Oza zemes burvis. Kasablanka. Arābijas likumsakarības. Karalis Kongs. Pilsonis Kane. Kas viņiem visiem ir kopīgs? Viņi visi ir vismaz piecdesmit gadus veci, un viņi visi turpina demonstrēt ievērojamu popularitāti. Šīs ir tikai dažas no klasikām, kuras filmu fani izvelk no DVD plauktiem, lai laiku pa laikam skatītos. Tie kalpo gandrīz kā komforta ēdiens. Vai vēlaties redzēt kaut ko likumīgi, neapšaubāmi lielisku? Šie ir jūsu nosaukumi. (Skat. Arī: Singin 'in the Rain, Some Like It Hot, City Lights un Vertigo).
Vai esat kādreiz domājis, kurām filmām no šodienas būs tāda pati ilgtermiņa ietekme? Mums ir, un mēs esam izdarījuši dažus izglītotus minējumus par to, kādi viņi būs. Visi mūsu izvēlētie nosaukumi ir izdoti ne agrāk kā 2012. gadā, izņemot vienu skaidrojumu. Pārstāvēti vairāki dažādi žanri, jo, pieņemsim vērā, klasika ir visās formās. Visbeidzot, par katru darbu mēs jums pateiksim, kāpēc mēs domājam, ka filmai ir tas, kas nepieciešams tās turpināšanai.
Šeit ir 15 lieliskas filmas no šodienas, kas 50 gadu laikā būs klasika.
15 Mad Max: dusmu ceļš
1981. gadā The Road Warrior aizvilināja auditoriju. Tas bija kulta hīta Mad Mad turpinājums, taču tas stāvēja uz savām divām kājām. Rīcības ainas kameras kustību ietvēra tādā veidā, kāds iepriekš nebija redzēts uz ekrāna. Kumulatīvā ietekme bija tāda, ka skatītāji uzskatīja, ka viņi atrodas uz tiem sarūsējušajiem transportlīdzekļiem, kas brauc pa post-apokaliptisko tuksnesi, tieši blakus Maksam Rokkatanskim (Mel Gibson). Tas pacēla latiņu par to, kāds varētu būt kino.
Trīsdesmit četrus gadus un vienu tik turpinājumu (Mad Max Beyond Thunderdome) vēlāk režisors Džordžs Millers atkal pacēla joslu ar Mad Max: Fury Road. Pilnībā izmantojot jauninājumus kinematogrāfijā, kaskadieru darbā un CGI, viņš piegādāja darbības filmu ar augstu oktānskaitli, kas pirmajās piecās minūtēs liek pedāli pie grīdas un nekad nelaiž garām. Papildus izsmalcinātajām, aizraujošajām darbību sekām, Fury Road lepojas arī ar lielisku Charlize Theron priekšnesumu, kā arī pārsteidzoši spēcīgu stāstu, kas pievēršas sieviešu iespēju palielināšanas tēmām pār dominējošām vīrietēm. Katrā ziņā filma ir spēļu mainītāja, kurai būtu jānodrošina tās atpazīstamība nākamajās desmitgadēs, tāpat kā The Road Warrior ir saglabājusi savu atpazīstamību.
14 Linkolns
Ābrahams Linkolns. Amerikas Savienoto Valstu 16. prezidents. Mīļotā un ārkārtīgi nozīmīgā vēsturiskā figūra. Skolas bērni par viņu mācīsies līdz laika beigām. Lai arī cik aizraujoša ir vēsture, to bieži var pasniegt sausā veidā. Stīvena Spīlberga Oskaram nominētais Linkolns ir īpašs ar to, ka tas atdzīvina savu priekšmetu tādā veidā, kādu spēj sasniegt dažas filmas.
Daļēji tas ir saistīts ar Daniela Day-Lewis pilnīgo identiskā prezidenta iemiesojumu. Viņš tik pilnībā kļūst par Abe Linkolnu (vai vismaz novirza viņu tādā veidā, kas jūtas pilnīgi autentisks), ka aizmirstat, ka skatāties aktieri. Šī kvalitāte pievelk jūs. Filma seko godīgajam Abe, kad viņš mēģina izskatīt 13. grozījumu. Spīlbergs parāda, kā Linkolns izmanto dažādus argumentus, lai pārliecinātu dažādus cilvēkus ierasties pie viņa domāšanas veida. Aizrautīgs stāstu stāstījums apvienojumā ar vienu no visu laiku veiksmīgākajām izrādēm papildina filmu, kas, mūsuprāt, kalpos visu vecumu vēstures studentu apgaismošanai vēl vismaz četrus rādītājus un septiņus gadus.
