Lai gan mūsdienās filmas apmeklētāji var būt apsēsti ar jaunākajām komiksu filmām, kas skar teātrus, nav šaubu, ka viena no veiksmīgākajām franšīzēm vēsturē (vismaz no patērētāja viedokļa) ir Disney Princess franšīze. Nekļūdieties, tā ir franšīze.
Atbrīvojot Disneja filmu Moana, kurā redzams, ka Moana Waialiki ceļo pa atklāto jūru līdzās dievam Maui, lai glābtu savus cilvēkus, mēs domājām, ka ir pienācis laiks izlaist dažus faktus par Disney Princesses gadījuma filmas veidotājiem, kuri, iespējams, neko nezina.
Ir vērts atzīmēt, ka, lai arī Frozen's Anna un Elsa vēl nav oficiālas Disneja princeses, tiek plaši uzskatīts, ka viņi kādu dienu tiks iekļauti grupā, tāpēc mēs izvēlējāmies viņus iekļaut šajā sarakstā. Tomēr tam nav garantijas, tāpēc negaidiet šeit tikai saldētus niekus!
Paturot to prātā, šeit ir 15 lietas, kuras jūs nezinājāt par Disneja princesēm.
15 Disneja princešu jēdziens
Grūti iedomāties Volta Disneja kompāniju bez tās princesēm, taču patiesībā ir tas, ka kādreiz viņi bija vienkārši parastās kompānijas varoņi. Princeses ir spēlējušas neatņemamu uzņēmuma vēstures sastāvdaļu, kas aizsākās 30. gados, bet tikai 90. gadu beigās uzņēmums nodibināja patiesu Princess Line, un tas viss notika pateicoties Andy Mooney.
Bijušais Nike izpilddirektors pievienojās Disnejam 90. gados kā Disney Consumer Products prezidents (un vēlāk priekšsēdētājs). Kādu dienu pēc Disney on Ice šova noskatīšanās un mazu princešu kostīmos ģērbtu meiteņu skatīšanās, Makone jutās nobažījusies, ka pastāv pieprasījums, ka viņi nesatiekas. "Viņi pat nebija Disney produkti, " Mooney pastāstīja New York Times par kleitām. "Tie bija vispārēji princešu izstrādājumi, kurus viņi pievienoja Helovīna kostīmam."
Tātad nākamajā dienā Mūnijs izvirzīja savu ideju par Disneja princeses līniju (ko sākotnēji iebilda Rijs E. Disnijs), kas ietvertu visas oficiālās preces, rotaļlietas, garas dziesmas utt.; jebkas, kas attiecas uz norādītajām 11 Disneja princesēm. Kopš koncepcijas 2000. gadā Disney Princess Line ir kļuvusi par vairāku miljardu dolāru franšīzi.
14 Starp Sleeping Beauty un The Little Mermaid bija 30 gadu plaisa
Pirmā jebkad radītā princese Disneja bija Sniegbaltīte 1937. gadā ar, iespējams, visu laiku ikoniskāko filmu: Sniegbaltīte un septiņi rūķīši. Tā bija Disneja pirmā animācijas spēlfilma, un tikai 1950. gadā ar viņu 12. animācijas filmu studija iepazīstinās ar savu nākamo princesi: Pelnrušķīti. Tad deviņus gadus vēlāk ar savu 16. animācijas filmu Sleeping Beauty Disney iepazīstināja ar savu trešo princesi Aurora, kura kļūs par pēdējo Princesi, kas radīta Volta Disneja vadībā (kura aizgāja bojā 1966. gadā).
Jebkura iemesla dēļ Disnejs neradīja citu princesi līdz 1989. gadam, 30 gadus pēc Sleeping Beauty izlaišanas, kopā ar Arielu filmā Mazā nāriņa (filma tika ieskaitīta Disneja renesanses uzsākšanā). Kopš tā laika ir parādījušās septiņas jaunas princeses, kuras ir tikušas iepazīstinātas, liedzot citām varonēm sievietes, kuras vēl nav oficiāli iesaistītas Disney Princess franšīzē. Tomēr kādreiz bija 11 gadu plaisa starp Mulanu un princesi un vardi, kas pēc tam sāka Disneja moderno laiku.
