15 filmas, kurās atceraties tikai līkloču

Satura rādītājs:

15 filmas, kurās atceraties tikai līkloču
15 filmas, kurās atceraties tikai līkloču

Video: Oshi casino slots 2024, Jūlijs

Video: Oshi casino slots 2024, Jūlijs
Anonim

Filmu pagriezieni ir noderīgs veids, kā stāsts rada lielu iespaidu. Tie ir domāti spēles maiņai un būtiski maina visu, ko mēs jau esam redzējuši attiecīgajā filmā. Bieži vien viņi patiesībā aizēno visu iepriekš piedzīvoto, un salīdzinājumā ar tiem pārējā filma šķiet diezgan neaizmirstama. Protams, ir dažas filmas, kuras izmanto līkločus savā labā un pastiprina visu, ko auditorija jau ir redzējusi.

Diemžēl šīs filmas neiekļuva šajā sarakstā. Šis saraksts ir paredzēts tām filmām, kuras rada lielu iespaidu, līdz tās atklāj noslēpumu, ko viņi visu laiku ir slēpuši no mums. Šie līkloči dažreiz maina mūsu uztveri par pārējo filmu, bet tam galu galā nav lielas nozīmes, jo mēs neatceramies, par ko patiesībā bija pārējā filma. Paturot to prātā, šeit ir 15 filmas, kurās atceraties tikai līkloču.

Image

(Pats par sevi saprotams, ka priekšā ir spoileri.)

15 slepenais logs

Image

Diezgan vispārējs trilleris “The Secret Window” lielākoties tiek atcerēts par tā kopuma vērpjot; kas nav gluži jauns. Filma seko Džonijam Depam, kurš spēlē Mortu Rainiju, rakstnieku, kuru terorizē cilvēks, vārdā Džons Sooters. Filmai attīstoties, Sooters nogalina Depa sievu un izdara citas briesmīgas darbības, kas grauj Rainera garīgo veselību. Filmas pēdējos brīžos mēs atklājam, ka Sooters ir vienkārši Rainey cita personība, un noziegumus, kurus Sooter izdarīja visā filmā, faktiski izdarīja šis nemierīgais rakstnieks.

Šāda veida personības šķelšanās, protams, visspilgtāk atmiņā tika izpildīta Cīņas klubā, un katra filma, kas nāk pēc tās, sāk šķist viendabīga kopija. Slepenais logs ir diezgan nenozīmīga filma, tāpēc vērpjot tā faktiski ir nedaudz atmiņā paliekoša. Tomēr tas nenozīmē, ka viss no filmas ir aizgūts. Twist neveido filmu, bet tikai to uzlabo.

14 Sleepaway nometne

Image

Sleepaway Camp ir vērpjot, kas ir ļoti pārsteidzoši, it īpaši ņemot vērā filmas iznākšanu 1983. gadā. Spēlējot pazīstamās trijās, filma seko Angelai, kad viņa dodas uz vasaras nometni. Sāpīgi kautrīga, Andžela šķiet tikpat satriekta kā visi pārējie, kad citus slepkavas sāk slepkavot. Šokējoši (?), Slepkava galu galā atklājas, ka ir pati Angela, bet patiesais pagrieziens nāk ar atklāsmi, ka Angela ir dzimusi vīrieša.

Šis sagrozījums būtiski maina filmas dinamiku, kuru skatītāji domāja, ka skatās, bet vienlaikus kalpo arī kā neticami agrs piemērs tam, kā filmas sāka spēlēt ar dzimumu kā identitāti, un to, kā sevišķi izdara šausmu filmas. Filma ir tik atmiņā par šo vērpjot, ka nav grūti aizmirst diezgan parasto šausmu filmu, kas nāca pirms tās. Slasher filmas ir daudz interesantākas, ja tās galu galā ir savītas.

13 septiņas mārciņas

Image

Ne katra Vilma Smita filma pilnībā noklikšķina. Neskatoties uz līkločiem, kas gan maina spēli, gan mulsina, septiņas mārciņas ir diezgan aizmirsamas visu atlikušo laiku. Smits spēlē vīrieti, kurš tiek virzīts uz labu darbu izdarīšanu septiņiem cilvēkiem pēc tam, kad viņš autoavārijā izraisījis sievas un sešu citu cilvēku nāvi. Filma seko Smitam, kad viņš apmeklē dažādus pacientus, domājot ziedot viņiem savus orgānus pēc tam, kad viņš ir noteicis, vai viņi tos ir pelnījuši.

