Nav noslēpums, ka Kino mākslas un zinātnes akadēmijas (aka Oskari) locekļiem ir maza iztēle, runājot par tiem žanriem, kuri ir visiedomājamākie.
Gredzenu pavēlnieks: Karaļa atgriešanās ir vienīgā fantastikas filma, kas līdz šim ir ieguvusi Oskaru par labāko attēlu. Tas ir vismaz viens, kas attiecas gan uz šausmām, gan zinātnisko fantastiku - diviem žanriem, kuriem vēl nav jāiegūst nekāds ievērojams iespaids, runājot par godīgu akadēmijas pārstāvību. Kaut arī nedaudzām tādām filmām kā The Exorcist un Avatar ir izdevies sacensties galvenajās kategorijās, nomināciju ir bijis pārāk maz un pārāk tālu.
Tas ir atšķirīgs stāsts tehniskajās kategorijās, jo īpaši zinātniskās fantastikas švīkām. Gadu gaitā vairākas filmas ir nopelnījušas vairākas uzvaras, ieskaitot Zvaigžņu karus, The Matrix un pagājušā gada filmu Mad Max: Fury Road. Tad seko šādi tituli, kuri varbūt nav dominējuši ceremonijās, bet tomēr spēja paslīdēt prom ar uzvaru vai divām. Tad šeit ir 15 zinātniskās fantastikas filmas, kuras jūs nezinājāt ieguvušas Oskarus.
15 STAR TREK
Ja Star Trek Beyond šajā svētdienā iegūs Oskara balvu par labāko grimu, skatītājiem var rasties neliela déjà vu izjūta. Galu galā Dž. Abramsa godājamā Gene Roddenberry franšīzes atsāknēšana jau pirms septiņiem gadiem aizkavēja šo balvu.
Sākotnēji izrādījās, ka 2009. gada “Star Trek” varētu būt nozīmīgs dalībnieks tā gada “Oskara” sacensībās. Tas bija pirmais gads, kad Akadēmija atvēra Labākā attēla šīfera skaņu 10 kandidātiem (diemžēl pāris gadus vēlāk mainījās līdz 10 nominantiem), un balsošanas struktūra deva iespēju citēt daudzus kases hitus. līdzās gaidāmajiem Oskara ēsmu tituliem. Pēc tam, kadStar Trek aizķēra vienu no 10 kārotajām vietām prestižajām producentu ģildes balvām, izrādījās, ka filmai bija vismaz ārējs kadrs, no kuras tika nolaists dūšīgais nom.
Tā vietā akadēmija acīmredzot uzskatīja, ka pietiek ar zinātniskās fantastikas žanra, kuru divas filmas (Avatar un 9. rajons) atveido labāko attēlu sērijā, atstājot Star Trek kā nepāra filmu. Filmai izdevās novērtēt četras tehniskās nominācijas, un tā turpināja uzvarēt par savu svešo radījumu salikumu un Spoka ausu asumu.
14 LIDOJUMS
Retāk ir tas, ka pārtaisīt top oriģināls, taču tas bija gadījums ar Deivida Kronenberga 1986. gada The Fly versiju. Stāsts par 1958. gada uzņemšanu pats par sevi ir lieliska filma, taču ar savu jaunāko modeli Kronenbergs spēja materiālu ne tikai precīzāk pieskaņot savām iecienītākajām tēmām - cilvēka un mašīnas attiecībām; seksuālo perversiju vilinājums; veids, kādā mūsu ķermeņi var mūs nodot bez brīdinājuma, bet arī radīt vienu no negaidīti aizkustinošākajiem mīlas stāstiem savā desmitgadē.
Kriss Velss un Stefans Dupuiss pelnīti ieguva balvu par labāko kosmētikas balvu par apvienotajām iemaksām, taču viņu darbs pārsniedz vienkāršu momentu sniegšanu. Tā vietā, stāsts piepūles virzienā no zinātnieka Seth Brundle (Jeff Goldblum) un reportieres Veronica Quaife (Geena Davis) savstarpējas pievilināšanas virzās uz kļūdainu situāciju, kuras rezultātā Brundle pārvēršas par “Brundlefly”, protezēšana kalpo kā ceļazīmes uz piedzīvoto garīgo ciešanu. Veronika, jo viņu mocīja tas, kas notiek ar vīrieti, kuru viņa dievina.