13 Tinker Bell sākotnēji bija Disneja princese
Neilgi pēc franšīzes sākuma 00. gadu sākumā Disney paziņoja par oficiālo Disney Princess klāstu, kas sastāv no deviņām rakstzīmēm: Sniegbaltīte, Pelnrušķīte, Aurora, Ariel, Belle, Jasmīna, Pocahontas, Mulan un Tinker Bell (šajā secībā norādīts pēc katras filmas izlaišanas). Šis klāsts iezīmēja pirmo reizi, kad princeses tika laistas tirgū kopā ar Princeses apvienošanos no Disneja klasiskajiem laikiem (no 1937. līdz 1959. gadam) un Disneja renesansi (no 1989. līdz 2000. gadam).
Pēc pieciem gadiem Disney izvēlējās noņemt Tinker Bell no oficiālās izlases, un tā vietā viņu izmanto, lai 2005. gadā uzsāktu Disney Fairies franšīzi. Atšķirībā no Disney Princess franšīzes, Disney Fairies franšīze gandrīz tikai griežas ap Tinker Bell (un savienotās fejas). viņai, no kuriem ir daudz). Tā kā franšīze ir Pītera Pena spin-off, lai arī viņu stāstos mēs viņus dēvējam par Disneja fejām, viņi ir pazīstami kā Neverland fejas.
12 Mulan ir vienīgā Disneja princese, kura tehniski nav princese
Kā jau iepriekš minēts, Mulana ir viena no Disneja renesanses laikmeta varonēm, kuru oficiāli sauc par Disneja princesi, un tas notiek par spīti faktam, ka viņa tehniski nav princese. Viņa nebija piedzimusi honorārā, kā arī nebija precējusies. Bet viņas gars, apņēmība un varonība piešķir viņas princeses statusu. Ir vērts atzīmēt, ka, lai arī viņa nav tradicionāla princese, būdama virsnieka meita, padara Pocahontas Indiānas karalisti par godu, kas padara Mulanu unikālu šajā konkrētajā gadījumā.
Daži cilvēki ir mēģinājuši apstrīdēt šo punktu, sakot, ka pēc pirmās Mulan filmas beigām Ķīnas imperators viņai uzliek Imperatora lāci un pasniedz viņai Šanju zobenu, kas tad viņu padarīs par goda princesi. Bet tas nav tas, kā sistēma darbojas, un Mulāns paliek vienīgā Disneja princese, kas patiesībā nav princese, bet drīzāk kvalificējas saskaņā ar tā saukto mitoloģijas klauzulu.
11 Merida ir vienīgais varonis, kurš nav Disnejs un kura ir Disneja princese
Piksārs ir pazīstams ar to, ka riskē ar savām animētajām filmām un nekļūdās, viņu 2009. gada filma Brave bija viņiem bīstama. Tā bija radikāla atkāpšanās no viņu tradicionālā filmas veida, padarot filmu ļoti līdzīgu Disneja kinoizrādei.
Drosmīgais iepazīstina pasauli ar Piksāra pirmo un šobrīd vienīgo princesi Merida. Neilgi pēc filmas izlaišanas Disnejs oficiāli pamudināja Merida viņu princeses franšīzē, kas viņu padara unikālu vairākos veidos. Pirmkārt, viņa ir vienīgā varone, kas nav Disnejs (jā, mēs zinām, ka Pixar tagad ir Disneja studija), kas ir daļa no Princeses līnijas. Otrkārt, viņa ir vienīgā princese, kurai māsu (un Pelnrušķītes gadījumā ir māsas) māsu vietā ir brāļi. Treškārt, viņa ir vienīgā princese, kurai nav mīlestības pret savu filmu.
Neskatoties uz to, ka viņa piedzima karalistes statusā, viņas apņēmība noraidīt visus un visus tradicionālos “princeses” pienākumus, piemēram, apprecēties ar princi, padarīja viņu par prettradicionālu iedvesmu jaunām meitenēm, kas vairāk nekā nopelna viņai vietu starp citām Disneja princesēm.
