brīdī tas viss sāk justies nedaudz bezjēdzīgi, kad stāsta varonis Tedijs turpina atkārtot zibspuldzes, kas līdz pēdējam aktam nav gluži saskaitītas.
Visā filmā sapņu sērijas turpina attīstīt šo mēru un bieži mulsina Leo DiCaprio's Teddy. Viņš nespēj atcerēties šīs noteiktās atmiņas, kurās bieži dzirdams ūdens, un noslēpumaino sievieti, kura pievēršas pelniem. Tikai līdz beigām mēs saprotam, ka sieviete bija Tedija sieva, kuru viņš nošāva un nogalināja pēc tam, kad saprata, ka viņa ir noslīcis viņu bērnus. Kamēr zibatmiņas kļūst aizvainojošas, tās ir nedaudz sarkanas siļķes tam, kas patiesībā notika ar Tedija maldiem. Sapņi kļūst drīzāk par atmešanu nekā papildinājumu, un, kamēr filmas beigas darbojas, Skorsēze padara braucienu uz turieni mazliet satraucošu.
7 Smagums
Viena no vizuāli iespaidīgākajām filmām, kas iznākusi pēdējos gados, Alfonso Cuarón filma Gravity ir pārliecinošs kino gabals, kuru ironiski nosver viltota sapņu secība. Sandras Bullokas varonis Raiens Akmens iziet ellē, kad viņas kosmosa kuģis tiek iznīcināts meteoru dušā. Viņas visa ekipāža, ieskaitot Metjū Kovaļski (Džordžs Klūnijs), ir pilnībā pazudusi. Raiena ir viena pati, cenšoties atrast ceļu atpakaļ uz Zemi.
Kad viņa beidzot nokļūst rezerves kosmosa stacijā, neiespējami notiek. Kovalki nāk saputojot pa priekšējām durvīm pēc tam, kad stundām ilgi ir pazaudējuši aizraušanos telpā. Viņš uzkāpj uz klāja, izdara dažas gudras plaisas un turpina parādīt Ryanam, kur visa kuģa degvīns ir paslēpts.
Diemžēl atgrieztais Klūnijs ir charade, un Ryan pamostas, lai saprastu, ka visa šī lieta bija sapnis. Kaut arī sižetam šeit ir mērķis, kas pārstāv Raiena zemapziņu nepadoties, tas joprojām tiek uzskatīts par pilnīgu viltus brīdi, lai šokētu auditoriju.
6 Pasākumu horizonts
Šausmu žanrā dzīvo daudzas nogurušas klišejas, kurās ietilpst idiotiski lēmumu pieņēmēji, mobilie tālruņi vienmēr iet bojā, automašīnas nekad neieslēdzas, kad tām vajadzētu, un policisti nekad netic nevienam, kurš saka, ka slepkava ir brīvs. Viena no visvairāk nogurušajām tropēm, kuras joprojām tiek izmantotas mūsdienās, ir stipri pārmērīgi izmantotas “nekad nav notikušas beigas”. Tas ir šausmu filmas pēdējais nobiedējums, kas ir paredzēts, lai skatītājiem sagādātu pēdējo grūdienu, pirms šie kredīti sāk ritēt, parasti izmantojot sapņu virkni, kas sākumā tiek uzskatīta par realitāti, bet pēc tam tiek parādīta nekas cits kā skatītāja ilūzija..
Dažreiz šīs spocīgās sapņu sekvences var efektīvi izmantot, piemēram, oriģinālajā Carrie, taču biežāk dubultmaskētās beigas vienkārši ļauj auditorijai justies apkrāptam. Rāpojošās kosmosa šausmu filmas Event Horizon beigās ir tikai viens vientuļais izdzīvojušais, kas palicis visā apkalpē pēc kaujas ar ļaunu kosmosa kuģi no citas dimensijas. Atbrīvojies no miega, ko izraisījusi glābšanas ballīte, varone domā, ka viņa ir droša, tas ir, līdz brīdim, kad glābšanas komandas loceklis noņem no viņa masku un atklājas, ka ir draiski sliktais puisis, kurš sabotēja visu misiju. Protams, tas viss ir sapnis, un izdzīvojušais pamostas kliedzot un šokā no faktiskās glābšanas ballītes. Tas ir beigas, kas mums jānoraida, lai redzētu, ka tā notiek miljons gaismas gadu attālumā.