13 Viņas
Spike Jonze's Her ir viens no neparastākajiem mīlas stāstiem, kāds jebkad stāstīts. Džoakins Fīnikss spēlē puisi, kurš valda pār savu sievu (Rūniju Māru), šķiras no viņa. Viņš domāja, ka viņi būs kopā mūžīgi, tāpēc fakts, ka lietas neizdevās, viņam ir postošs. Baidoties atkal sagraut sirdi, viņš atrod līdzdalību un, iespējams, pat mīlestību, ar savu jauno datoru operētājsistēmu Samantu (pauž Skārleta Johansone).
Viņai ir daudz stāstu quirks, ko varētu sagaidīt no Jonze filmas, taču tai ir arī retums. Izņemot šķietami vērtējumu par to, kā mūsdienu tehnoloģijas ir ļāvušas cilvēkiem viegli atdalīties vienam no otra, sižetā apskatītas dvēseli sagraujošas sirdssāpes un caurstrāvojošās bailes, kas rodas pēc tam, kad to piedzīvojušas. Šīs idejas tiek pievērstas tik sirsnīgi, ka mēs domājam, ka Viņai ilgi un ilgi vajadzēs rezonēt ar skatītājiem. Tehnoloģija turpinās piedāvāt iespējas izvairīties no personiskās mijiedarbības, un sirdis vienmēr būs salauztas.
12 Labdien, māmiņa
Tik bieži attēls nāk tik satraucoši, ka jūs vienkārši zināt, ka tam būs ilgs glabāšanas laiks. Mēs domājam, ka tas tā ir ar vācu trilleri Goodnight Mommy. Divi desmit gadus veci dvīņu zēni kļūst aizdomīgi, kad viņu māte atgriežas mājās no plastiskās operācijas, viņas seja ir pārsieta, lai viņi viņu neredzētu. Brāļi pārliecina sevi, ka šī sieviete ir krāpniece, un nolemj viņu mocīt, līdz viņa nonāk tīra. Turpmāk ir aprakstīta virkne drausmīgu notikumu, kas garantēti šokēs jūs.
Goodnight Mommy bija sava veida kulta trāpījums, kad tā tika izlaista 2015. gadā. Šķiet, ka šis kults pieaug. Cilvēki sāk atklāt filmu, un, kad viņi to ir redzējuši, viņi tūlīt vēlas par to runāt ar citiem. Kad filma no vārda mutē sāk dzīt, jūs zināt, ka tai ir ietekme. Līdzdirektori Veronika Franz un Severin Fiala stāsta savītu stāstu, par kuru, mūsuprāt, turpinās pieaugt popularitāte, jo cilvēki stāsta saviem draugiem, un šie draugi stāsta draugiem. Kaut kas tas ļaunais nepazūd viegli.
11 līgavas māsas
Kā mēs teicām, lielākā daļa filmu šajā sarakstā tika izlaistas ne agrāk kā 2012. gadā. Mēs darām izņēmumu Bridesmaids , kas iznāca 2011. gadā. Tas ir tāpēc, ka tas ir labākais kaut kas ļoti svarīgs attēlojums, kas notika kino tikai pēdējos gados. Kristen Wiig līdzautore un zvaigznes šajā komēdijā par nelaimīgu vientuļu sievieti, kuras dzīve ir apgriezta otrādi, kad apprecējas viņas labākais draugs. Maija Rūdolfa, Roze Bīrne, Ellija Kempera, Vendi Makdelone-Koveja un Melisa Makkartija līdzāszvaigznes kā topošā līgava un pārējās līgavas māsas.
Šī ir viena no pēdējā laika smieklīgākajām un populārākajām komēdijām, kas vien to nodrošina šeit. Neatkarīgi no tā, kaut arī tas atspoguļo revolucionāro nobīdi liela ekrāna komēdijā, kuras atgriezeniskā saite ar prieku turpināsies uz nenoteiktu laiku. Reiz filmu komēdijās gandrīz tikai piedalījās vīrieši. Sievietes uzskatīja par bankām nesaistītām, jo (domājams) vīrieši neieskatīties filmas par viņām. Līgavas māsas palīdzēja atvērt durvis veselai, ļoti talantīgu sieviešu komiķu paaudzei, lai vadītu savas filmas un gūtu milzīgus panākumus. Tas nopietni salauza dažas sienas. Tas tiks saglabāts uz kino radara arī nākotnē.