"Es esmu kukainis, kurš sapņoja par cilvēku un mīlēja to, " atzīmē Brundle. "Bet tagad sapnis ir beidzies un kukainis ir nomodā." Velsa un Dupuis - un, protams, Goldblum - šo pamošanos nodod pēc iespējas satriecošāk.
13 PASAULES KARS
Laikā no 1939. līdz 1962. gadam labāko vizuālo efektu Oskaru sauca par labākajiem speciālajiem efektiem, un to piešķīra gan vizuālo, gan skaņu efektu komandām. Pirmā zinātniskās fantastikas filma, kas ieguva balvu, bija 1950. gada filma Destination Moon, kas arī bija viena no pirmajām filmām, kas nopietni pievērsās kosmosa izpētes tēmai. Tā producents Džordžs Pols nākamajās divās desmitgadēs kļuva par vienu no izcilākajiem fantāzijas švīku veidotājiem, un, lai arī viņa darbi ik pa laikam paņemtu Oskaru šeit un tur, tas bija 50. gadu sākumā, kad viņš baudīja savu vislielāko skrējienu..
Četru gadu laikā trīs no viņa filmām apbalvoja labāko specefektu Oskaru, sākot ar Destination Moon un turpinot ar 1951. gada filmu When Worlds Collide. Tomēr tas bija viņa 1953. gada iestudējums HG Wells “Pasaules karš”, kas ne tikai aizrāva Oskaru, bet arī topošo filmu veidotāju iztēli. Ievērojams hīts - The War of the World - turpināja ietekmēt nākamās zinātniskās pasakas: Star Trek un citas televīzijas sērijas pārstrādāja dažus no tās unikālākajiem skaņu efektiem, un pat Stīvena Spīlberga 2005. gada versijā bija iekļauta nedaudz smalku atzinību.
Un neaizmirsīsim popkultūras atzinību: Dr Clayton Forrester, trakais zinātnieks, kuru Trace Beaulieu spēlēja Mystery Science Theatre 3000, tika nosaukts pēc varonīgā zinātnieka, kuru šajā filmā attēloja Gēns Barijs.
12 LAIKA MAŠĪNA
Džordžs Pols un HG Wells, atkal kopā! Vairākus gadus pēc pasaules kara panākumiem Pāls izvēlējās parādīt ekrānā vēl vienu Wells īpašumu. Šajā gadījumā runa bija par 1960. gadu The Time Machine, kurā galvenajā lomā bija Rods Teilors kā H. Džordžs Wells, Viktorijas laikmeta izgudrotājs, kurš rada kontracepciju, kas ļauj ceļot uz priekšu un atpakaļ cauri gadiem.
Sākot ar 1900. gadu, Džordžs dodas uz priekšu dažus gadus pēc kārtas un pamanās atgriezties gan pasaules karu, gan sešdesmito gadu vidū. Tad viss kļūst fantastiski, jo viņš visu gadu dodas uz gadu 802 701, kur viņš palīdz maigajam Eloi viņu cīņā pret pazemes Morlocks.
Šim attēlam izveidotā laika mašīna ir tik slavena, ka tika izveidota precīza kopija izmantošanai 2008. gada The Big Bang Theory epizodē. Tikmēr oriģināls paliek ievērojamā kolekcionāra Boba Burnsa rokās, kurš to atrada Kalifornijas taupības veikalā un atjaunoja to bijušajā spīdumā. Tomēr tas, kas neapšaubāmi ieguva filmu “Oskars par labākajiem speciālajiem efektiem”, bija skati un skaņas, kas aizraujas garām Džordžam, kad viņš laika gaitā tuvojas, sēžot sava apbrīnojamā aparāta iekšpusē.