5 Cilvēks no tērauda
Sapņu sērijas scenāristi bieži kritizē kā vienu no slinkākajām lietām, ko scenārijs var izmantot, lai turpinātu stāstījumu. Tā vietā, lai soli pa solim parādītu to, kas notiek mūsu personāža sirdsapziņā, ir daudz interesantāk (un oriģināli) redzēt, ka varonis iziet kaut kādu pāreju, lai mēs varētu salikt gabalus paši.
Rakstzīmju stāstīšana caur smalkumu ir izaicinoša, taču ilgtermiņā tā atmaksājas. Diemžēl tas nav režisora Zaka Snydera īpašs spēks, kurš lielāko daļu savu filmu varoņu pasniedz skatītājiem, izmantojot melnbaltus emociju karotes attēlus, kas tiek padoti skatītājiem. Veicot 2013. gada pārcilvēku pārcilvēci, Kriptona pēdējais dēls pirmo reizi nonāk uz Kriptones kosmosa kuģa un atmosfēras izmaiņu dēļ sāk halucināt.
Sapņa vai halucinogēno secību laikā Klarks Kents šausminās, ka redz simtiem galvaskausu, kas viņu ieskauj, kā Zods izstrādā savu ģenerālplānu - kā to dara pārāk bieži superviļņi. Šis brīdis ir paredzēts, lai simbolizētu to, ka Klarkam ir pasaule uz pleciem, bet tas nāk pāri vairāk piespiedu kārtā nekā patiesi. Kaut arī sižeta estētika noteikti ir pievilcīga, tas tik un tā neveicina varoņa attīstību, kas filmā, kurai vizuāli runājot bija tik daudz potenciālu sapņu secībai, nedaudz sarūgtina.
4 Vaniļas debesis
Vaniļas debesis ir viena no tām filmām, kas ļauj jums saskrāpēt galvu, kad kredīti sāk ritēt. Kamerona Krovela domātais gabals ir filma, kas jums ir jāskatās 2 vai 3 reizes, pirms materiāls tiek pilnībā absorbēts, un pat tad jūs joprojām varat palikt apmulsis. Toms Krūzs spēlē pašaizliedzīgo izdevēju Džeimsu Aimsu, kurš ar savu aizvainojošo mīļāko, kurš spēlēja Kameronu Diazu, ir iesaistīts drausmīgā autoavārijā.
Kad ierodas Eimss, viņš jūtas šausmīgi kropļots pēc vraka, un viņam kā kopēšanas ierīcei ir prātā ielikti sapņi. Stāstam progresējot, viņš nespēj atšķirt to, kas ir īsts un kas ir sapnis. Beigās lielāko daļu šo jautājumu var izskaidrot interpretācijai, jo Eimss nolec no debesskrāpja - tikai lai pamostos.
Daži uzskata, ka Džeimss sapņoja visu filmu un viņa lēciens beigās ir modināšanas zvans. Citi uzskata, ka viņš pēc negadījuma ir sasaldējis savu ķermeni, un visi notikumi pēc tam vienkārši notiek viņa prātā. Jebkurā gadījumā Kamerona Krūza filma ir vizuāli žilbinoša, taču daļēji reibinoša daļēji tāpēc, ka tai raksturīgas sapņu un realitātes tēmas. Lai arī ceļojums zemapziņā var būt lieliska filmas ideja, Vanilla Sky noslēdzas kā filma, kurai ir vairāk stila nekā satura.
3 Betmens pret Supermenu
Lai arī tam ir savi momenti (un tas noteikti nav tik slikti, un kritiķi to liek domāt), Betmens pret Supermenu nebūt nav ideāls. Tas ir saistīts ar ideju pārpilnību, kas noved pie diezgan netīras produkcijas. Daudzas filmas ainas jūtas diezgan steidzīgas un ārkārtīgi satraucošas, taču ne vairāk kā ārpus kreisā lauka esošā "Knightmare secība", kurā Brūss Veins cieš ieskatu post-apokaliptiskajā zemē.
Sapņā, kas acīmredzot nav sapnis, Brūss (izgriezts uz pusēm Tumšā bruņinieka un pa pusei Mad Max pārnesumu) pastaigājas starp tuksneša atkritumiem, kas (šķietami) kādreiz bija Metropole. Pilsēta ir drupās, un zemi klīst milzīgas drausmīgas kļūdu radības. Kamēr Betmens izvēršas par labu cīņai, viņu galu galā sagūstīja cilvēku grupa un aizved pie viņu līdera, kurš izrādās ļoti aizkaitināts Supermens. Tumšā notikumu pavērsienā Tērauda vīrs sāk atmaskot Caped Crusader, iztvaicēt savus biedrus un slepkavot savu nākamo Tieslietu līgas komandas biedru aukstā asinīs.
