2017. gada vasaras filmas priekšskatījums: 20 redzamās filmas

Satura rādītājs:

2017. gada vasaras filmas priekšskatījums: 20 redzamās filmas
2017. gada vasaras filmas priekšskatījums: 20 redzamās filmas

Video: Kur Palika Tēvi (2014) 2024, Jūnijs

Video: Kur Palika Tēvi (2014) 2024, Jūnijs
Anonim

2017. gada vasaras filmu sezona ir tepat aiz stūra, un tātad, mēs esam izvēlējušies 20 filmas, kas ir obligāti redzamas un nākamajos četros mēnešos ieradīsies teātros. Var šķist mazliet dīvaini saprast, ka oficiālā vasaras fināla sezona vēl nav sākusies, kā tad ir ar šādiem kasēm paredzētajiem smagsvariem kā negantais liktenis, skaistums un zvērs, Logans un Kongs: Galvaskausa sala jau ir notikusi uz skatuves; nemaz nerunājot, pārsteidziet tādus izcilus hitus kā Split un Get Out, piesaistot ievērojamus ļaudis to teātra laikā. Lai arī mūsdienās mēdz parādīties gandrīz ik gadu, no maija līdz augustam Holivudā joprojām ir galvenā tenisa līmeņa sezona.

Kā jau pēdējos gados ir ierasts, 2017. gada vasaras filmu sezonā kinoteātros notiks vairākas supervaroņu filmu daļas (gan Marvel, gan DC). Turklāt pa ceļam notiek vairākas franšīzes atdzimšanas / atkārtotas palaišanas, kā arī daži labi vecmodīgi turpinājumi un atkārtotas sāknēšanas / pārtaisīšanas darbi. Per Screen Rant tradīcija, tomēr mūsu saraksts pārsniedz lielākās vasaras telts vietas, un tajā ir iekļautas dažas daudzsološas indie filmas, kas tiek gatavotas, kā arī dramatiskāki piedāvājumi un pat saujiņa ne mazāk autogrāfu vadītu iestudējumu.

Image

Parasti šīs filmas ir uzskaitītas to izlaišanas datuma secībā, tāpēc mēs jums (lasītājiem) ļaujam izlemt, kuras ir jūsu visvairāk gaidītās filmas 2017. gada vasaras sezonā. Tātad, bez turpmākas piebildes, šeit ir Screen Rant 2017. gada vasaras filmas priekšskatījums - 20 redzamās filmas.

Galaktikas sargi 2 (5. maijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Filma “Marvel Cinematic Universe” atkal atklāj šī gada vasaras filmu sezonu, šoreiz filmas “ Guardians of the Galaxy Vol” formā. 2. Filma “The Guardians” turpina atveidot Džeimsu Gunnu kā režisoru (un šoreiz vienīgo scenāristu), kā arī “Guardians” 1 zvaigznes Krisu Pratu, Zoju Saldanu, Deivu Bautistu, Bredliju Kūperu un Vinu Dīzeļu, starp citiem aktieriem, kuri galvenās lomas spēlēja Gunna oriģinālās sagrāves laikā visā MCU kosmosā, sākot ar 2014. gadu.

Pievienojies galvenajiem Guardians cast dalībniekiem turpinājumā, ir ekrāna ikona Kurt Rusell, kurš spēlē Star-Lord's (Pratt) tēti - kurš MCU nepārtrauktībā ir (burtiski) lielākais vizuālais efekts, kāds jebkad bijis, Ego Living Planet formā. Filma arī iepazīstina Mantu (Pomu Klementiefu) uz lielā ekrāna, starp citiem bijušajiem un / vai nākamajiem “Guardians” komandas dalībniekiem Marvel Comics Universe. Lai arī lielais purpursarkanā želeja Thanos (Josh Brolin) neparādās Guardians turpinājumā, filmā ir iekļautas ne mazāk kā piecas pēckreditēšanas ainas. Kaut arī daži no šiem sitieniem būs tīri muļķīgi (domājiet Baby Groot deju un Hovarda Pīles kameju kredītos aizbildņiem 1), citi liks pamatus svarīgiem notikumiem un personāžiem, kas nonāks MCU arvien paplašinātajā mitoloģijā.

Sākotnējās atsauksmes par Guardians of the Galaxy Vol. 2 norāda, ka filma ir stingrāks franšīzes turpinājums, nevis turpinājums (a la Captain America: The Winter Soldier). Protams, tas joprojām ir pamats pārējiem šīs vasaras supervaroņu piedāvājumiem, lai sasniegtu tādu pašu kvalitātes latiņu kā Guardians turpinājums … un varbūt pat to pārsniegtu.

Svešais: Pakts (19. maijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Pēdējo reizi, kad Ridlijs Skots pārskata “Alien” franšīzi (jau 2012. gadā), rezultāts bija Prometheus: kvazi-preikls Skota 1979. gada sci-fi / šausmu klasiķim, kurš paņēma īpašumu dažos negaidītos virzienos vai nu čaklumam, un / vai priekam no ilggadējiem faniem. Šī gada citplanētietis: pakts redz, kā Skots seriālu ved atpakaļ uz saknēm, liekot nenojaušošo kosmosa ceļotāju grupai pret vienu nejauko ārpuszemes zvēru, kurš tos visus nogalina.

Tomēr šoreiz cilvēki ir kolonijas kosmosa kuģa pakta locekļi, un zvērs, ar kuru viņi šķērso ceļus, ir "Neomorph", nāvējoša variācija ikoniskajam (un jau tā bīstamajam) Ksenomorfam, kura vispār nebija Prometejā; ja vien jūs neskaitīsit Diakonu, kuru pēdējās skatuves laikā "instruēja" inženieris. Runājot par Inženieriem, šī noslēpumainā svešzemju rases mājas planēta kalpo par galveno paktu; atmaksāt notikumus, kas notika Prometejā pirms tā (proti, Elizabete Šava un Dāvids devās prom, lai atrastu savu pasauli).