10 Sniegbaltīte ir vienīgā Disneja princese, kurai ir zvaigzne Holivudas slavas pastaigā
Holivudas slavas celiņš - atzīmētu zvaigžņu masīvs gar Holivudas bulvāri un Vine ielu Holivudā, Kalifornijā - ir viens no visvairāk apmeklētajiem tūristu objektiem Losandželosā. Slavas pastaiga, kas sākās 50. gadu vidū, tagad sastāv no vairāk nekā 2500 zvaigznēm, kuras galvenokārt demonstrē filmu, televīzijas un mūzikas zvaigznes. Tomēr ir bijuši daži īpaši gadījumi, kad policija, sportisti un pat korporācijas ir iemūžinātas Slavas pastaigā.
1978. gadā, Mikija Peles 50. dzimšanas dienā, ikoniskais Disneja varonis kļuva par pirmo animācijas un izdomāto varoni, kurš tika iesaukts Slavas pastaigā. Kopš tā laika ir pamudināti arī vairāki citi animācijas varoņi, piemēram, Snoopy, Šrek un Bugs Bunny. Tomēr, kā tagad, vienīgā Disneja princese, kas nopelnījusi zvaigzni Slavas pastaigā, ir Sniegbaltīte, kuru pamudināja 1987. gadā (tajā pašā gadā, kad viņas 50. gadadiena). Tas nebūtu gadījumā, ja Tinkeru Bellu joprojām uzskatītu par Disneja princesi, jo viņa pievienojās ekskluzīvajam klubam 2010. gadā.
9 Vienīgo fizisko īpašību Linda Woolverton uzrakstīja Belē
Ikvienam ir sava iecienītākā Disneja princese, taču ir grūti klasificēt tos visus, kuri ievēro kādu metriku. Viņiem visiem ir savas unikālas īpašības - gan fiziskas, gan personiskas -, no kurām dažas princeses ir padarījušas pārāk perfektas. Disnejs pēdējos gados ir mēģinājis apiet šo uztveri, taču patiesībā viņu klasisko laikmetu varoņi ir cloyingly perfekti. Skaistuma un zvēra scenāriste Linda Voolvertone pārliecinājās, ka tas tā nav ar Bellu.
Woolverton, kurš arī uzrakstīja scenāriju filmai The Lion King un kuru var uzskatīt par Disneja dzīvās darbības pasaku filmu tendences uzsākšanu, vēlējās pārliecināties, ka Belle varētu būt saderīga ar jaunām meitenēm, ka viņa paliek nepilnīga. "Vienīgais, ko es uzrakstīju [lai aprakstītu Bellu fiziski], bija:" viņai ir nedaudz matu šķipsnas, kas viņai sejā turpina krist. " Tā kā es gribēju, lai viņa nebūtu perfekta. Bija svarīgi, lai ne visi mati būtu savās vietās, "1992. gadā rakstīja Woolverton.
8 Skaistums un zvēra atkārtoti izmantotā animācija no Sleeping Beauty
Ja jūs kādreiz esat skatījies Disneja filmu un jutu, ka dažas ainas ir pārāk pazīstamas, iespējams, ka tas notiek tāpēc, ka jūs būtībā skatāt veco ainu. Tas, iespējams, ir viens no lielākajiem Disneja noslēpumiem, kas patiesībā nav noslēpums, vismaz dažiem viņu dievbijīgākajiem faniem.
Lai arī tiešraides filmu veidošana var aizņemt divus gadus, animēto filmu uzņemšana var ilgt pat piecus vai vairāk gadus, lai animācija tiktu pareizi nolaista. Tāpēc dažreiz, ja animatoriem pietrūkst laika vai budžeta, viņi atkārtoti izmantos iepriekšējās Disneja filmas animācijas un vienkārši mainīs rakstzīmes un krāsas, lai tās ietilptu jaunajā filmā.
Visbriesmīgākais piemērs tam ir pēdējā deju aina Skaistums un zvērs. Pēc tuvākas izpētes pamanīsit, ka Bellas un Zvēra deja tiek pacelta tieši no Sleeping Beauty, kurā princese Aurora un Princis Filips saplēš deju grīdu.
7 Disney pārveidoja visas viņu princeses 2012. un 2013. gadā
Nedaudz vairāk nekā desmit gadus pēc Disney Princess franšīzes uzsākšanas Disney pārveidoja un atjaunināja visu līniju, ieskaitot toreizējos jaunpienācējus Tiana, Rapunzel un Merida. Tomēr par izmaiņām bija daudz diskusiju, tāpēc Disnejs tagad izmanto divas versijas vairākām rakstzīmēm lineupā.