Šajā brīdī Brūss pamostas, tikai lai redzētu priekšā noslēpumainu tārpu caurumu ar sarkanā tērptu ēnu figūru, kas viņu brīdina par šo briesmīgo nākotni. Tikpat ātri Brūss atkal saķērās, lai atrastu iznēsāto caurumu (bet apkārt viņam lido papīri, kas norāda, ka vismaz pēdējā daļa ir īsta). Lieki piebilst, ka šis murgs samulsināja diezgan daudz skatītāju, kuri nebija pārliecināti, ko no tā padarīt. Lai gan faniem ir acīmredzams redzēt, ka Flash šajā mirklī spēlēja roku, lielākajai daļai auditorijas bija tikai bažas par to, kāpēc šī aina tika pievienota - un ko tā nozīmēja.
2 Krēslas sāga: rītausmas laušana, 2. daļa
Tagad lielākā daļa filmu veidotāju zina labāk, nekā nomierināt auditoriju ar pilnīgi neīstām beigām. Visi filmu veidotāji līdzās Bila Kondona, tas ir, 2012. gada filmas “Breaking Dawn” 2. daļai, režisori. Lai pēdējās iemaksas veiktu populārajā jauno pieaugušo Krēslas franšīzē, visi fani bija sagatavoti episkai demonstrācijai starp divām sērijas pretējām pusēm. Tas, ko viņi ieguva, diemžēl bija mazliet nomierinošs. Filma patiešām ietver ar darbību saistītu cīņu, bet viss kautiņš ir viena gara sapņu secība.
Nav vienkāršāks veids, kā samazināt scenogrāfijas ietekmi, nekā parādīt skatītājam, ka tas viss bija vienkārši sapnis. Gala cīņa faktiski ir diezgan grandioza savā mērogā, taču galarezultāts būtībā ir pilnīga izvilkšana. Atbilstošais secinājums, kas varēja būt, tiek pilnībā izdzēsts, atstājot tikai melnus galus, kas ir tikpat tukši, cik nepiepildāmi. Pēc 5 apšaubāmām filmām Krēslas sāga beidzas ar neticami mīlīgu noti, nevis episku, liekot visai sāgai justies kā vienam senam sliktam sapnim (ja tikai tas ir).
Zvaigžņu karu III epizode
Nav nekas vairāk sarūgtināts, kā iet uz filmām un secināt, ka nobeiguma pamatā ir kaut kāds triviāls ekspozīcijas gabals. Tas rada vāju izmaksu, kas liek skatītājam justies apkrāptam, kad kredīti beidzot sāk ritēt, un mēs domājam, kāpēc mēs tikko sēdējām pēdējās divas stundas par tik nožēlojamu atlīdzību. Tas nekad nav acīmredzamāks nekā trešajā Zvaigžņu karu preikšu epizodē, kurā Anakins Skyvalkers veic savu ilgi gaidīto pāreju uz tumšo pusi. Fani gadiem ilgi bija domājuši, kas beidzot kādreizējos dižciltīgos Jedi pār malas iespieda tīra ļaunuma valstībā, un mēs beidzot uzzinām, ka tas notika viena vienkārša murga dēļ.
Anakina lielākais rakstura trūkums ir tas, ka viņš kļūst pārāk pieķēries tiem, kurus mīl, kas viņu ved uz dusmu un ciešanu ceļa. Kādu nakti jaunajam Jedi ir sapnis, ka viņa sieva Padme mirst dzemdībās, liktenis, kuru viņš apņēmies novērst. Tas aizsāk notikumu ķēdi, kas galu galā noved pie Darta Vadera radīšanas un visa drausmīgā, kas ar to nāk.
Kaut arī ideja šeit ir daudzsološa (kurš nemīl skatīties, kā puisis lēnām nolaižas ārprātā?), Tā tiek īstenota diezgan nožēlojami. Anakina motivācija šeit ir vāja, un viņš piekāpjas sava jaunā meistara vēlmēm, pamatojoties uz pipedream, ka viņš viņam parādīs, kā glābt Padme. Tas ir tikpat nepārliecinoši, cik absurdi. Tas ir arī mazliet nomierinošs, lai redzētu, ka Vadera noslēpumainā izcelsme galu galā sākās ar vienu sliktu nakts miegu.
---
Vai mēs izlaidām garām jūsu iecienīto slikto sapņu secību? Paziņojiet mums komentāru sadaļā.