Citplanētietis, citiem vārdiem sakot, pakts tiecas būt tematisks turpinājums 2001. gada eskājamai Prometheus (lasīt: lēnāk dedzinošai un atklāti filozofiskai sci-fi filmai), vienlaikus nodrošinot nerimstošo, sci-fi aromatizēto. šausmu filmu pieredze, ko pirms visiem šiem gadiem darīja Skota oriģinālais citplanētietis. Cerība ir tāda, ka paktam izdosies līdzsvarot šīs divas pieejas un to darot, tas vienādos Prometheus iznīcinātājus un līdzjutējus. Var cerēt, ka tas tik un tā notiks, redzot, kā Skots (acīmredzot) plāno turpināt veidot Alien filmas tik ilgi, kamēr viņš joprojām elpo.

Baywatch (25. maijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Pat tā kā Dveins Džonsons līdzās virsrakstam “Neganto liktenis” turpina to saplēst pasaules kasē, “The Rock” fani ar nepacietību gaida viņa nākamo zvaigznītes spēkratu maijā: Baywatch. 80. / 90. gadu tāda paša nosaukuma TV galvenā ekrāna atsāknēšana, filmas costars Zac Efron, kā arī Alexandra Daddario (The Rock's screen meita San Andreas) un Ilfenesh Hadera (Billions), cita starpā kā ļoti fotogeniska glābšanas apkalpes locekļi, kas aizsargā populāro Kalifornijas pludmali.

Līdzīgi kā 21 Jump Street pirms tam, filma Baywatch savu TV šova iedvesmu (pati par sevi tā ir kaut kas no ziepju drāmas) iedomājas kā trakulīgu darbību / komēdiju, kas galvenokārt griežas ap draugu draugu (Džonsonu un Efronu), kuram jāatrisina nozieguma plāns un gluži burtiski saglabājiet viņu “Baywatch zīmolu” šajā procesā. Sets Gordons no Šausmīgajām bosām, Identitātes zagļa un The Goldbergs slavas ir režisors, kurš vada lādēšanu aiz kameras, bet Kvanto Priyanka Chopra uzņemas filmas filmas “lielais sliktais” lomu.

R-Rated filmas griešanās pie populārā televīzijas šova nosaukuma nebūt nav droša veiksmes recepte (kā CHIPS demonstrēja šī gada sākumā), taču Baywatch noteikti neapvainosies, ja gan Džonsons, gan Efrons spēlē viņu spēkos pašapziņa, mēle vaiga darbībā / komēdija. Jebkurā gadījumā Džonsons jau sāk sākt filmēt savu nākamo filmu (Rampage videospēļu adaptācija), tāpēc The Rock tuvākajā laikā nemitēsies; neatkarīgi no tā, vai Baywatch ir trāpījums, trāpījums vai kaut kas starp tām.

Karību jūras pirāti: Mirušie vīrieši nestāstīs pasakas (26. maijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Džeks Sparrow sešos gados nav devies jūrā uz jūru pēc tam, kad 2011. gadā tika izlaists Karību jūras pirāti: Stranger Tides. Šī gada Karību jūras pirāti: Dead Men Tell No Tales - piektā iemaksa Disneja atrakciju parkā. brauciena iedvesmota, steidzama franšīze - ne tikai atved Džonija Depa kapteini Džeku atpakaļ uz lielā ekrāna; tas ļauj redzēt, ka Orlando Blūms atgriežas pie seriāla galvenā Vilta Tērnera lomas. Varonis, kurš nav parādījies ekrānā kopš sākotnējā Pirātu triloģijas fināla, 2007. gada filmas At World's End, izlaišanas pirms desmit gadiem.

Dead Men Tell No Tales kaver Džeku pret vienu kapteini Salazāru (Havjeru Bardemu), kas ir pirātu nīstā kapteinis, kurš atgriežas no mirušajiem, daudzus gadus pēc tam, kad jaunākais Zvirbuļa kungs viņu noveda pie sava nāves. Džekam pievienojoties viņa piedzīvojumā, ir Vils un Elizabetes Svannas (Keira Knightley) tagad uzaugušais dēls Henrijs Tērners (Brenton Thwaites), kā arī The Maze Runner Kaya Scodelario kā Carina Smyth: astronoms ar svarīgu informāciju, kas Džekam un Henrijam nepieciešama. pavēle ​​apturēt Salazāru un (Henrija gadījumā), iespējams, izglābs Vilu no viņa tumšā likteņa.

Wonder Woman (2. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Gal Gadota filma Diāna Prinča iegūst pati savu DC Extended Universe solo filmu ar šī gada laidienu Wonder Woman. Filmā pievienojas Gadotam uz ekrāna Kriss Pīns kā Pirmā pasaules kara laikmeta pilots Stīvs Trevors, savukārt filmas aizkulisēs talantā ietilpst Patty Jenkins (Monster slava) kā režisors un DC Entertainment prezidents Geoff Johns kā scenārists; zīmējums no ekrāna stāsta, ko viņš sarakstījis kopā ar Man of Steel un Betmenu V Supermenu: Taisnības rītausma, režisors Zaks Snyders.

