17 kasēs ir tik slikti, ka jūs tos pilnībā aizmirsāt

Satura rādītājs:

17 kasēs ir tik slikti, ka jūs tos pilnībā aizmirsāt
17 kasēs ir tik slikti, ka jūs tos pilnībā aizmirsāt

Video: Learn English through English Story | A stranger in a Village 2024, Jūnijs

Video: Learn English through English Story | A stranger in a Village 2024, Jūnijs
Anonim

Vispirms filmu bizness ir tikai tas: bizness. Holivuda vairāk nekā gadsimtu ir pavadījusi, cenšoties izdomāt labāko veidu, kā pievilināt cilvēkus kinoteātros, un, ņemot vērā radīto naudas summu, tas ir paveicis diezgan labu darbu. Bet ienesīga filma nav tas pats, kas laba. Dažas no visu laiku ietekmīgākajām, neaizmirstamākajām filmām ir bijušas nelielas veiksmes (vai pat neveiksmes) kasē.

Šīs monētas galvenā puse ir tā, ka daži no visu laiku lielākajiem kases panākumiem ir bijuši pilnīgi aizmirsāmi, tikai popkultūras radari. Šajā sarakstā mēs uzskaitīsim lielākos kasēs gūtos panākumus, kas beidzās ar izslīdēšanu no kultūras apziņas tikpat ātri, cik tie ienāca. Šīs nav visu laiku sliktākās filmas, jo tās nevar būt tik ļoti sliktas, ka tās neatceraties, un tās nav visu laiku vismazāk iecienītās filmas, jo tām bija jāiegūst nopietna peļņa kasē, lai to padarītu šeit.

Image

Tie ir 17 kases skati tik slikti, ka jūs tos pilnībā aizmirsāt.

17 lielais tētis (1999)

Image

Mīli viņu vai ienīsti viņu. Ir iemesls, kāpēc Ādams Sandlers turpina veidot filmas, un tas ir vissvarīgākais. Studijas vienmēr viņu atbalstīs, jo cilvēki izrādās, ka redz viņa filmas, kurās viņš tiek zvaigznīts kā nenobriedis grūdiens, kurš kaut kā beidzas attiecībās ar iespaidīgi skaistu sievieti - un viņa ienesīgo produktu izvietošanas darījumu dēļ.

1999. gada lielais tētis, iespējams, ir visvairāk aizmirstais ieraksts Sandlera formulā.

Nevar lepoties ne ar jautrajiem laimīgā Gilmora mirkļiem, ne ar Smieklīgajiem cilvēkiem domāt, ne arī par The Waterboy neaizmirstamo dīvainību, un tas beidzas ar neveiklu, sentimentālu izplūšanu. Pārsteidzoši, ka šī ir arī otrā veiksmīgākā filma, kurā Sandlers ir iekļāvies iekšzemes kases apjomā (pirmā ir Hotel Transylvania 2). Ņemot vērā, ka Sandlers ir veidojis stabilu kases hītu karjeru, tas nebūt nav feat.

16 Terminators: Genisys (2015)

Image

Nekad filma pirms tās izlaišanas nav uzbūvējusi tik daudz hype, lai tā pēc tam pilnībā izzustu. Filmas Terminators franšīzei ir satraucoša vēsture - pēc pirmajām divām zvaigžņu iemaksām katrs nākamais ieraksts kritiķu atzinību ir saņēmis arvien mazāk. Neveikli nosauktais Genisys šeit nav izņēmums, jo tas atvēra gan kritiķu, gan fanu negatīvas atsauksmes.

Tomēr kaut kā Genisys bija viens no ienesīgākajiem franšīzes ierakstiem, visā pasaulē ienesot vairāk naudas (440 miljoni USD) nekā jebkura cita Terminator filma, izņemot Terminator 2: Judgment Day. Jautājumu rada mulsinošs sižets, kurā iesaistīta alternatīva realitāte, Dženisija muļķīgais vārds ir atmiņā paliekošāks nekā pati filma, jo tas iet garām zinātniskā žargona un Jai Courtney filmā.

15 Alvins un burunduki: Squeakquel (2009)

Image

Līdzīgi kā Terminator: Genisys, galvenais iemesls, kāpēc auditorija atceras, šī filma ir saistīta ar tās spriegumu izraisošo nosaukumu, nevis pati filma. Pat Alvīna un burunduku fani, visticamāk, nevar atcerēties pārāk daudz informācijas par šo filmu, jo tā tik viegli saplūst ar citiem burunduka turpinājumiem. Pārsteidzoši, ka Squeakquel faktiski bija visveiksmīgākā no četrām franšīzes filmām, kuras vērtība bija vairāk nekā 400 miljoni USD.

Katrs secīgais Chipmunks turpinājums nopelnīja mazāk naudas kasē, taču kritiskā uzņemšanas ziņā viņi nespēja izdarīt daudz sliktāk nekā The Squeakquel. Ar saviem 20% no filmas Rotten Tomatoes tikai bērni, kas visvairāk izklaidējušies, sevi uzskatīja par filmas faniem. Visi citi darīja visu iespējamo, lai pēc iespējas ātrāk aizmirstu par to.