11 ALIEN
Tikai šajā pašreizējā desmitgadē akadēmija beidzot ļāva pieciem nominantiem katru gadu pieteikties kategorijā Labākie vizuālie efekti, kas tika izveidota 1963. gadā. Iepriekš bija vai nu divi nominanti, trīs nominanti, vai arī Oskars tika pasniegts kā īpašs Balva par sasniegumiem.
Tikai divreiz bija izņēmumi no šī pārbaudītā noteikuma. Viens bija 1973. gads, kad akadēmija nolēma, ka neviena filma nav pelnījusi apsvērumus par tās efektiem (protams, The Exorcist varēja būt par lietu?). Otrs bija 1979. gads, kurš līdz konkursam, kas sākās 2010. gadā, bija vienīgais gads, kurā tika piedāvāti pieci kandidāti. Ir viegli saprast Akadēmijas entuziasmu, ņemot vērā izcilību visās piecās funkcijās.
Sākot ar brīvgaitas hijinkiem, kas redzēti Stīvena Spīlberga 1941. gadā, līdz piedzīvojumiem kosmosā, kas parādīti filmu franšīzes sākuma starterī Star Trek: Kinofilma, Džeimsa Bonda sāga Moonraker un Disneja centieni The Black Hole, 1979. gadā demonstrētie efekti bija patiesi. īpašs.
Tomēr pelnītais uzvarētājs bija Ridlija Skota “Alien”, un visi pieci galvenie mākslinieki (ieskaitot HR Gigeru un Karlo Rambaldi) izvēlējās statujas, lai izveidotu klasisko filmas briesmoni. Citplanētietis ieguva 1 pret 2 balvu Oskaros (tā zaudētā cena bija labākajai mākslas virziena kompozīcijas noformēšanai), savukārt Džeimsa Kamerona 1986. gada ārzemnieki balsojumā izdarīja vēl lielāku gripu. Nominēts septiņiem Oskariem (ieskaitot labāko aktrisi Sigourney Weaver), tas ieguva balvu par labākajiem vizuālajiem efektiem un labāko skaņu efektu rediģēšanu.
10 KOPĀ ATSAUKŠANA
Gadu desmitiem akadēmija ir bijusi nelokāmi, neļaujot plašākai sabiedrībai redzēt jaunos dalībniekus - tas ir, filmas un izpildītājus, kuri vai nu vienkārši pietrūka, lai iegūtu Oskaru, vai pat vienkārši nokavēja nominācijas nomināciju. 1990. gada sacensības tomēr bija rets izņēmums no šī tabu sastādīšanas.
Tajā gadā vizuālo efektu nozares dalībnieki izmantoja skaitlisko vērtēšanas sistēmu, lai noteiktu, kurām filmām jānopelna nominācija šajā kategorijā. Pirmā kārta radīja četras iespējas, no kurām ne vairāk kā trīs tiks izvēlētas nominēšanai. Bet pēc balsu skaita otrās kārtas skaitīšanas tika atklāts, ka tikai viens tituls ir nopelnījis pietiekami daudz punktu, lai to faktiski varētu atzīt. Attēlā bija Pola Verhoevena filma Total Recall, futūristiskais aktieris, kura pamatā ir Filipa K. Dika stāsts un kurā galvenā loma ir Arnolds Švarcenegers.
Tādējādi filiāle tika ievēlēta par godu četriem galvenajiem efektu burvjiem (ieskaitot lielisko kosmētikas mākslinieku Robu Bottinu no grupas The Howling un Theing slavas), saņemot Īpašu sasniegumu balvu par viņu ieguldījumu Total Recall. Runājot par trim pārējām strīdīgajām filmām - Diku Traku, Spoku un Atpakaļ uz nākotni, III daļa -, komiteja tos citēja tikai kā “jaunos dalībniekus”, kas nozīmē, ka akadēmija tās pat oficiāli neatzīst kā kandidāti.
9 LOGĀNA RUNA
Tikai vienu reizi Oskara vēsturē tajā pašā gadā divas filmas tiek pagodinātas par to vizuālajiem efektiem. Tas notika 1976. gada sacensību laikā, kad King Kong un Logan's Run katrs ieguva Īpašo sasniegumu balvu.