Galu galā mēs saprotam, ka Smita varonis plāno izdarīt pašnāvību un ziedot savus atlikušos orgānus tiem, kam tie nepieciešami. Smits rīkojas ar medūzu palīdzību, kas pati par sevi ir diezgan smieklīga. Septiņas mārciņas daļēji tiek atcerētas par apjukumu un dusmām, ko daudzi skatītāji sajuta ar filmas atrisināšanas veidu. Skatoties filmu, jūs sākat saprast, cik visa lieta ir maldināta.

12 bārenis

Image

Bārenis sākotnēji šķiet diezgan standarta šausmu stāsta “piederošais bērns” versija, kas ir bijusi populāra kopš žanra pirmsākumiem. Šī konkrētā filma seko precētam pārim, kurš nolemj adoptēt bērnu vārdā Estere. Pēc Esteres adopcijas notiek dīvainas lietas, kas acīmredzami ir saistītas ar bērnu filmas centrā, lai gan tikai nedaudzi skatītāji prognozēja, ka dīvaini atklājas. Izrādās, ka Estere patiesībā ir 33 gadus veca, un viņai ir tāda proporcionāla pundurisma forma, kas liek viņai izskatīties kā bērnam.

Tas noteikti atšķiras no tipiskā šausmu filmas vērpjot, un tas faktiski palīdz izskaidrot daudzas dīvainas lietas, kas notiek visā filmā. Dažas grupas protestēja pret filmas atklāšanu pēc filmas atklāšanas un apgalvoja, ka tā patiesībā ir sagrozījusi proporcionālo punduru. Bāreņa vērpjot ir tik dīvaini un negaidīti, ka tas pasvītro pārējo filmu. Pieaugušie nav tik biedējoši. Biedējoši bērni ir.

11 Primal bailes

Image

Primal Bailes vērpjot ir tik apmierinoši dīvaini, ka tas faktiski izgāž lielu daļu no tā, kas bija priekšā. Lielākajai daļai filmas šķiet, ka Primal Bailes ir par bīskapa slepkavības atrisināšanu. Edvards Nortons spēlē mainīgu zēnu, kurš tiek apsūdzēts noziegumā, un Ričards Gere spēlē savu baismīgo advokātu, varoni, kurš ir apņēmies pierādīt Nortona nevainību.

Lieta kļūst sarežģītāka, kad Nortons atklāj, ka slepkavības laikā telpā kopā ar viņiem atradās trešā persona - kāds cits, kurš, iespējams, ir izdarījis noziegumu. Lēnām atklājas, ka Nortona personāžs seksuālas vardarbības rezultātā ir attīstījis sadalītu personību, un šķelšanās nogalināja bīskapu, kas tikai vēl vairāk motivē Gēriju aizstāvēt savu klientu.

Noslēgumā izrādās, ka Nortons pilnībā izgudroja šo alternatīvo personību, lai sevi atbrīvotu. Kad Gere advokāts to saprot, viņš vienkārši saka “labu jums”. Nortons bija slepkava visā garumā, un viņš devās prom, jo ​​spēja visus apmānīt, uzskatot, ka viņš nav atbildīgs. Tagad tas ir vērpjot.

10 Ciems

Image

M. Night Shyamalan, iespējams, ir vislabāk pazīstams ar saviem līkločiem, un tam ir labs iemesls. Viņa filmas bieži paļaujas uz gaidāmo pārsteigumu, un šī formula viņam sākotnēji bija diezgan efektīva jau karjeras sākumā. Diemžēl dažiem ātri apnika viņa paļaušanās uz šāda veida pārsteigumiem, un daudzi nolēma, ka, ieraudzījuši ciematu, viņš ir zaudējis savu malu.

Ciemats ir novietots izolētā 19. gadsimta kopienā, kas baidās no radībām, kuras dzīvo savas pilsētas nomalē. Visa filma ir par ciema iedzīvotāju bailēm no radībām, kas dzīvo pilsētas nomalē, taču galu galā atklājās, ka šis ciemats faktiski atrodas mūsdienās, un kopienu nodibināja sērojošie “pilsētas vecākie”, kuri vēlējās sajust nežēlīga mūsdienu pasaule. Šis pagrieziens ir gan acīmredzams, gan mazliet izspēlēts, un tas ir arī viss, par ko ikviens var padomāt, kad kāds audzina The Village.

9 Shutter Island

Image

Viens no Martin Scorsese līdz šim komerciālākajiem centieniem, Shutter Island zvaigzne Leonards DiCaprio kā detektīvs, kurš ierodas nodalītā salā, kurā atrodas psihiatriskā slimnīca, un sāk atklāt noslēpumus, kas sala var turēt. Filmai attīstoties, kļūst skaidrs, ka kaut kas salā ir izslēgts, un galu galā mēs uzzinām, ka DiCaprio varonis faktiski ir salas pacients, un filma ir pēdējais mēģinājums izārstēt viņu no viņa maldiem.