10 Volstrītas vilks
Filmā Volstrītas vilks Leonardo DiCaprio spēlē Džordanu Belfortu, puisi, kurš sāk pārdot santīma akcijas un galu galā vada vienu no vispievilcīgākajām brokeru firmām Volstrītā. Viņam ausīs iznāk nauda, smēķē karsta sieva (Margota Robija) un ikviena pieauguša vīrieša "rotaļlieta", ko viņš, iespējams, varētu vēlēties. Bet viņš ir arī morāli bankrotējis idiots, kurš izbauda tik daudz nenožēlojamu izvirtību, ka jūs vienkārši zināt, ka visa viņa pasaule gatavojas viņu iekārot. Ko tas dara.
DiCaprio nekad nav bijis labāks, un tas daudz saka. Viņa izrāde kopā ar filmas sarežģīti detalizēto skatījumu uz dzīvi, kurā valda mānība un alkatība, padara šo par vienu no režisora Martina Skorsēzes labākajām filmām. Tas ir tas, kas, visticamāk, pārvērtīs to par ilgstošu klasiku. Skorsēzes filmas bieži iztur laika pārbaudi, un viņus atklāj jaunas paaudzes cītīgi kino mīļotāji un zinātnieki. Taksometra šoferis, nikns bullis, Goodfellas, Mean Street - tie visi turpina piesaistīt skatītājus. (Un, ja kāda iemesla dēļ jūs nekad neesat redzējis viņa 1974. gada drāmu Alisa, kas vairs nedzīvo šeit, ar visiem līdzekļiem to nekavējoties labojiet.) Skorsēzes kalibra režisoram viņu darbs vienmēr būs jāpēta un tiek atzīmēts. Ļoti iespējams, ka Volstrītas vilkam būs tāds pats liktenis.
9 Amija
Ikreiz, kad priekšlaicīgi mirst kāds no talantīgiem talantiem, tas mēdz radīt mistiku ap viņiem. Džeimss Dīns, Tupaks Šakurs, Kurts Kobains un Aaliyah ir tikai daži piemēri. Viņi atstāj mūs ar ierobežotu darba kopumu, kas nozīmē, ka mēs varam tikai pārskatīt tur esošo un aizdomāties par to, ko viņi būtu izdarījuši, ja viņi nebūtu mūs pametuši pārāk drīz. Šīs slavenības turpina uzbudināt arī jaunus fanus, kurus aizrauj šī mistika. Amy Winehouse ir vēl viena apbrīnojama izpildītāja, kura traģiski aizgāja bojā jau ilgi pirms viņas vajadzēja. Pienācīgi nosauktā dokumentālā filma Amija saglabās savu mantojumu dzīvu.
Tikai nedaudzām dokumentālajām filmām ir izdevies sasniegt to, ko šis dara, proti, likt justies tā, it kā jūs būtu zinājusi centrālo figūru. Plaši izmantojot personiskos mājas video, Amija piedāvā intīmu portretu par Winehouse slavu un iespējamo krišanos narkotisko vielu lietošanas dēļ. Tas ir lielisks skats uz viņas dzīvi un karjeru, bet arī patiesi tuvplāns, kas viņa bija, kad viņa iznāca no uzmanības centrā. Amy Winehouse atšķirīgā balss un konfesionālās dziesmas drīz vien neizzudīs no atmiņas. Eimija nākamajām paaudzēm palīdzēs iepazīt nelāgu spēkavīru dziedātāju, kura mūzika joprojām valdzina.
8 Uzmācība
Padomājiet par dažām visu laiku klasiskajām šausmu filmām, piemēram, Rosemary's Baby, The Exorcist un Psycho. Kas viņiem visiem ir kopīgs? Katrs no tiem ir labi izpildīts darbs, kurā tiek pievērsta tikpat liela uzmanība rakstura un sižeta attīstībai, kā skandāla radīšanai. Šādas kvalitātes tirgus vienmēr pastāv, tāpēc šķiet, ka Džeimsa Vana filma The Conjuring varētu iekļūt izcilā klubā, kurā ir arī citi attēli.
Filma, kurā paranormāli izmeklētāji Eds un Lorraine Warren (Patriks Vilsoni un Vera Farmiga) palīdz izdzīvot ģimenei, kuras mājās ir ļaundabīgs dēmons, ir satriecoši rāpojoša. Biedējumi ir efektīvi, jo mums ir jārūpējas par konkrēto ģimeni, bet arī tāpēc, ka sižets padara Vorenu par gādīgiem indivīdiem, kuri nodarbojas ar viņu īpašo talantu izmantošanu, lai palīdzētu cilvēkiem, kuriem nav kur pagriezties. Conjuring izgudrojošās skandāla ainas sajaucas ar pārliecinošām cilvēku drāmām tādā veidā, kas nekad neiziet no stila.