Wonder Woman notiek labu laiku pirms notikumiem, kas saistīti ar iepriekš atbrīvotajām iemaksām DCEU, pēc Diānas, kad viņa aug Themyscira sabiedrībā un sāk pilnībā izmantot savas lielvaras; pirms tam kopā ar Stīvu devās uz vīriešu pasauli, cerot izglābt cilvēci pēc “Lielā kara”. Kamēr filmas vēsturiskais fons nozīmē, ka Wonder Woman būs diezgan savrups attiecībā uz savienojumiem ar lielāku DCEU (a la Captain America: The First Avenger and MCU), Dženkinsa filma tomēr ieviesīs galvenos elementus, kas iesaistieties nākamajās DCEU filmās. Tas ietver pareizu iepazīstināšanu ar Amazones sabiedrību pirms šī gada nozīmīgas lomas Sniveres Tieslietu līgas prologā.

Balstoties uz reklāmkadriem un iesaistīto kolektīvo talantu, Wonder Woman veidojas ne tikai kā lieliska solo filmas debija Diānai Prinčai, bet arī par DCEU funkciju, kurai izdodas iepriecināt gan līdzjutējus, gan iepriekšējo iemaksu atņemtājus DC kinematogrāfiskajā universitātē.. Tagad visiem vienkārši jāgaida un jāpārbauda, ​​vai tas patiesībā izrādās.

Māmiņa (9. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Kā tempu maiņa, šī gada papildinājums arvien pieaugošajai Toma Krūza vadīto vasaras filmu skaitam nav ne Misija: neiespējama filma, ne arī jauna IP adaptācija (sk. Džeks Rehers, rītdienas mala), bet drīzāk reboot / atsākšana sen iedibināta filmu franšīze. Tā būtu precīza atsauce uz mūmiju, kuras pamatā ir universālais pārdabiskais šausmu / piedzīvojumu īpašums, kas radās Borisa Karlofa galvenajā lomā The Mummy 1932. gadā - lai gan mūsdienās vairums filmu skatītāju ir labāk pazīstami ar Brendan Frasier virsrakstu Mummy sērijas, nekā sākās 1990. gados.

Šī 2017. gada The Mummy versija atšķiras no saviem priekšgājējiem dažos diezgan nozīmīgos veidos. Pirmkārt, nosaukuma varonis - atkal senais ēģiptietis, kurš mūsdienās modina ar prātu pasaules valdījumā - tagad ir princese Ahmanet (Sofia Boutella), nevis Imhoteps no iepriekšējām Māmiņu filmām. Tomēr vēl lielāks ir fakts, ka jaunā Māmiņa varētu kalpot kā pirmais ķieģelis modernā kopīgā kinematogrāfiskā visuma sienā, apvienojot Universal slavenākos “monstrus” superhero franšīzes veidā, piemēram, MCU un / vai DCEU.

Lai arī Universal cerības uz monstru filmu visumu galu galā iznīkst, šķiet, ka Māmiņa (kā režisors ir Alekss Kurtzmans) ir gatava sniegt visu, ko filmas gaidītāji sagaida no savām Toma Krūza darbības filmām, ieskaitot Kruīzu, kas veic neprātīgus praktiskus trikus, nomelnojot nāvi pagriezties un (protams) skriet visai daudz. Pilnībā nopietni, The Mummy piekabes padara to par aizraujošu un kopumā jautru vasaras aizraujošu braucienu, kā arī vēl vienu pamatīgu iecirtumu Cruise darbības varoņa jostā.

Viss Eyez on Me (16. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Mūziķa biogrāfija nekad nav izgājusi no stila Holivudā, un starp šī gada papildinājumiem šajā kaudzē ir Benija Buma filma All Eyez on Me. Boom Tupac Shikur dokudrāma ir piedzīvojusi sarežģītu attīstības procesu starp tā direktoru maiņu, izlaišanas datuma aizkavēšanos un cīņām par tiesībām uz vēlīnā ikonas Tupac mūziku. Tagad, kad tā ir pārvarējusi dažādus ceļa šķēršļus, ar kuriem tā saskārusies visa sava ceļojuma laikā, šī filma teātros nonāks beidzot šā gada jūnijā.

Viss Eyez on Me, galvenokārt, ir tiešs Tupaka ceļojuma dramatizējums no jauna cilvēka, kurš dzīvo Ņujorkā, lai kļūtu par ļoti ietekmīgu un politiski aktīvu reperi, dzejnieku un aktieri, kad viņš bija tikai sava vidus -20s. Kamēr pats Tupaks tiek attēlots ar nosacītu jaunpienācēju Demetrius Shipp Jr, Dana Gurira no The Walking Dead slavas apkopējas kā viņa māte Afeni Shakur, pretī aktieris Dominiks L. Santana kā Suge Knight un Jamal Woolard kā Biggie Smalls - loma, kuru viņš savulaik spēlēja. pirms tam uz lielā ekrāna, 2009. gada biogrāfijā Notorious.

Runājot par to - šķiet, ka katram mūziķa un / vai muzikālās grupas biopastam, kurš tai pieveic lielu uzmanību kasē (skat. Straight Outta Compton), ir divi vai vairāk, nekā izdodas daudz pievilkt ar galveno auditoriju (a la Notorious). Lai gan Tupaka fani ilgi gaidīja, kad uz lielā ekrāna tiks parādīta vēlīnā mākslinieka dzīve, All Eyez on Me - gan laba, gan slikta - apkārt nav daudz burbuļu - apmēram divus mēnešus pirms tā teātra iznākšanas. Protams, kad stāsts uz skatuves parādās, šo stāstu var viegli mainīt.