King Kong gadījumā tā bija smieklīga izvēle, jo Dino De Laurentiis 1933. gada klasiskās filmas Hokey pārtaisījums parādīja efektus, kas bija kaut kas īpašs. Kaut arī joprojām pastāv baumas, ka daži Akadēmijas locekļi atkāpās no amata, pēc tam, kad viņu kolēģi balsoja par apšaubāmu iecelšanu, tas nekad nav ticis apstiprināts - tomēr tas ir viegli norājams stāsts.
Cienīgāks bija otrs uzvarētājs, sci-fi hit Logan's Run. Noteikts nākotnē (precīzi sakot, 2274), kurā visi dzīvo pilnīgā svētlaimē līdz 30 gadu vecumam - kurā brīdī ir paredzēts upurēt sevi Carrousel rituāla laikā - šī aizraujošā piedzīvojumu pasaka gūst labumu no izciliem fotokamerām un novatoriskas produkcijas dizains.
Pietiekami labi, ka filma izvēlējās nominācijas Labākajai kinematogrāfijai un Labākajai mākslas režijas kompozīcijai, lai arī tās vienīgā uzvara bija iepriekšminētā īpašā balva par tās vizuālajiem efektiem. Viņi tiek nodarbināti taupīgi, taču efektīvi, visredzamāk trāpīgo Karuselio ainu laikā.
8 2001: SPACE ODYSSEY
Stenlijs Kubriks visu savu karjeru izcēlās polemiku dēļ, tāpēc nav pārsteigums, ka viņa vienīgā Kinoakadēmijas balvas izcīņa bija līdzīga diskusijas vieta.
Kubriks nopelnīja kopumā 12 Oskara nominācijas par sasniegumiem rakstīšanā, režijā un producēšanā. Divi no šiem pateicieniem nāca, lai rakstītu (kopā ar Artūru C. Clarke) un vadītu 2001. gadu: Kosmosa odiseja, 1968. gada šedevrs, kuru daudzi pasludinājuši par labāko zinātniskās fantastikas filmu, kāda jebkad tapusi. Tomēr Kubrika vienīgā Oskara uzvara bija labāko vizuālo efektu kategorijā, un viņš bija tikai 2001. gada komandas loceklis, lai saņemtu faktisko statuju.
Lai gan ir taisnība, ka viņš pārraudzīja efektu darbu (tāpat kā viņš pārraudzīja visus iestudējuma aspektus, bieži vien obsesīvā pakāpē), tas bija lieliskais Douglas Trumbull (Blade Runner, Close Encounters of the Third Kind) un viņa trīs kolēģi, kuri bija galvenokārt atbildīgs par izpildi. Neskatoties uz to, ka Oskara laiks ritēja apkārt, kā efektu kandidāts tika iesniegts tikai Kubrika vārds, atstājot aukstumā praktisko novatoru kvartetu.
7 ĀZEJU PLANETS
1968. gada kases hit Planet of the Apes tika izlaists tajā pašā gadā kā 2001. gadā: A Space Odyssey, un, lai gan Kubricka kinoizrāde piezemējās četrās nominācijās, Sīmanes sāga pārvaldīja divas: Labākais oriģinālais rezultāts Džerija Goldsmita izcilajam skaņu celiņam un labākais kostīmu dizains. Tā arī neuzvarēja, kaut arī John Chambers ieguva goda balvu.
Chambers tika minēts par “izciliem sasniegumiem make-up”, jo viņš bija atbildīgs par visu pērtiķu, ar kuriem saskārās nabadzīgais Charlton Heston, izskatu. (Citos niekos, Chambers bija redzams arī izdomātā formā 2012. gada labākās bildes Oskaru ieguvējā Argo, kur viņu spēlēja Džons Goodmans.)
Kamēr Chambers kosmētikas modeļi tika plaši slavēti, bija vismaz viens atšķirīgs balsojums. Reālistiskākos 2001. gadā izmantotos pēdu protezēšanu Akadēmija ignorēja, liekot filmas līdzautoram Artūram C. Klārkam brīnīties, “vai tiesneši ir izturējuši 2001. gadu, jo viņi domāja, ka mēs izmantojām īstus pērtiķus”.
