13 filmu sērijas, kas pārāk bieži pārstartētas

Nākamajos gados 2015. gads, visticamāk, tiks atcerēts kā gads, kad populāro franšīzu atkārtota palaišana ekrānā patiešām kļuva par jauno lietu veidu. Tādas filmas kā Zvaigžņu kari: modina spēkus, Creed un Mad Max: Fury Road - lai arī tās nav pilnībā iesāknētas - pārstāv Holivudas arvien pieaugošo vēlmi atjaunināt pagātnes zīmolus jaunai paaudzei. Galu galā daudzi fani jau spekulē par to, vai Marvel Cinematic Universe - iespējams, visuzticamākā un, protams, vislielākā bruto - franšīze galu galā atsāk savu nepārtrauktību vai vienkārši turpina virzīties uz priekšu.

Neatkarīgi no tā, kas notiek ar MCU, šķiet, ka dažas franšīzes pārāk ātri pievēršas atsāknēšanas koncepcijai, izvēloties dažreiz pēc dažiem gadiem atsvaidzināt kanonu, nevis pareizi veikt kursu, vai dot faniem pietiekami daudz laika, lai pieprasītu citu pieeju savam mīļākie varoņi. Mēs atskatīsimies uz dažām filmu sērijām, lai virzītos uz priekšu ar pārāk daudziem atkārtotiem sāknēšanas gadījumiem. Ierakstam tādas franšīzes kā Džeimsa Bonda filmas nekvalificējas, jo (ar retiem izņēmumiem) tās faktiski neatzīst atsevišķas nepārtrauktības.

Šeit ir 13 filmu sērijas, kas pārāk bieži pārstartētas.

15 pusaudžu mutantu Ninja bruņurupuči

Sākot no komiksiem un beidzot ar mežonīgi populārajiem 1980. / 1990. gadu animācijas seriāliem, šie varoņi pusapvalkā ir izrādījušies visvairāk mīlēto supervaroņu paaudžu fanu paaudzēs. 1990. gada oriģinālfilma tika izlaista iespaidīgajā kasē, un, lai gan tās divi turpinājumi nav novecojuši gandrīz tikpat labi (it īpaši šī ir trešā filma), pirmā pusaudžu mutanta Ninja Bruņurupuči ir kļuvusi sludināta kā klasiska komiksu adaptācija.

Tomēr kopš šīs sākotnējās filmu sērijas bruņurupuči ir divreiz atsāknēti uz lielā ekrāna. Neskatoties uz arestējošajiem vizuālajiem attēliem, CG animētais TMNT sarūgtināja lielāko daļu fanu un maz ietekmēja finansiāli. Tomēr 2014. gada Maikla Līča producētā filma - lai arī atšķirīga starp ilggadējiem faniem - oficiāli iezīmēja veiksmīgu bruņurupuču filmu karjeras atsākšanu. Iespējams, ka filmas Nickelodeon šova dēļ filma visā pasaulē ienesa gandrīz 500 miljonus dolāru. Labāk vai sliktāk, šķiet, ka fani ir vairāk nekā viens un tas pats, ar pusaudžu mutantiem Ninja Turtles: Out of the Shadows, kas paredzēts izlaišanai šovasar.

14 Neticamais hulks

Pirms Ang Lī 2003. gada Hulk, Brūss Banners un viņa alter-ego, visticamāk, bija labāk zināmi ne komiksu cienītājiem 1978.-1982. Gada televīzijas sērijās, kurās Bils Biksbijs un Lou Ferrigno filmējās attiecīgi kā Banners un Hulk. Lai arī Lī filma uzņēmās zināmus radošus riskus, tas nebija īsti tas, uz ko fani cerēja, un nespēja iedvesmot franšīzi. Tāpat Luija Letterjēra darbībai smagākais The Incredible Hulk, kurā piedalījās Edvards Nortons, tiek plaši uzskatīts par Marvel kinematogrāfiskā universa melnajām aitām.