Merida tiek plaši uzskatīta par viņas konformisma trūkumu tradicionālajos princeses pienākumos, tāpēc, kad Disnejs 2013. gadā mainīja savu izskatu ar pārveidošanu - apgrieza vidukli, atviegloja kleitu un, cita starpā, pielietoja matus, - tas tika izpildīts ar kritiku. Pat drosmīgā radītāja Brenda Čepmena uzskatīja atjauninājumu par "šausmīgu", sakot: "Kad mazas meitenes saka, ka viņiem tas patīk, jo tas ir vairāk dzirkstošs, tas viss ir labi un labi, bet, zemapziņā, viņi iemērc seksīgajā" nāc šeit "izskatu un jaunās versijas izdilis aspekts. Tas ir briesmīgi!"
Pārējie personāži, kuri saņēma krasas pārmaiņas, bija Mulan un Pocahontas, kuru ādas toņi bija gaiši. Šīs izmaiņas tikai vēl vairāk nostiprināja uzskatu, ka jaunām meitenēm ir jābūt gaišas krāsas ādai, lai tās būtu princeses cienīgas. Dr Sharon Hayes un Dr. Stacey Tantleff-Dunn 2009. gadā veica pētījumu, lai noteiktu korelācijas starp animācijas varoņiem un jauno meiteņu ķermeņa tēlu. Šokējoši, ka viena no galvenajām lietām, ko viņi atklāja, nebija tas, ka meitenes vēlējās būt skinnierākas, bet tas, ka viņām “vajadzēja” mainīt savu ādas krāsu.
6 Vairākas augsta līmeņa slavenības uzklausīja Tiana lomu
Pagāja gandrīz divas desmitgades, līdz Disneja filmas "Princese un varde" iznākšana teātros. Slavenais režijas duets Rons Klements un Džons Muskers intervijā laikrakstam LA Times sacīja, ka Disnejs bija ieinteresēts pielāgot ED Bakera romānu The Frog Prince kopš laika, kad tika izlaisti Beauty and the Beast, taču viņi nekad nevarēja atrast filmas versiju, kas apmierinātu viņiem. Faktiski ilgi pirms Brave, Pixar izdarīja vairākus mēģinājumus pielāgot romānu, taču viņam nebija panākumu.
Princese un varde beidzot tika izlaisti 2009. gadā, un tajā bija redzama Brodvejas zvaigzne Anika Noni Rose, paužot Disneja pirmo afroamerikāņu princesi Tianu. Viņa paveica brīnišķīgu darbu kā Tiana, un viņa pat lika pārspēt vairākas augsta līmeņa slavenības par lomu. Aktrises, dziedātājas un tādas modeles kā Tyra Banks, Jennifer Hudson un Alicia Keys visi tika uzklausītas par lomu - dažas, vairākas reizes -, bet nekad to nesaņēma. Interesanti, ka Bejonsija iekāroja lomu un gandrīz to arī ieguva, taču režisori gribēja, lai viņa to dzird, un viņa to atteicās. Šķiet, ka pat karalienei ir jāpārlec pa Disneja stīpām.
5 Ariela sarkano matu iemesls
Viena no Arielas raksturīgākajām īpašībām ir viņas gaišie, sarkanie mati. Izvēloties šo slēdzenes ēnu, toreiz bija pamats strīdiem starp animatoriem un studijas vadītājiem. Studija vēlējās, lai viņas mati būtu blondi, turpretī animatori gribēja, lai viņas mati būtu sarkani. Par laimi pēdējais uzvarēja beigās. Pretējā gadījumā faniem būtu liegta viena no nāru galvenajām preču zīmēm.
Animatori uzstāja uz sarkanajiem matiem, jo tie labi kontrastēja ar Ariela zili zaļo sirēna asti (kas bija krāsa, kas īpaši izstrādāta Arielam, un kopš tā laika ir nosaukta viņas vārdā), turpretim blondīne to nedarīja. Turklāt viņiem bija vieglāk animēt un satumst nekā dzeltenīgi blondu.
Tomēr, kā izrādās, viens no galvenajiem iemesliem, kāpēc Ariel tika izvēlēti sarkani mati, bija atšķirt viņu no citas Disneja nāriņas, kas parādījās Touchstone Pictures Splash tikai dažus gadus pirms filmas The Little Mermaid atbrīvošanas. Kaut arī mēs šaubāmies, vai cilvēki būtu sasmēlušies Ariela un Darija Hannas Madisona sajaukumus, ir saprotams, ka studija vēlējās segt viņu bāzes.