Automašīnas 3 (16. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Leģenda par Lightning McQueen (Owen Wilson) turpinās ar Cars 3, kas ir pirmā no divām Disney / Pixar filmām, kas tiek atklāta šogad (kam seko Coco rudenī). Automobiļi 3 piedalās Zibens spēlē brīdī, kad viņš vairs nav karstā stila sacīkšu zvaigzne, bet tā vietā tiek izstumts no sporta, kurā savulaik dominēja jaunāka, tehnoloģiski sarežģītāka transportlīdzekļu paaudze. braucēji. Protams, tas nenozīmē, ka apgaismojums naktī ies mierīgi.

Skatītājus nedaudz izbrīnīja intensīvais automašīnas 3 uzmundrinājums (parādot Zibens nelaimes gadījumā, kas vienreiz un uz visiem laikiem draud nolaist no sliedēm viņa karjeru), īpaši pēc 2011. gada izlaišanas apšaubāmi vieglajā automašīnā Cars 2 - ar Pixar turpinājumu (apžēlojiet formulējumu) vairāk ir Lerija Kablija Gay's materiāls un viņa prātā jucis antics, nevis tā dramaturģiskā stāsta attīstība. Joki par “tumšo un graudīgo” filmu “Cars”, režisors Braiens Fee, šķiet, ir ieguldījuši automašīnas 3 versijas piegādē, kas līdzīgi tiem filmas veidotājiem, kuri bija bērni, kad pirmie automobiļi iznāca 2006. gadā, ir nobriedušāki un izsmalcinātāki nekā tā priekšgājēji.

Tas nenozīmē, ka automašīnām 3 nebūs taisnīga humora un rotaļīgu personāžu īpatsvara, piemēram, visās Pixar filmās (skat., Piemēram, Natana Filliona "burvīgās" biznesa klases kupeju), taču, ja filmai izdosies panākt sava veida emocionālo svaru kā Pixar labākā darba pagātne, ieskaitot trīs kolēģu Toy Story 3 … labi, tas noteikti būtu pagrieziena beigas ikvienam, kurš pievērsa acis, pirmo reizi dzirdot, ka Pixar sāk gatavot automašīnas 3.

Transformatori: pēdējais bruņinieks (23. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Paramount ārkārtīgi ienesīgā filmas Transformers franšīze šogad atgriežas ar savu piekto iemaksu desmit gadu laikā ar nosaukumu Transformatori: pēdējais bruņinieks. Filma kalpo kā kaut kas no Transformers īpašuma maigas atsāknēšanas pēc tam, kad Paramount pieņēma darbā scenāristu komandu, lai nākamajiem vairākiem gadiem izveidotu kopēju Transformatoru spinoffu un turpinājumu kopumu. Varbūt pēdējais bruņinieks, iespējams, arī būs Maikla Līča pēdējais posms režisora ​​krēslā uz sērijas pēc tam, kad līdz šim būs vadījis katru nodaļu Autobots pret Decepicons sāgā.

Pievienošanās ekrānā Transformatori žurnālā The Last Knight ir Transformeri: izmiršanas zvaigzne Marks Vālbergs kopā ar jauniem franšīzes papildinājumiem Isabela Moner, Entonijs Hopkinss un Laura Haddock. Pēdējā bruņinieka sižets joprojām ir nedaudz ieskauts, lai arī tas ietver Transformatoru slepeno vēsturi uz Zemes (ieskaitot viņu saikni ar karali Artūru), Transformatoru veidotāju atklāsmes un Optimus Prime (Pīters Kullens) vēršanos pret Zemes iedzīvotājiem tādu iemeslu dēļ, kas vēl nav pilnībā izskaidrojami.

Lepojoties ar dažiem no iespaidīgākajiem vizuālajiem materiāliem un specefektiem, kas vēl tiek demonstrēti kādā no Līča Transformatoru filmām, šķiet, ka The Last Knight ir gatavs iepriecināt franšīzes veltīto fanu bāzi un vēlreiz to nospiest kasē - neatkarīgi no tā, vai kritiķi ir vai nav, šoreiz apkārt. Paramount jau tagad virzās uz priekšu gan ar Bumblebee spinoff 2018. gada filmu, gan ar Transformers 6 gadu pēc tam, kas liek uzdot jautājumu: cik ilgi šī sērija var turpināt dominēt kasē tādā veidā, kā tā līdz šim?

Beguiled (23. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Kamēr Sofija Koppola ir režisējusi tikai Netflix īpašos A Very Murray Ziemassvētkus kopš savas patiesās sižeta iedvesmotās 2013. gada filmas “The Bling Ring” iznākšanas, Oskara balvas ieguvējs autors ir atgriezies šogad ar savu nākamo lielā ekrāna piedāvājumu - The Beguiled. Kinoteātra adaptācija Tomasa P. Cullinana romānam A Painted Devil - pati, kas 1971. gadā bija pielāgota lielajam ekrānam kā Klinta Īstvuda transportlīdzeklis, arī ar nosaukumu The Beguiled - Coppola jaunākā filma atkal apvieno stāstnieku ar viņas Jaunavas pašnāvniekiem un Mariona Antuaneta zvaigzni Kirstenu Dunsti., starp citiem.

Filmā The Beguiled, Dust un Elle Fanning (kuras iepriekš bija iesaistījušās filmas Coppola 2010. gada filmā Kaut kur) spēlē Virdžīnijas meiteņu skolas dalībniekus Amerikas pilsoņu kara laikā tikai tāpēc, lai viņu dzīve mūžīgi mainītos, kad ievainots Savienības karavīrs (Kolins Farrels) patvērumu nodrošina skolas direktore (Nicole Kidman). Filmas aktieru ansamblī ir tādas jaunas aktrises kā Oona Laurence (Pīta pūķis), Angourie Rice (Nicas puiši) un Addison Riecke (The Thundermans) kā skolas locekles, kuras pārrauga Kidmena raksturs.