6 ABYS
Tikai 1997. gada “Titāniks” Džeimss Kamerons kļuva par “pasaules karali” pēc tam, kad viņa globālā satriecošā cīņā tika veltītas pērošās 11 Kinoakadēmijas balvas. Bet dažas no viņa iepriekšējām filmām bija izbaudījušas Oskara panākumu līmeni: 1986. gada Aliens nopelnīja divas statujas, bet 1991. gada Terminator 2: Judgment Day satvēra četras (pēc Titānika, Avatārs satvēra vēl trīs). 1989. gada zemūdens eposs Bezdibenis parasti ir aizmirsta filma Kamerona Oskara portfelī, iespējams, tāpēc, ka tā izlozēja tikai vienu uzvaru no četrām nominācijām - vai, ticamāk, tāpēc, ka tā bija retā Kamerona filma, kas izrādījās zemāka par kasēm.
Filmu filmas, kurās bija iesaistīts liels daudzums ūdens, ir labi dokumentētas kā ļoti izaicinošas dalībniekiem un apkalpes locekļiem (piemēram, Žokļi, Ūdens pasaule), taču bezdibenis varēja būt visvairāk murgainākais no visiem. Ar nežēlīgo šaušanas grafiku, ko pilnvarojis Kamerons, lielākajai daļai dalībnieku šī pieredze bija pamatīgi nepatīkama - līdzzvaigznes Eds Hariss un Marija Elizabete Mastrantonio abas filmas veidošanas laikā piedzīvoja pārrāvumus, un Hariss ir apsolījis nekad vairs nediskutēt par filmu.
Tomēr no tehniskā (ja ne humānisma) viedokļa filma bija svarīgs solis CGI attēlu evolūcijā uz ekrāna, un galvenais iemesls bija šķidrais svešais. Abyss ieguva Oskaru par labākajiem vizuālajiem efektiem. Kamerons vēlāk izmantos to pašu paņēmienu, radot dzīvsudraba T-1000 2. terminārā: sprieduma dienā.
5 VĪRIEŠI MELNĀ
Kā minēts iepriekš, 1997. gada Oskari atklāja, ka Titāniks absolūti pārtrauc konkursu, uzvarot rekordisti 11 balvās no 14 nominācijām, kas sasaista ierakstus. Divi no trim zaudējumiem piedzīvoja aktiermeistarības kategorijas (galvenā Keita Vinsleta un atbalstošā aktrise Glorija Stjuarte), bet trešais bija labākā grima departamenta laipns. Pat pieņemot neveiksmīgo slaucīšanas mentalitāti, Akadēmijas locekļi saprata, ka tas izskatās vienkārši absurdi, ja viņi godina Leonardo DiCaprio iesaldēto zilo seju pār citu pasaulīgo radījumu neparasto masīvu, kas atrodams Barija Sonnenfelda apburošajā vasaras hitā “Men in Black”.
Riks Beikers jau bija ieguvis četrus Oskarus par labāko grimu (ieskaitot pašu pirmo, kas šajā kategorijā tika piešķirts 1981. gada An American Werewolf Londonā), un viņš uzvarētu vēl divus. Tomēr pat starp visiem cienīgajiem sasniegumiem viņa darbs “Men in Black” tiek atzīts par labāko, jo viņš un līdzstrādnieks Deivids LeRoja Andersons - ar papildu ieguldījumu no Sonnenfelda un izpilddirektora Stīva Spīlberga - ļāva viņu iztēlei piepildīties. Īpaši jāatzīmē Edgars Bugs, kuru lieliski uzstājās Vinsenta D'Onofrio mutācijas dažādos stāvokļos.
4 ATGRIEZTIES NĀKOTNĒ
Režisors Roberts Zemeckis un producents Stīvens Spīlbergs, 1985. gada filma “Back to the Future” nebija tikai komerciāls satricinājums, bet arī kritiska. Šis daudzgadīgais favorīts, kurā vidusskolas skolēns Martijs Makflijs (Maikls Dž. Fokss) un cildentais Dacs Brauns (Kristofers Loids) atgriezās 1955. gadā pārpludinātā DeLorean laika mašīnā, nopelnīja revu pārskatu krājumus un bija visaugstākais rādītājs. sava gada filma - kas vēl vairāk, tā pat uzlauza labākās filmas BAFTA balvas un Zelta Globusi.