4 Sniegbaltīte ir jaunākā princese, un Elsa ir vecākā
Gadījuma filmas skatītājiem tas var būt pārsteigums, ka vairāk nekā 75 gadus katrs Disneja princese ir bijis pusaudzis, un vecākajam no viņiem ir 19 gadu. Tas ir, līdz brīdim, kad Frozen tiks izlaists 2013. gadā. Atkal šī saraksta nolūkos mēs iekļaujam Frozen's Anna un Elsa kā Disneja princeses. Tomēr ir kļuvis neskaidrs, vai viņi kādreiz pievienosies oficiālajam sastāvam, ņemot vērā viņu milzīgo popularitāti viņu pašu franšīzes ietvaros, un Disnejs, iespējams, nevēlas, lai viņu klātbūtne aizēnotu citas princeses.
Pašlaik jaunākā Disneja princese ir Sniegbaltīte (14 gadi) - kurai ir jēga, ņemot vērā, ka viņa bija pirmā, kas tika izveidota - un vecākā ir Elsa (21 gads), kurai arī ir jēga, ņemot vērā viņa ir pēdējā, kas tikusi izveidota. Pārējie, sakārtoti pēc vecuma, ir: Jasmīns (15), Ariel (16), Aurora (16), Mulan (16), Belle (17), Anna (18), Rapunzel (18), Pocahontas (18), Tiana (19) un Pelnrušķīte (19).
3 Anna ir vienīgā princese, kurai ir duets ar nelietis
Disneja filmas ir ne tikai princeses, bet arī pasaulē pazīstamas mūzikli. Lielākā daļa bērnu Amerikā (un visā pasaulē) uzauga klausoties tādas dziesmas kā "Bibbidi-Bobbidi-Boo", "Esi mūsu viesis", "Daļa no mūsu pasaules" un, protams, "Ļaujiet tai iet". Visas šīs dziesmas ir izpildījuši stāsta varoņi - gan solo, gan kopā ar citu varoni. Tomēr Frozenā ir viena dziesma "Love is a Open Door", kuru izpilda attiecīgi varone un nelietis: Anna un Hanss.
Tāpēc Anna ir vienīgā Disneja princese, kurai jebkad ir bijis duets ar nelietis. Tomēr, godīgi sakot, Anna nezināja, ka Hanss, kad dziedāja kopā ar viņu, izrādīsies nelietis. Tajā laikā viņa bija patiesi iemīlējusies viņā. Galu galā vīru / sievu dziesmu rakstīšanas duets Roberts Lopess un Kristena Andersone-Lopesa ir teikuši, ka dziesma ir iedvesmota no The Karate Kid un ir paredzēta, lai kādu laiku “justos kā perfekts pirmais randiņš” - kāds tas droši vien arī bija.
2 Pocahontas unikālie aspekti
No visām viņu princesēm, iespējams, vissvarīgākā (savam laikam) ir Pocahontas. Ar filmu Pocahontas, kad tā tika izlaista 1995. gadā, bija daudz unikālu aspektu, no kuriem vairums paliek reti, lai arī vairs nav pilnīgi unikāli.
Pirmkārt, varonis Pocahontas ir vienīgā Disneja princese, kuras pamatā ir reāla persona, nevis vienkārši iedvesmota no leģendas (kā tas ir gadījumā ar Mulānu). Otrkārt, filma tika izlaista tajā pašā gadā, kurā tika atzīmēta īstā Pocahontas 400. dzimšanas diena. Viņa ir arī vienīgā varone, kurai ir kāda veida ķermeņa māksla / tetovējums - sarkans tetovējums labās bicepsa augšējā daļā. Turklāt līdz pat filmas Frozen izlaišanai Pocahontas bija vienīgā Disneja princese, kurai bija vairāk nekā vienas mīlestības interese par to pašu filmu.
Lai gan filmas beigās Pocahontas nebeidzas ne ar vienu no savām mīlestības interesēm, Disnejs joprojām tirgo varoni kā tādu, kas atrodas attiecībās ar Džonu Smitu.