Kidmenai jau ir reklāmkarogu gads, pateicoties viņas atzinīgi novērtētajam uzvedumam HBO minisērijās Big Little Lies un The Beguiled, iespējams, viņa dzīvos uzvaras josla, ja krāšņi gotiskā stila un satraucošās piekabes Coppola vēsturiskajai drāmai būs kādas norādes. Pats Beguilija scenārijs (sarakstījis Coppola) naratīvajā POV no vīrieša novirza uz sieviešu rakstzīmēm; kaut kas, iespējams, pēc kāda laika rada vienu no Coppola visintriģējošākajiem un sociālajiem robežu virzošajiem piedāvājumiem.

Mazuļu šoferis (28. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Kopš 2013. gada pasaules beigām Edgars Raits nav izdevis jaunu filmu, un tas nav mazsvarīgi tāpēc, ka Kornetto triloģijas režisors vienpadsmitā stundā atkāpjas Marvel Studios filmā “Ant-Man”. Tas mainās šogad ar Baby Driver, oriģinālu darbības / nozieguma sižetu, kas pārī Wright saista ar visu zvaigžņu atlasi, kurā iekļauti Oskara balvas ieguvēji Džeimijs Foksijs un Kevins Spaceijs, kā arī Mad Men alum Jons Hamms, Lilija Džeimsa no Pelnrušķītes slavas un The Kļūda mūsu zvaigžņu Ansel Elgert kā paša nosaukumā "Baby".

Bērnu autovadītājam ir kaut kas parasts priekšnoteikums, kas attiecas uz jaunu braucošu šoferi (Elgortu), kurš pēc tikšanās un iemīlēšanās vietējā viesmīlē (Džeimss) uzskata, ka ir grūtāk, nekā paredzēts, atstāt nozieguma dzīvi. Svarīgi ir tas, ka mazulim (jā, tas ir viņa vārds) ir troksnis ausīs un viņš vienmēr var klausīties mūziku, lai nemitīgi zvana ausīs. Tādējādi viss, ko Baby dara filmā, un faktiski viss, kas notiek Baby Driver laikā, ir precīzi saskaņots ar jebkuru dziesmu, kas jebkurā brīdī tiek atskaņota Baby muzikālajā atskaņošanas sarakstā.

“Darbība / mūzikls”, kā minēts “Baby Driver”, nebūt nav tipisks heists / nozieguma trillera žanra variācijas, taču no filmas veidotāja varētu gaidīt ne mazāk kā aiz zombiju rom-com Shaun of the Dead, kā arī Skota Pilgrima pret pasauli videospēļu / komiksu grāmatu jūtas. Wright jaunā filma tika apvienota no augusta izlaišanas datuma uz galveno jūnija vietu pēc entuziasma pilnās uzņemšanas SXSW šī gada sākumā, tāpēc nepārprotami filmu mīļotāji nav vienīgie, kas no Wright's Baby Driver sagaida lielas lietas.

Nievājošais Es 3 (30. jūnijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Apgaismojuma izklaidei tagad ir nedaudz ienesīgu animētu franšīzu (pateicoties pagājušā gada hītiem The Secret Life of Pets and Sing), bet Despicable Me / Minions joprojām ir studijas vainaga dārglietas. Bijušā super nelieša Gru (izteikts atkal Stīva Karrela) un viņa mazinošā, dzeltenā, Minions piedzīvojumi turpinās ar šī gada Despicable Me 3: trešo iemaksu, kurā Gru tiek izmesta līkuma bumba, atklājot, ka viņam ir dvīņubrālis vārdā Dru (arī paudis Karrels).

Kristena Vigija arī atlīdzina savu balss lomu no “Despicable Me 2” kā AVL aģentes Lūsijas Vildes - kura tagad ir precējusies ar Gru - trešajā “Despicable Me” piedzīvojumā, savukārt South Park līdzdibinātājs Treijs Pārkers savus vokālos talantus aizdod Balthazar Bratt: bijušais 1980. gads. Televīzijas šova bērns, pagriezies pret zvaigzni, pieaugušais supervillains, kurš filmā sacenšas pret Gru, Lūciju un ne tik spējīgo Dru. Lielākā daļa pārējo seriāla galveno dalībnieku paliek nemainīga, tostarp līdzdirektors Pjērs Kofins, kurš vēlreiz nodrošina vokālu dažādiem Minioniem (Bobs, Kevins un tā tālāk).

Tā kā šī gada jūnija automašīna Cars 3 (kā minēts iepriekš) cenšas progresēt un attīstīt franšīzi no stāstījuma / tematiskā viedokļa, Despicable Me 3 izskatās vairāk līdzīgs šim īpašumam - kas ir vai nu laba, un / vai slikta lieta, atkarībā no kā jūs uz to skatāties. Ar Disney / Pixar un Illumination attiecīgajiem trīskārtiem, kas šogad ierodas ar pāris nedēļu intervālu, ir jābūt pietiekami daudz vietas, lai abas varētu zelt kasē, nevis varētu kanibizēt viens otru, cenšoties piedāvāt ģimenēm un viņu jauniešiem dažas kvalitatīvas izklaides baudīt kopā.

Zirnekļcilvēks: atgriešanās mājās (7. jūlijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Varonis “Zirneklis-cilvēks” jau ir filmējies piecās solo filmās, kas izlaistas pēdējo piecpadsmit gadu laikā, bet 2017. gada “ Zirnekļcilvēks: atgriešanās mājās” ir pirmais tīmekļa transportlīdzekļa solo līdzeklis, kas notiek “Marvel Cinematic Universe”. Arī filma “Solo filma” nav precīzi precīza, redzot, kā pusaudzis Pīters Pārkers, kuru atkal spēlē Toms Holands, kurš atceras savu lomu no pagājušā gada filmas “Kapteinis Amerika: Pilsoņu karš”, vietnei Homecoming pievienojas viņa jaunatklātā mentora figūra Tonijā. "Es esmu dzelzs vīrs" Starks (Roberts Daunijs jaunākais).