Akadēmija nebija tik dāsna, kaut arī tā piešķīra filmai četras nominācijas, ieskaitot balvas par labāko oriģinālo scenāriju (Zemeckis un Bobs Gale), Labāko oriģinālo dziesmu (Hjū Lūisa “Mīlestības spēks”) un Labāko skaņu. Tomēr tā vienīgā uzvara nāca par labāko skaņas efektu rediģēšanu, pārspējot viduslaiku dziju Ladyhawke un Sylvester Stallone automašīnu Rambo: First Blood II.
Divos turpinājumos viņi nesaņēma vienādu akadēmijas atzinības pakāpi: 1989. gada filmas “Back to the Future” II daļa ieguva vieninieku nomināciju par labākajiem vizuālajiem efektiem, bet 1990. gada “Back to the Future” III daļa tika izslēgta.
3 FANTASTISKĀ BALVA
Zinātne var būt viltus, taču fantastika ir milzīga 1966. gada fantastiskajā reisā. Ne mazāk kā Īzaks Asimovs apstrādāja filmas jaunievedumu par zemūdeni, kurā atradās pieci cilvēki, kuru lielums ir sarucis līdz niecīgam lielumam un kurus injicē bojātā krievu zinātnieka ķermenī, lai noņemtu dzīvībai bīstamu asins recekli.
Fantastisko reisu vadīja Ričards Fleišers, kurš iepriekš bija veicinājis Disneja izcilo 1954. gada Jūle Verna 20 000 Līgu zem jūras pielāgošanu. Nominēts trim Kinoakadēmijas balvām, šis jūrniecības panākums tika izcīnīts par labākajiem speciālajiem efektiem un labāko krāsu mākslas rotājumu komplektu. Fantastiskajam braucienam bija vēl labāk nomināciju skaitā - tas bija piecu punktu kopskaits - un galu galā uzvarēja tās pašas divas, kuras astoņi gadus iepriekš bija aizķērušās 20 000 līgas.
Džo Dantē 1987. gadā vadīs Innerspace, komiksu, kurš uzņemsies scenāriju, kas parādīts filmā Fantastic Voyage. Tāpat kā tā priekšgājējs, tas arī iegūs Oskaru par saviem vizuālajiem efektiem, šajā procesā pārspējot Arnolda Švarcenegera hitu Predator.
2 ROBOKOPS
Pareizais režisora, scenārija, cast un efektu kolektīvs sanāca kopā, lai izveidotu modernu zinātniskās fantastikas kino klasiku - pat divi drausmīgi turpinājumi un desultory pārtaisīt nav mazinājuši tā ietekmi vai pievilcību.
Pārmērīgi vardarbīgais, bet arī atsvaidzinoši satīriskais 1987. gada RoboCop atradums ir režisors Pols Verhoevens, kurš piedāvā vecmodīgu atriebības kinoizrādi ar augsto tehnoloģiju slazdošanu, ieskaitot milzīgo RoboCop uzvalku, kuru projektējis Robs Botiņš. Kamēr akadēmijai nebija īsta ceļa, kā pagodināt RoboSuit, Botins tomēr bija pelnījis nomināciju par viņa make-up efektiem (izrakt to kūstošo kapuci!) - šo vizuālo efektu māksliniekam Filam Tippetam par stop-motion animāciju, kas atveda ED- 209 izpildītājs uz mūžu.
Skumji, ka ne pa jokam tika gaidīts, kaut arī filma ieguva pāris nomināciju par labāko filmas montāžu un labāko skaņu. Tas arī pārvaldīja iecirtumu uzvaru kolonnā - balvu par īpašiem sasniegumiem par labāko skaņas efektu rediģēšanu. Nākotnes Detroitas runā: "Es to nopirktu par dolāru!"