Šo nepietiekami novērtēto statusu, bez šaubām, daļēji veicina fakts, ka Nortons tika pārstrādāts kopā ar Marku Ruffalo līdz tam laikam, kad Hulk apvienojās ar citiem vadošajiem vīriem Iron Man, Captain America un Thor The Avengers, Ruffalo kā trešo lielo ekrānu Reklāmkarogs mazāk nekā desmit gadu laikā. Daudzo iemeslu dēļ, visticamāk, Ruffalo tuvākajā laikā nevadīs pats savu Hulk filmu, taču filmas skatītāji tik un tā ir redzējuši tik daudz varoņa versiju.

13 Pērtiķu planēta

1968. gada pērtiķu planētu daudzi uzskata par akmenī aukstu zinātniskās fantastikas klasiku, un līdztekus tādiem projektiem kā Stenlija Kubrika 2001. gada kosmosa odiseja ir viena no filmām, kas demonstrē laikmeta labāko attieksmi pret pārdomāto pieeju žanra maksa. Šī pirmā filma pat noveda pie vairākiem turpinājumiem, tiešraides televīzijas seriāliem un animācijas šova, kas franšīzi uzturēja dzīvu gandrīz pilnu desmitgadi pēc tās izlaišanas.

Tikšanās bija liela, kad Tima Burtona 2001. gada reboot tika izlaista teātriem ar Marku Wahlberg vadot klasiskās telpas reimagined versiju. Tomēr filmas sarežģītā sagrozīšana un sliktā uzņemšana gan no fanu, gan kritiķu puses lika studijai pabeigt turpinājuma plānus. Desmit gadus vēlāk Rise of the Apes Planet ienesa svaigāku, apmierinošāku materiāla uzņemšanu un deva pasaulei vienu no visu laiku neaizmirstamākajiem kustību uztveršanas varoņiem Andija Serkisa Cēzarī. 2014. gada turpinājums Apes planētas rītausma vēlreiz apstiprināja seriāla atgriešanos, domājams, sniedzot bagātāku stāstu un vizuāli radošāku soli no priekšgājēja. Trešā filma šajā atsāknētajā seriālā “Apes planētas karš” tiks izlaista nākamgad.

12 Psiho

Alfrēda Hičkoka 1960. gada trilleris “Psiho” ​​nenoliedzami uz visiem laikiem mainīja nozares veidolu, izmantojot savstarpējo sapratni un jauno pieeju vardarbībai ekrānā. Gadu desmitiem vēlāk Entonijs Perkins atkārtoja savu lomu kā Normens Beitss triju sēriju turpinājumos, no kuriem pēdējais - TV filma Psiho IV: sākums - kalpoja kā priekšskatījums, kas stāsta par Normana sarežģītajām attiecībām ar māti.

1998. gadā Guss van Sants vadīja slikti pārdomātu Hičkoka klasikas pārtaisīšanu, kas izrādījās kritiska un komerciāla katastrofa. Kopš tā laika psiho franšīze ir koncentrējusies uz mazo ekrānu, Freddie Highmore un Vera Farmiga izvēloties atgriezties A&E sērijas Bates Motel 5. sezonā 2017. gadā. Pat ja tā, Psycho dažos gadījumos neizbēgami atgriezīsies lielajā ekrānā. punktu, ja vēsture ir kāda norāde.

11 Punisher

Frenka pils nepielūdzamā modrība, iespējams, nav vienīgais Marvel Comics varonis ar atkārtotas palaišanas smago filmogrāfiju, taču viņš, iespējams, ir viens no nedaudzajiem, kurš nekad nav vadījis hītu filmu. Delfs Lundgrēns no Visuma meistariem un Universālā karavīra slavas spēlēja varoni 1989. gada mazbudžeta filmā, par kuru tika izteiktas pārsvarā negatīvas atsauksmes. Faktiski filma pēc sākotnējās izlaišanas nekad pat nav saņēmusi teātra izrādīšanu Amerikas Savienotajās Valstīs.