Pīters tomēr varēja izmantot palīdzīgo roku Homecoming, redzot, kā filma viņu mīl pret vienu Adrian Toomes aka. The Vulture (Maikls Keatons) un viņa kolēģi no nelietīgajiem tech-guru, kuri izstrādā savus superkostīmus, lai cīnītos ar web sllinger (kuram ir daži tehnoloģiski uzvalka uzlabojumi, ar Starka pieklājību). Protams, tā nebūtu pareiza filma Zirnekļcilvēks, ja Homecoming koncentrētos tikai uz Pītera supervaroņa dzīvi un patiešām liela daļa filmas griežas ap Pīta ikdienas dzīvi vidusskolā, kad viņš necīnās pret Marvel supervillainiem.

Režisors Džons Vatsts un ņemot vērā Džona Hughes kolektīvā darba norādes, Homecoming, šķiet, ir kā papildinājums pamatiem lielākajai Zirnekļcilvēka franšīzei kā veids, kā pilnībā apvienot Holandes Pīteru Pārkeru lielākajā MCU.. Pēc pāris nedaudz strīdīgu filmu Amazing Spider-Man un pēdējo desmit gadu laikā ne tik ļoti iemīļotās Zirnekļcilvēka 3 izlaišanas, perfekti solīds un patīkams Zirnekļcilvēka piedzīvojums, kas visiem patīk, un tas varētu būt tieši tas, kas ārsts lika tajā laikā.

Spoku stāsts (7. jūlijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Kinorežisors Deivids Lowery pagājušajā gadā veica retu uzvedumu galvenajā lomā ar savu kritiķu atzīto pārtaisījumu par Disneja Pīta pūķi. Filma “Ain't Them Bodies Saints” ir piesaistīta dzīvās darbības Pētera Pena pārtaisīšanai par Peles namu, bet vispirms viņš atgriežas savās indie saknēs ar filmas “ A Ghost Story”: drāmu, kuras pirmizrāde notika 2017. gada Sundance filmu festivālā šā gada sākumā, nopelnot gandrīz vispārēji pozitīvas atsauksmes no tiem kritiķiem, kuri to redzēja šajā procesā.

Svaigi no sava aktiera Oskaru laimes Casey Affleck un Rooney Mara (Lowery filmas Ain't Them Bodies Saints līdzstrādnieki) zvaigzne filmā A Ghost Story kā precēts pāris, kura attiecības sagrauj pēc tam, kad viens no viņiem nomirst - un pēc tam atgriežas savās piepilsētas mājās, burtiski spoks baltā apvalka spoku formā, kurš cenšas atjaunot sakarus ar savu dzīvesbiedru. Noapaļojot filmas atbalstītājus, tādus vārdus kā Augustīns Frizzell (vēl viens no Lowery uzticamiem līdzstrādniekiem) un nevienu citu kā Keša, atbalstot lomas.

Runājot par līdzību par bēdām un zaudējumiem (padarot to tematiski papildinošu par Affleck pēdējo filmu Mančestra pie jūras), Ghost Story vajadzētu nodrošināt jaukas tempu maiņu vasaras vidū pēc pāris mēnešiem liela budžeta ar augstu oktānskaitli piedzīvojumi, kas gandrīz katru nedēļu skar teātrus. Ja nekas cits, šķiet, ka Lowery jaunās filmas ir vērts apskatīt, ja nu vienīgi tāpēc katrs pats var noskaidrot, vai filma, kurā viens no galvenajiem varoņiem lielāko daļu laika nodarbojas ar gultas palagu, ir tikpat kustīga, kā to liek domāt treileri. būt.

Karš pērtiķu planētai (14. jūlijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Dominikam Toretto un Optimus Prime pagriežoties uz tumšo pusi (runājot), šis gads šķiet tik labs, cik iespējams, lai ķeizara pērtiķis dotos atriebības misijā nākamajā pērtiķu planētas Planetā, karā par Pērtiķu planēta. Dapsas planētas rītausma līdzautors / režisors Metjū Rīvesa pārrauga šo nākamo Apes franšīzes nodaļu, Andim Serkim vēlreiz atkārtojot savu slaveno kustības uztveršanas lomu kā ķeizaram; tagad pērtiķu līderis post-apokaliptiskajā nākotnē.

Kā norāda nosaukums, karš pērtiķu planētas virzienā sākas brīdī, kad izdzīvojušās cilvēces un apes veida paliekas ir pilnā mērā savstarpēji karojošas, un Cēzars ir nostājies pret briesmīgu cilvēku pretinieku, kas pazīstams kā vienkārši Pulkvedis (Vudijs Harrelsons) cīņā par planētu. Neatkarīgi no tā, vai tas nozīmē, ka tas ir Cēzara līnijas beigas, joprojām ir jāredz, taču Katrā ziņā Karam vajadzētu piedāvāt zināmu Cēzara stāsta slēgšanas sajūtu, kas ir fināls filmu triloģijā, kuras centrā ir varonis.

Kamēr Apes planētas sērija nerada tik daudz pirmsizdošanas buzz kā citu Holivudas franšīzi, pēdējie divi maksājumi - Rise of the Planet of the Apes un Dawn - bija ļoti kritiski un komerciāli skaisti (īpaši Dawn), un tur ir labs iemesls uzskatīt, ka Karš uz spēcīgas nots pabeigs pašreizējo Apes triloģiju. Iespējams, ka vēl būs arī Apes filmu planētas, kas nāks pēc kara, lai gan, iespējams, ne ar iesaistītajām Reivām; redzot, kā viņš gatavojas strādāt blakus kādai indie filmai, kurā piedalās Bens Afflecks.