Kaut arī virziens visā filmā ir faktiski rāpojošs, tā griešanās beigās noteikti ir iemesls, kāpēc daudzi vispirms tika vērsti uz Shutter Island, pat ja tas nav daudz jēgas. Šī līkloča raksturs ir tāds, ka kļūst viegli aizmirst, kas notiek pārējā filmā, jo viss tas notiek DiCaprio savītas iztēles iekšienē. Slēdžu sala ir cieta, taču vairums to zina tikai tāpēc, lai atklātu savu klimatisko situāciju.

8 Migla

Image

Miglas vērpjot ir briesmīgi un sirdi plosoši. Filma seko cilvēku grupai, kas apvienojas kopā pēc tam, kad viņu pilsētā izdziest enerģija. Galu galā nonāk bīstama migla, un tajā atrodas bīstami briesmoņi. Tagad grupa ir spiesta apvienoties, lai izdzīvotu, un filma seko tipiskām šausmu / žanra konvencijām no turienes. Sagrozīšana notiek līdz The Mist pēdējām minūtēm, kad izdzīvojušos grupas dalībniekus ieskauj migla un pārliecinieties, ka viņu nāve ir nenovēršama. Tā vietā, lai ļautu viņiem briesmīgi nomirt, viens no grupas dalībniekiem nolemj žēlīgi nogalināt pārējos četrus.

Tad šis varonis atklāj, ka radījumi, kas rodas no miglas, patiesībā ir ASV militāristi, kuri ir izdzīvojuši apokaliptisko monstru priekšā un ieradās glābt izdzīvojušos. Mist's twist apņem pārējo filmu un nodrošina zarnu perforatoru auditorijas locekļiem, kuri saprot šausmas par tikko notikušo. Tas ir izcils atklājums, kas rada jautājumus par to, ko kāds no mums darītu līdzīgos apstākļos.

7 Spēle

Image

Spēle seko Maiklam Douglasam kā veiksmīgam biznesmenim, kurš saņem spēli no brāļa 48. dzimšanas dienā. Spēle aizsūta Douglasu uz bīstamu un nāvējošu situāciju sēriju, un galu galā beidzas ar to, ka viņš mēģina izdarīt pašnāvību, izlecot no augstas ēkas. Kad viņš nolaižas, viņš atklāj, ka viss, ko viņš ir paveicis visas filmas laikā, ieskaitot ģimenes un finanšu zaudēšanu, ir bijis spēles sastāvdaļa. Viņa brālis to izstrādāja tā, lai viņš pieņemtu dzīvi un neļautu tai vienkārši paiet garām.

Lai arī tā varēja būt efektīva, šāda veida spēles neapšaubāmi ir nesaudzīgas. Dzīve ir brīnišķīga, protams, bet Douglas raksturs izjūt diezgan daudz sāpju un traumu, lai iemācītos šo vērtīgo dzīves mācību. Atklāsme, ka visa šī lieta bija viņa brāļa spēles sastāvdaļa, faktiski lētāk samazina pārējo filmu un apgrūtina atkārtotu skatīšanos. Vērpjot, viss pārējais šķiet muļķīgs, nevis drausmīgs.

6 Raudošā spēle

Image

Raudošā spēle ir iecerēta kā masveidīgi maldinoša filma, un šajā ziņā tā lielā mērā izdodas. Filma seko britu karavīram, kuru sagūstījuši īru teroristi, un veido saikni ar vienu no saviem sagūstītājiem. Pēc karavīra nogalināšanas sagūstītājs sāk iesaistīties sava ieslodzītā pasaulē un iesaistās ieslodzītā draudzenē.

Šīs filmas vērpjot patiesībā ir diezgan pamata. Izrādās, ka sieviete, uz kuru attiecas šis IRA nemiernieks, patiesībā ir transpersonas, un galu galā mēs saprotam, ka Fergusam šī informācija nav svarīga. Lai arī mūsdienās šīs idejas var šķist gājējas, tās tajā laikā bija revolucionāras. Raudošā spēle ir stāsts par dzimuma mainīgumu un veidu, kā tā mijiedarbojas ar nacionālo identitāti. Sagriešanās filmas centrā tiek atcerēta ne tikai par to, kā tā mainīja filmu kopumā, bet arī par spēcīgo politisko ietekmi.

5 Prestižs

Image

Kristofers Nolans nepaļaujas uz līkločiem, kā šķiet, Shyamalan bieži, bet vairākās viņa filmās ir izmantota dramatiska atklāsme, kas būtiski maina sižeta auditoriju, kuru viņi domāja skatīties. Iespējams, ka bēdīgi slavenākais jebkuras Nolana filmas mēģinājums ir filmā The Prestige, kas stāsta par diviem konkurējošiem burvjiem 19. gadsimtā.