7 Smagums
Smagums ir tik daudz lietu, ka viss ir salicis vienā. Tas ir pulsējošs piedzīvojums. Tā ir aizkustinoša drāma par skumjošu sievieti, kas cīnās, lai izdzīvotu gan fiziski, gan emocionāli. Tā ir meistarklase speciālo efektu tehnoloģijā. Tas ir piemērs tam, kā 3D var izmantot stāsta uzlabošanai. Nav brīnums, ka filma bija kases kase un labākā attēla Oskara nominācija.
Kosmosa iestatījums un ar to saistītie draudi ir tik autentiski attēloti, ka jums tiešām liekas, ka jūs ejat tieši blakus Sandrai Bullokai. Daudzas darbības, piedzīvojumu vai sci-fi filmas paļaujas uz (nav paredzēts pundurs) vairāk zemkopības veidu uztraukumiem. Cilvēki atkāpjas no klintīm, saskaras ar meteoroloģiskiem draudiem vai nonāk cīņā ar baismīgu ienaidnieku. No otras puses, smagums ir totāls oriģināls. Tā ir viena sieviete pret kosmosu. FX sasniegumi padarīja šo filmu ne tikai iespējamu, bet arī taustāmu. Tehniskās prasmes veido inteliģentu izdzīvošanas stāstu, par kuru, kā mēs domājam, nekad nezaudēsim spēkus pārfiksēt.
6 12 gadi vergu
Filma “12 Years a Slave”, kas ieguva 2013. gada Kinoakadēmijas balvu par labāko attēlu, stāsta aizraujošo patieso stāstu par Zālamanu Nortupu (Chiwetel Ejiofor) - brīvu melnādainu vīru, kurš dzīvo Ņujorkā. Viņš tiek nolaupīts un pārdots verdzībā, galu galā nonākot plantācijā, kuru vada sadistiskais meistars (Maikls Fasbenders). Nortups cenšas nodibināt kontaktus ar cilvēkiem, kas var palīdzēt viņam atgūt brīvību, vienlaikus cenšoties izdzīvot viņam nodarīto ikdienas fizisko un garīgo brutalitāti.
Par verdzību ir izveidots daudz filmu, un laba iemesla dēļ: tā ir tik apkaunojoša Amerikas vēstures sastāvdaļa, ka mums ir jāpārliecinās, ka tā nekad netiek aizmirsta. 12 Gadu vergs stāsta vienu no visu laiku spēcīgākajiem stāstiem par šo tēmu, kas tam nākotnē piešķirs pastāvīgu vērtību. Tajā pašā laikā ir grūti noliegt, ka, lai arī mēs esam jau nogājuši garu ceļu kā sabiedrība, joprojām pastāv rasu nevienlīdzība. Turpinot cīņu par pilsoniskajām tiesībām, tādas filmas kā 12 gadi vergu, kas pievēršas šādām tēmām, saglabās savu nozīmi.
5 Saldēti
Disney's Frozen ir viens no pēdējo gadu lielākajiem hitiem, nopelnot 400 miljonus dolāru tikai Ziemeļamerikā un vairāk nekā miljardu dolāru visā pasaulē. Tas ir izveidojis populāru skaņu ierakstu albumu un gandrīz katru iespējamo tirdzniecības vietu. Mazas meitenes saģērbjas kā Elsa un Anna, lai spēlētu, un gan zēni, gan meitenes rakt nozīmīgu stāstu un krāsainus varoņus. Tikmēr pieaugušie var just vēlmi tupēt, ja viņiem vēl vienu reizi jādzird "Ļaujiet tam iet". (Ak, vai šī dziesma tagad iestrēdzis galvā? Mēs atvainojamies. Vai vēlaties uzbūvēt sniegavīru?)
Saldēta 50 gadu laikā joprojām būs klasika, jo, godīgi sakot, bērni to absolūti apsēsta. Mēs īsti neticam jēdzienam “tūlītēja klasika”, taču šajā gadījumā tas ir piemērojams. Saldētais drudzis piemeklēja tik ātri un tik spēcīgi, ka tas filmas glabātāju uzreiz ieņēma tajā pašā telpā, kur Sniegbaltīte un septiņi rūķīši, Pelnrušķīte un Skaistums un zvērs. Ņemot vērā to, ka Disneja klasika tikai turpina darboties, šķiet, ka tā ir arī droša derība arī “Frozen”.