Pēc piecpadsmit gadiem Lionsgate izlaida pats savu Punisher ar Tomasu Džeinu vadībā, bet, lai gan filmas lielums visā pasaulē bija 54 miljoni ASV dolāru, salīdzinot ar 33 miljonu ASV dolāru ražošanas budžetu, tas bija tālu no kases satriecošās filmas. Tā vietā, lai izveidotu turpinājumu, studija to pārstartēja, un Rejs Stīvensons iesaistījās 2008. gada izlaiduma Punisher: War Zone lomā. Lai arī šai filmai ir savi aizstāvji, tai neizdevās savaldīt filmas skatītājus, atstājot varoni galu galā atdzimt kā atbalstītāju Netflix seriāla Daredevil 2. sezonā. Tagad fani pieprasa Punisher šovu vai pat citu filmu. Laiks rādīs, kur nākamais parādīsies varonis.

10 Džungļu grāmata

Rūdija Kipinga 1894. gada grāmata gadu gaitā ir neskaitāmas reizes pielāgota lielajam ekrānam, sākot ar ungāru 1942. gada filmu, kuras galvenā loma ir Sabu Dastagir kā Mowgli. Tomēr gadu gaitā Disnejs ir kļuvis par franšīzes sinonīmu visvairāk. Papildus 1967. gada animētajai versijai (un tās 203 turpinājumam) Peles nams 1994. gadā izlaida dzīvās darbības adaptāciju, kurā galveno lomu spēlēja Džeisons Skots Lī, un tai jau ir nopietns trāpījums rokās ar Jona Favreau tiešraides / CGI filmu.

Favreau filmai “Džungļu grāmata”, kurai ir zvaigzne ar zvaigznēm, kā arī izsmalcinātāks stāsta sižets un revolucionāri vizuālie attēli, darbos jau ir turpinājums, kas nostiprina sērijas ilgtermiņa nākotni. Vēl interesantāk ir tas, ka kustības uztveršanas maestro Andijs Serkis debitē ar nesaistītu filmu “Džungļu grāmata” uzņēmumam “Warner Bros.”, kas noved pie unikālā gadījuma, kad divas divkaujas - un vienlīdz augstas izpausmes - pieiet pie viena un tā paša īpašuma. Ja tas nav pierādījums tam, ka Kiplinga stāsts ir pārspīlēts, mēs nezinām, kas tas ir.

9 Betmens

Kamēr lielā ekrāna seriālos tika demonstrēta Tumšā bruņinieka teātra debija, viņš savu galveno pilnmetrāžas piedzīvojumu virsrakstā neveica līdz Ādama Vestla vadītajam 1966. gada Betmenam: filmai, kuras pamatā bija hitu šovs. Tomēr kopš Tima Burtona 1989. gada filmas Gotham aizstāvis nekad nav bijis pārāk tālu no lielā ekrāna. Ievērojams izņēmums bija astoņi gadi starp draņķīgo Betmenu un Robinu, un Kristofera Nolana "smērēto un pamatoto" reboot Batman Begins.

Pēc šīs franšīzes noslēgšanas 2012. gadā Warner Bros. nolēma Caped Crusader - līdz šim DC veiksmīgāko supervaroni no filmas perspektīvas - saglabāt uz ekrāna, pārvēršot paziņotā Man of Steel turpinājumu Batman v. Supermens: Taisnības rītausma. Iespējams, ka jaunākā filma ir sadalījusi žanra cienītājus, taču visvairāk bija vienisprātis, ka Bena Affleka filma Betmens bija cienīgs franšīzes papildinājums. Tagad viņš vadīs un atzīmēs savu solo filmu.

8 Zirnekļcilvēks

Ilgi pirms pašreizējā komiksu filmu uzplaukuma, Sam Raimi's Spider-Man bija parādība, kas vietējā kasē ienesa vairāk nekā 400 miljonus dolāru, un tā turpinājums gandrīz atbilda tam, nopelnot vēl spēcīgākas atsauksmes un Kinoakadēmijas balvu par labākajiem vizuālajiem efektiem. Tomēr neviena no nākamajām trim franšīzes filmām nav iemūžinājusi tikpat sirsnīgu uzņemšanu kā šie pirmie piedzīvojumi.