Denkerka (21. jūlijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Pēc tam, kad Caped Crusader stāsts ir nonācis drūmajā un pamatotajā dzīvē, nogādājot tumšu stāstu par burvju skatītājiem, vedot skatītājus caur vairākiem sapņu pasaules slāņiem un dodoties kosmosā, Kristofers Nolans atgriežas laikā pie savas nākamās filmas Dunkirka. Filma notiek Otrā pasaules kara laikā, un tā dramaturizē sabiedroto karavīru evakuāciju no Denkerkas pludmalēm un ostām, Francijā - tas ir nozīmīgs notikums otrajā pasaules karā, par ko, iespējams, daudzi filmas skatītāji šeit uzzina tikai pirmo reizi.

Kā varētu gaidīt no Kristofera Nolana filmas, kas aptver tādu prestižu tēmu kā Otrais pasaules karš, Denkerkas atlase ir sakrauta ar lielu talantu; tajā skaitā, Oskara balvas ieguvējs Marks Rylance un vairāku Oskaru balvai nominētais kinorežisors / aktieris Kenneth Branagh, kā arī biežie (un atzinību guvušie) Nolana līdzstrādnieki Cillian Murphy un Tom Hardy. Tikmēr relatīvais jaunpienācējs Fionns Vaitheds un bijušais “One Direction” dalībnieks Harijs Stīls filmā spēlē potenciālas zvaigžņu lomas, jo divi no jaunajiem karavīriem, kuri ir nokļuvuši Denkeras evakuācijas haosā.

Denkerks iespiež IMAX filmu veidošanas aploksni, kas ir līdzīga it īpaši Nolana pēdējām divām filmām (The Dark Knight Rises and Interstellar), un tā rezultātā sola daudz ko piegādāt liela ekrāna briļļu veidā; kopā ar sava veida reālās dzīves stāstu, kas parasti piešķir balvu sezonai, nevis vasaras filmu izklaidei. Šo iemeslu dēļ būs interesanti redzēt, vai Denkerks kļūst par pirmo Nolana filmu, kas filmas veidotājam piešķir Oskaru krāšņumu, kā arī lielu atdevi kasē.

Baldriāns un tūkstoš planētu pilsēta (21. jūlijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Lūks Bessons gadu desmitiem ilgi vēlas pielāgot Valērija un Laurelīna komiksu grāmatas (kurām šogad aprit 50, it kā) lielajam ekrānam, taču tas ir bijis tikai 3D, CGI vadītas filmu veidošanas laikmetā pēc avatāra, ka kulta hitu režisors Leons: Profesionālais un Piektais elements (nemaz nerunājot par darbības filmu Taken and Transporter līdzautoriem), lai pilnvērtīgi realizētu savu redzējumu. Ievadiet šīs vasaras atbrīvošanu no Besona aizraušanās projekta Valerian un tūkstoš planētu pilsētas.

Lomās komiksu filmas kinolente Dane DeHaan (The Amazing Spider-Man 2) un Cara Delevingne (Suicide Squad) kā attiecīgi īpašie kosmiskie operatīvie darbinieki Valerian un Laureline, Besona Valērija adaptācija notiek Alfā: futūristiska, kosmiska metropole, kurā dzīvo (jūs uzminējāt) tūkstoš dažādu sugu no tūkstoš dažādām pasaulēm. Filmas dalībnieku vidū ir tādi lieli vārdi kā Clive Owen, Ethan Hawke, John Goodman, Rihanna un liela daļa aktieru, kas spēlē Alfa iedzīvotājus, kas nav cilvēki.

Baldriāns noteikti izskatās kā Steroīdu piektais elements, ņemot vērā milzīgo acu konfekšu daudzumu uz displeja; jāatskatās tikai tad, ja Valērijam ir gandrīz tikpat daudz personības un stāstīšanas enerģijas, kas Piekto elementu ir padarījis par iecienītu kulta hitu pat divdesmit gadus pēc tā sākotnējā iznākšanas teātros. Kas attiecas uz kasi: baldriāns nav īsti mājsaimniecības vārds šeit, Amerikas Savienotajās Valstīs (skatiet fanus, kas Valerian salīdzina ar Mass Effect), tāpēc tas tikpat viegli varētu kļūt par Džona Kārtera līmeņa krūšutēlu, jo tas varētu dot tumša zirga panākumus.

Atomu blondīne (28. jūlijs)

Image

SKATĪT TREILERI

Džona Vika turpinājums teātros tika atvērts šī gada sākumā, bet šīs vasaras filma Atomic Blonde veidojas kā kaut kas no Keanu Reeves kulta darbības filmas garīga atspaida - tas nav mazsvarīgi, jo Džona Vika līdzrežisors Deivids Leits aicina uz kadriem.. Oskara balvas ieguvēja Charlize Theron zvaigznēs ir pēdējā darbība / trilleris, spēlējot ļoti efektīvu (un nāvējošu) MI6 aģentu, kurš aukstā kara pēdējās dienās atrodas slepenā misijā, kas ir bīstamāka nekā parasti Berlīnē.