Filmas laikā abi burvju mākslinieki mēģina savstarpēji saķerties, sākot no brīža, kad viens burvis atklāj teleportācijas triku, kas šķiet neiespējams, neizmantojot ķermeņa dubultā. Tā kā šāda veida ķermeņa dubultā šķiet maz ticama (neviens nekad neziņo, ka ir redzami divi Kristiana Bāla personāži), otrs burvis (kuru spēlē Hjū Džekmens) pavada visu filmu, izdomājot, kā viņš to dara. Izrādās, Bāls patiesībā visas filmas laikā ir spēlējis divus cilvēkus, kuri pēc kārtas attēlo burvi. Tas bija ķermeņa dubultā!

Turklāt Džekmena varonis katru vakaru pats klonēja šovu un pēc tam nogalināja vienu no kloniem. Savijums savijumā. Tas ir vērpjot!

4 Pārējie

Image

Pārējie faktiski tika diezgan atzinīgi novērtēti par tā izlaišanu, taču ir daudzi, kas to atceras tikai tāpēc, ka atklāja vēlīnā posmā. Filma, kas ievietota Viktorijas laika mājās, kur Nicole Kidman mātes varonis dzīvo ar diviem bērniem, filma seko ģimenei, kad viņi dzīvo savās aptumšotajās mājās un sāk aizdomāties, ka mājas var būt spokotas. Tādā veidā, kas ir ļoti līdzīgs sestajai izjūtai, mēs saprotam, ka filmas centrā esošie varoņi patiesībā nav tie, kurus vajā. Izrādās, ka Kidmena ģimene visu laiku bija mirusi.

Kaut arī šī atklāsme ir mazāk šokējoša tiem skatītājiem, kuri jau ir redzējuši Sesto sajūtu, tas tomēr ir spēcīgs atklājums daļēji tāpēc, ka filma, kas bija pirms tam, tik ļoti atšķiras no Šjamalana filmas. Daļa pārējo šausmu nāk no nolieguma, ka Kidmena raksturs iziet cauri pēc tam, kad viņa atklāj patiesību. Noliegums ir pirmais bēdu posms, pat ja tu esi tas, kurš nomira.

3 Soylent Green

Image

"Soylent Green ir cilvēki!" Tā iet arī Soylent Green ikoniskā līnija, bet lielākajai daļai popkultūras junkies būtu grūti nosaukt kaut ko citu, kas tajā filmā notiek. Tas, protams, ir vērpjot. Soylent Green ir parādījies pasaulē, kurā ir tik liels iedzīvotāju skaits, ka lielākā daļa iedzīvotāju izvēlas ēst Soylent, ko ražo rūpnīcās. Kad detektīvs tiek nosūtīts uz kādu no šīm rūpnīcām pēc lielas varas izpildītāja slepkavības, viņš galu galā atklāj, ka pārtika tiek ražota no cilvēkiem.

Šis vērpjot ir tik dzesinoši efektīvs, kad sākotnēji tiek atklāts, ka patiesībā kļūst grūti atcerēties, kas notiek pārējā filmā. Zināšanas par to, ka cilvēki slepeni ēd citus cilvēkus, ir tik savītas, cik vien iespējams, un tās sekas ir tik plašas un interesantas, ka pārējā filma gandrīz pilnībā izzūd. Soylent Green ir lielisks vērpjot. Faktiski tas varētu darboties pārāk labi.

2 Parastie aizdomās turamie

Image

Stāsts par slepkavas rindā esošajiem noziedzniekiem, kas pieņemti darbā, lai izdarītu bīstamu notikumu, filma “The Usual Suspects” ar galīgo atklājumu pagriež visu stāstījumu, ko filma sākotnēji demonstrēja. Verbāls Kints, vieglas izturēšanās noziedznieks, kurš bija vienīgais izdzīvojušais par dvēseli, stāstīja par heistu filmas policistiem. Kints apraksta figūru ar nosaukumu Keisers Soze, briesmīgs nelietis, kurš terorizē noziedzīgo zemi.

Filmas beigās mēs atklājam, ka Kints patiesībā ir Keisers Soze, un liela daļa no stāsta, ko viņš tikko stāstīja policistiem, ar kuriem viņš runāja, iespējams, bija meli. Savelkšana pilnībā apvelk pārējo plēvi, un tā tiek meistarīgi novilkta. Diemžēl pārējo filmu ir diezgan grūti atcerēties. To aizēno ievērojamais bezdibenīgums, kas savādi grauj diezgan parasto nozieguma trilleri, kuru skatītāji domāja, ka viņi līdz tam brīdim vēro.