Pat tad, kad Sony atgriezās Raimi's Spider-Man 4 un izvēlējās atkārtotu sāknēšanu, filmas Amazing Spider-Man nekad netika iemūžinājušas varoņa plašo pievilcību. Vairāki plānotie turpinājumi / spinoffs galu galā tika novietoti plauktā, un Spider-Man nākotne karājās līdzsvarā. Tomēr tagad, kad Sony un Marvel Studios sadarbojas ar varoņa trešo lielo ekrānu versiju - kuru iepazīstinās ar filmu Captain America: Civil War -, fani sagaida, lai beidzot iegūtu vislabāko interpretāciju, kas vēl ir pieejama visiem iecienītajā draudzīgajā apkārtnē.

7 Hercules

Mitoloģiskais varonis Hercules, protams, izmanto dažādas interpretācijas. Galu galā viņa padievu statuss un pārdabiskais spēks būtībā padara viņu par tikpat lielu supervaroni kā citi šī saraksta varoņi. Tomēr tas, ka viņš ir parādījies desmitiem filmu, kas datētas ar pagājušā gadsimta 30. gadiem, var nedaudz pārspīlēt. Vien 2014. gadā divas atsevišķas filmas - Hercules, kuras pamatā ir Stīva Mūra komiksi, un The Legend of Hercules - centrēta uz varoni, un galvenajā lomā attiecīgi Dveins Džonsons un Kellans Lutzs.

Pagaidām šķiet, ka Holivuda, iespējams, pievērsīs uzmanību citur. Neviena no iepriekš minētajām Hercules filmām neaizdedzināja kasi, un jo īpaši Džonsons žonglē vairākas franšīzes, ieskaitot savu gaidāmo Melnā Ādama lomu DC paplašinātajā universitātē. Jebkurā gadījumā filmas skatītāji noteikti redz, ka vēl ilgi kinematogrāfists Hercules nokļūst ekrānā.

6 Zorro

Aristokrāts, kurš nomet masku un izveido slepenu identitāti, lai apkarotu netaisnību uz savas mājas kūdras? Jā. Ja Zorro ir ar līdzīgu atmiņu ar Betmenu, tam ir pietiekams iemesls. Varonis, kuru sākotnēji 1919. gadā izveidoja celulozes autors Džonstons Makkulijs, bija nepārprotama Tumšā bruņinieka iedvesma, un, tāpat kā Brūsa Veina alter-ego, gadu gaitā viņš ir parādījies daudzās filmās, dodoties visu ceļu atpakaļ uz Douglas Fairbanks filmu “The Zorro zīme. Līdzīgi arī sera Artūra Konana Doilija Robina Huda - galvenā uzmanības centrā - cits karavīrs tautai - interpretācija ir notikusi atkārtoti.

Pēdējos gados Zorro franšīze tiek likta uz priekšu. Zorro The Legend of Zorro 2005. gada izlaidums (pats turpinājums 1998. gada hitam Zorro maska) joprojām ir visjaunākā lielā ekrāna versija, taču jau kādu laiku darbos ir attīstīta vēl viena atsāknēšana ar Gaelu Garsiju Bernalu. ilgi piestiprināts pie svina. Jaunākās ziņas atklāj, ka gravitācijas autors Jonás Cuarón rakstīs un vadīs jaunu versiju ar nosaukumu vienkārši Z.

5 Pēteris Pens

Idejai par maģisku vietu, kur bērni nekad nenoveco, un jauns zēns ir varonis, kurš zobenu kaujā var lidot un stāvēt no kājām līdz kājām ar neganto pirātu, bērnības vēlme tiek īstenota visā tajā. Tad nav brīnums, ka JM Barrie luga un tam sekojošais romāns ir iedvesmojuši tik daudz citu Pētera Panas interpretāciju. Sākot ar 1924. gada kluso filmu un beidzot ar pērnā gada kases kritienu Pan, varonis paliek nemainīgs popkultūras aprīkojums, kas nekad īsti neizzūd.