Pievienojies Theron atomu blondīnei, Džeimss Makavojs ir viņas kolēģis spiegs un misijas partneris, kā arī Džons Goodmens un Tobijs Džounss kā valdības ierēdņi, kuri var būt vai nevar būt uzticami. Līdzīgi kā Džons Viks, Atomic Blonde seko savam vārdam par pazemes pasauli, kuru apdzīvo divkārši slepkavas, slepeni darbinieki, kuriem var būt slepenas darba kārtības, un spiegi / slepkavas, kuri ir draugi vai ienaidnieki, atkarībā no apstākļiem. Tajā ietilpst "franču operators", kuru spēlēja Sofija Boutella pēc viņas parādīšanās šovasar mūmijā.

Tāpat kā mazuļa šoferis, Atomic Blonde nopelnīja vispārēju pozitīvu atzinumu no tiem kritiķiem, kuri to pieķēra šī gada sākumā SXSW, un ir gatavi sniegt stingri horeogrāfētu, kaulu kraukšķinošu (burtiski tagad, kad mēs zinām, ka Theron filmēšanas laikā saplaisāja dažus zobus) viņas kaujas ainas) darbība, kas liek atcerēties Leiča darbu pie pirmā Džona Vika. Neganto liktenis, bez šaubām, būs Theron gada lielākais kases panākums, taču Atomic Blonde var dot viņai jaunu kulta filmas hitu, lai pievienotu viņas lielāku darba kopumu.

Tumšais tornis (4. augusts)

Image

SKATĪT TREILERI

Stefana Kinga filma The Dark Tower sāga ir pagājusi ilgu laiku, lai pārietu uz lielo un / vai mazo ekrānu pēc gadiem ilgas kavēšanās un viltus starta. Sērijas filmu adaptācija - fantāzijas, šausmu, rietumu un sci-fi žanra elementu sajaukums - šovasar beidzot ir plānota kinoteātros kinorežisora ​​Nikolaja Arcela (A Royal Affair) vadībā. Tomēr, redzot, ka šis ir viens no mūsu vasaras filmas, kas nolietota bez piekabes, nosaukumam, Tumšais tornis tuvākajā nākotnē varētu ļoti nokavēties. [UPDATE: piekabe tagad ir tiešsaistē, kā redzat iepriekš.]

Ikreiz, kad Tumšais tornis nonāks kinoteātros, tas netiks veidots kā tiešs King Kara romāna Tumšais tornis (ar nosaukumu vienkārši The Gunslinger) pielāgojums. Tā vietā filma smeļas iedvesmu no vairākām Tumšā torņa grāmatām, lai sajauktu lietas, kas saistītas ar Rolanda Deshaina Gunslingera (Idrisa Elba) un viņa arhimenes, kas ir draudīgs skaitlis, kurš pazīstams kā Cilvēks melnā, piedzīvojumus. (Metjū Makkonihejs). Toms Teilors kalpo kā Džeiks Čambers, jaunais zēns no mūsu pasaules, kurš tiek uzpūsts Rolanda meklējumos, lai atrastu pasaciņu Tumšo torni un izglābtu savu mirstošo dzimteni.

Tumšais tornis noteikti lasāms kā kaut kas daudzsološs uz papīra starp tā avota materiālu (kurš ir gatavs gan kinematogrāfiskai apstrādei), gan daudzsološo A-lister virsrakstu. Atkal redzot, ka Sony Pictures vēl ir īsti jāuzsāk filmas mārketings, pastāv liela iespējamība, ka The Dark Tower tiek likvidēts. Ja tā nenotiek, tas rada jautājumus par to, kāpēc Sony tik ļoti vilcinās reklamēt telts stabu, kas varētu viegli radīt ilgstošu franšīzi, ja visi gabali nonāktu vietā.

Annabelle: Radīšana (11. augusts)

Image

SKATĪT TREILERI

Kamēr The Conjuring franšīzes atklāšana Annabelle nebija tālu no kritiskās favorītes, tā bija ārkārtīgi ienesīga šausmu filma (257 miljoni USD bruto visā pasaulē pret 6, 5 miljonu USD budžetu) un tādējādi Annabelle: Creation ieguva zaļo gaismu. Tomēr šoreiz režisora ​​krēslu aizņem viens Deivids F. Sandbergs: filmas veidotājs, kurš pagājušajā gadā sarīkoja jauku sprādzienu šausmu žanrā, izlaižot savu atzīto spocīgo īsfilmu, kas pagriezās par filmas garumu, piedāvājot filmu Lights Ārā.

Annabelle: Radīšana tālāk pēta vēsturiskās nosaukuma aiz līdzās nosauktā lelles, kas parādīta pirmajā uzburtā filmā, šoreiz nosakot darbību sērojošā pāra mājās, kurš piekrīt rūpēties par bāreņu jaunām meitenēm, zaudējot savu meitu (traģiski) dažus gadus iepriekš. Šķiet, ka starp abām Annabelle filmām, kas nav tikai to nosaukumos pieminētā rāpojošā rotaļlieta, ir maz vai nav tiešas saiknes ar Creation atlasi, kurā iekļauti seriālu jaunpienācēji Miranda Otto un Entonijs LaPaglia (kā attiecīgais pāris).

Cerība ir tāda, ka līdzīgi tam, kā filmas Ouija franšīze sniedza vērtīgu priekšvēsturi (ar pagājušā gada filmu Ouija: Ļaunuma izcelsme), uz kuģa nogādājot uzticamu šausmu filmu veidotāju, Annabelle īpašums var radīt kompetentu (un pēc tam arī kādu) nodaļu, piesaistot kādu ar pierādītu iemaņu auditorijas biedēšanai par Creation, a la Sandberg. Uz to vienalga cer, jo šķiet, ka šie Conjuring spinoffs turpinās turpināt slīdēt pie montāžas līnijas - ar nākamo pēc izveidošanas The Nun, kuru jau plānots izlaist 2018. gadā.