Dziediet ielā 4
1994. gadā The Shawshank Redemption tika izlaists teātriem. Neskatoties uz trakajiem pārskatiem, auditorija to ignorēja. Kases kase bija tikai 28 miljoni dolāru. Tad tas nonāca DVD un kabeļtelevīzijā. Cilvēki to pēkšņi sāka atklāt. Mūsdienās filma tiek plaši uzskatīta par klasiku. Ir gandrīz neiespējami atrast kādu, kurš to nav redzējis vai kurš to nemīl. Shawshank bija vajadzīgs diezgan ilgs laiks, lai saņemtu pelnīto atzinību.
Kādai nesenajai filmai, visticamāk, būs tāda pati trajektorija? Mūsu nauda atrodas Sing ielā. Režisors Džons Kernijs, filmas “Once and Begin Again” atbalstītājs, atnes mums vēl vienu muzikālo uzvarētāju. Komplekts, kas dibināts 1980. gada Īrijā, ir par pusaudžu zēnu, kurš dibina grupu, lai iespaidotu vietējo meiteni, kurai viņš ir pievērsis uzmanību. Bērnu grupa, kuru vadīja viņa rokmīlošais vecākais brālis, demonstrē virkni stila un muzikālu ietekmju, tostarp The Cure, Duran Duran un Hall & Oates. Filma Sing Street, kas aizpildīta ar lieliskām oriģinālām melodijām un uzvarošu stāstu, nav laba filma, tā ir lieliska filma. Cilvēki to apsteidza teatralizēti, bet mēs prognozējam, ka ekspozīcija papildu formātos laika gaitā palīdzēs šai vienai atrast milzīgu auditoriju.
3 Inside Out
Piksārs ir izveidojis daudz lielisku filmu, taču Inside Out varētu būt viņu labākais. Un tas nav mazs varoņdarbs, ņemot vērā, ka viņi mums arī uzdeva Toy Story, Up, Wall-E un The Incredibles. Liela daļa filmas notiek mazas meitenes galvā, jo viņas dažādās emocijas (prieks, bailes, dusmas, skumjas, riebums) mēģina pēkšņi pārcelties uz jaunu pilsētu un visas pārmaiņas, kas ar to saistītas.
Iemesls, kāpēc mēs domājam, ka Inside Out izturēs ne tikai likumīgi lielisku filmu, ir tas, ka tās tēmas būs mūžīgi nozīmīgas. Bērni emocijas izjūt ļoti spēcīgi, un, kad viņi ir jauni, ir grūti no tām saprast. Filma šo ideju atspoguļo ne tikai cietsirdīgā veidā; tas veic zvaigžņu darbu, palīdzot jaunākiem skatītājiem saprast, ka sajūtas, kas virmo apkārt, dažkārt var būt pretrunā viena ar otru. Šajā ziņā tas būs tāds kā brokastu klubs, kas joprojām kalpo, lai palīdzētu pusaudžiem sakārtot noteiktu dzīves periodu. Un tā kā katrs pieaugušais kādreiz bija bērns, kurš spēja atcerēties šos laikus, Inside Out vienmēr būs plaša pievilcība.
2 Ex Machina
Pēc veiksmīgas karjeras veidošanas, piemēram, 28 dienas vēlāk un Dreds, rakstot Aleksu Gārlendu, mēģināja aiz kameras, vadot super inteliģento zinātniskās fantastikas drāmu Ex Machina. Domhnall Gleeson spēlē datora kodētāju, kuru viņa boss (krāšņais Oskars Īzaks) lūdz pārbaudīt viņa robotu radīšanu Ava (Alicia Vikander), lai pārliecinātos, vai viņa ir patiesi apzinīga. Protams, tas nav tik vienkārši un viss notiek nopietni nepareizi, it īpaši tad, kad kļūst skaidrs, ka Ava ir vairāk nekā acīmredzami.
Ex Machina bija gulētājs hit kasē. Turklāt tā ir tāda veida filma, kas rada entuziasmu to redzētāju vidū. Garlands saprot, ka sci-fi ir absolūti vislabākais, ja tas ietver lielas idejas. Viens no filmas lielākajiem ir tas, ka patiesam mākslīgajam intelektam būtu nepieciešams ņemt vērā cilvēka neskaidrības un morāles nepilnības. Viss, kas saistīts ar filmas tēmām, ir pārliecinošs. Tā kā AI arvien vairāk kļūst par realitāti, Ex Machina tuvākajā laikā nezaudēs savu aktualitāti. Daudzi cilvēki joprojām nav atklājuši šo pareizrakstības iesiešanas darbu, kas nozīmē, ka tā fanu bāzei ir daudz vietas, lai turpinātu augt.