Tāpat kā daudzi citi ieraksti šajā sarakstā, Pīters Pens, iespējams, ir vislabāk pazīstams ar Disneja filmu, kuras pamatā ir varonis. Šī 1953. gada animētā klasika deva ceļu 2002. gada turpinājumam un filmu sērijai no tiešajiem uz DVD, kuras centrā bija Tinker Bell un citi pasaku varoņi. Atbilstoši lēmumam pārskatīt savus arhivētos nosaukumus, Disnejs nesen ir paziņojis par stāsta tiešraides versijas izstrādi, lai gan tas joprojām ir redzams, vai tas saglabās studijas animācijas filmas muzikālo elementu.

4 Tarzāns

Sākot no klusajām filmām līdz lielbudžeta bloķētājiem, Edgara Rice Burroughs pērtiķa cilvēks, kurš pirmo reizi parādījās 1914. gada romānā “Pērtiķu Tarzāns”, ir bijis pakļauts neskaitāmiem liela ekrāna pielāgojumiem. Elmo Linkolns spēlēja lomu pirmajā filmas versijā jau 1918. gadā, un citas ievērojamas interpretācijas atdzīvoja Džonijs Veismullers 1930. un 1940. gadu filmās, Kristofers Lamberts 1984. gada filmā Greistoka: Tarzāna leģenda, pērtiķu lords un animācijas filmas Disnejā par Oskaru ieguvušo 1999. gada izlaidumu.

Šovasar režisors Deivids Yates (seriāls Harijs Poters) ienes pats savu ieskatu klasiskajā stāstā ar The Legend of Tarzan. Patieso asiņu zvaigzne Aleksandrs Skarsgards un Margota Robija (Pašnāvnieku komanda) zvaigznēs kā Tarzāns un viņa mīļotā Džeina līdzās ansamblim, kurš atbalsta cast, kurā iekļauti arī Sāmuels L. Džeksons, Kristofs Valss, Džons Hurts, Djimons Hounsou un Džims Broadbents. Tas, vai filma iezīmēs nākamo ikonisko Tarzānu, vēl ir jāredz.

3 Oza burvis

L. Franka Bauma fantastiskā pasaule, iespējams, ir iedvesma vienai no visu laiku lolotākajām filmām, taču 1939. gada mūzikls nebūt nav vienīgā filma, kuras pamatā ir viņa grāmatas. Wiz piedāvāja ļoti atšķirīgu, bet tikpat muzikālu materiāla uzņemšanu, un 1985. gada Disneja filma Return to Oz ir kļuvusi par kulta klasiku filmu skatītāju paaudzei. Muppets pat iesaistījās darbībā kopā ar filmu, kas tieši vērsta uz DVD, un kurā galveno lomu spēlē dziedātāja Ashanti kā Dorothy.

Visjaunākā lielā ekrāna versija tomēr ir Disneja preikls Ozs Lielais un Jaudīgais (mēs ērti aizmirsīsim, ka kādreiz ir notikusi animācijas filma Leģendas par Ozu: Dorotijas atgriešanās). Nav skaidrs, vai zvaigznes Džeimss Franko un Mila Kunisa atgriezīsies pēc turpinājuma, lai gan Disnejs ir paziņojis par tā attīstību. Pat ja tas nenotiek, filmu skatītāji var derēt, ka Bauma iztēles pasaule tiks pielāgota citā formā pārāk ilgi.

2 BONUSS: katra pasaka

Lai arī lielākā daļa lielāko pasaku, iespējams, ir vislabāk pazīstamas ar savām Disneja interpretācijām, gadu gaitā daudzas reizes ir pielāgoti tādi stāsti kā Sniegbaltīte, Pelnrušķīte, Alise Brīnumzemē un Skaistums un Zvērs. Viņu mūžīgo stāstījumu un neaizmirstamo varoņu dēļ šie stāsti ir paredzēti atkārtotai interpretācijai, un filmu veidotāji noteikti ir izmantojuši iespēju tos atkal un atkal izmantot. Tādas filmas kā Sniegbaltīte un mednieks un nākamā gada mūzikls Skaistums un Zvērs turpina uzturēt šos stāstus dzīvos, nodrošinot, ka katrai filmu skatītāju paaudzei ir sava “galīgā” versija, ko dēvēt par savu.