14 Titānu sadursme (2010)

Image

Ir grūti padarīt karu starp dieviem un cilvēkiem, iesaistot gigantiskus monstrus, taču Holivuda atrada ceļu. Šim 1981. gada klasikas pārtaisītam bija spēcīga balss (Liam Neeson kā Zeus, tikai lai sāktu) un liels budžets, un tas visā pasaulē nozīmētu gandrīz 500 miljonu ASV dolāru lielu kasi.

Lūgt auditoriju atcerēties stāstu, kurā viņi tikko bija liecinieki, tomēr tas bija pavisam cits izaicinājums.

Clash of the Titans spēlē kā senlaiku grieķu mītu visiecienītāko veltījumu grupas CD, izlozējot tādas pazīstamas figūras kā Krakens un Medusa, lai varonis Sems Vortingtons varētu viņus nekavējoties nogalināt. Kritiķi bija skarbi attiecībā uz režisoru Luisu Leterjeru, piešķirot filmai 28% balles par Rotten Tomatoes, jo viņi sūdzējās par sajukuma sižetu un pārsteidzoši blāviem vizuālajiem materiāliem.

13 eņģeļi un dēmoni (2009)

Image

Varbūt labākais veids, kā triecienviļņu trāpīt, lai nonāktu šajā sarakstā, ir turpinājums, kas nav pietiekami ambiciozs, lai izdarītu jebko, lai jauninātu oriģinālās filmas formulu. Eņģeļi un dēmoni noteikti ietilpst šajā kategorijā (lai arī tas tehniski ir priekšvārds). Iespējams, ka tas ir nopelnījis gandrīz 500 miljonus dolāru, bet lielākā daļa cilvēku nevar īsti atšķirt to, The Da Vinci Code unInferno - trīs filmas, kuru pamatā ir Dan Brown.

Katrā no trim filmām Toms Hanks spēlē universitātes profesoru, kura zināšanas lieliski noder piedzīvojumā, kurā iesaistīta mākslas vēsture un saistoša zinātne. Katrā filmā redzams, kā Hanks pārtrauc ļaundaru ar vēstures profesora spēju un nonāk ar citu, daudz jaunāku sievieti. Eņģeļi un dēmoni bija veiksmīgāki nekā Inferno un vairāk aizmirsuši nekā Da Vinči kods, tāpēc šeit atrod savu ceļu.

12 Trojs (2004)

Image

Senās grieķu episkās dzejoļi parasti nav grāvēju sīkumi, taču Holivudai ir sena vēsture, kad vecos mītus mēģināja pārvērst kases zeltā.

Ir bijis daudz veiksmes stāstu, piemēram, Volfganga Pētersona 2004. gada filma Troja, Homēra Iliadas adaptācija. Trojs paņēma mājās gandrīz 500 miljonus dolāru, pateicoties augstajai produkcijas vērtībai un A-saraksta cast, taču tā kritiskā uzņemšana nebija tik silta.

Faktiski, daļēji tāpēc, ka amerikāņu kritiķi un auditorija nodod filmu kā viduvēju, Trojs tika uzskatīts par kases kritienu. Filma aizņēma mājās tikai 133 miljonus ASV dolāru tās vietējā bruto apjomā, pat nenopelnīdama ražošanas budžetu. Tas bija pasaules tirgus, kas glāba Troju un palielināja to līdz iespaidīgajam kopējam skaitam. Amerikā filma joprojām tiek skatīta kā pārāk gara, pārāk garlaicīga vilšanās.

11 Šerloks Holmss: ēnu spēle (2011)

Image

Šķita, ka turpinājums 2009. gada Šerlokam Holmsam, A Game of Shadows, bija ne tikai Gajs Ritčijs, Roberts Daunijs jaunākais, Rašela Makadāma un Džū Lūiss, bet arī viņi ieveda Džaredu Harisu, lai spēlētu Holmsa arhimēzi Moriartijā.. Šī pievilcība noteikti piesaistīja skatītājus. Kamēr Game of Shadows atpalika no sava priekšgājēja iekšzemes bruto apjomā, tas faktiski pārspēja oriģinālu visā pasaulē, ienesot foršos 545 miljonus USD.

Filma neatstāj pēdas popkultūrā tikai ar kases čekiem.

Tur, kur Šerloks Holmss bija jauns un atsvaidzinošs ar savu aptuveno un gatavību uzņemties leģendāro detektīvu, tā turpinājums jutās sastingts. Pievienojiet vairāk nekā dažas neticamas sižeta ierīces, un jums ir recepte filmai, kas bija izklaidējoša, kamēr tā ilga, bet neaizmirstama, kad auditorija atstāja teātri.

10 misija: Neiespējamā II (2000. gads)

Image

Džons Vū ir leģendārs darbības režisors, pazīstams ar pārāk augsto estētiku, kas ietver palēninātu kustību un daudz šaujamo. Viņu ievedot, lai turpinātu Braiena De Palmas klasiskā spiegu trillera “Misija: Neiespējams” turpinājumu, tajā laikā šķita bez prāta.

Diemžēl lielākajai daļai skatītāju Misija: Neiespējamā II bija noslēpums, kurā bija dažas jautras darbības, taču bez patiesas būtības.

Labs veids, kā spriest, ko auditorija domāja par ierakstu bloķētajā franšīzē, ir apskatīt kases kases daļu no filmas, kas nāk pēc tās. Cilvēkiem patika De Palma misija: Impossible, tāpēc Mission: Impossible II pārdeva vēl vairāk biļešu, uzņemot USD 546 miljonus. Bet cilvēkiem šī filma nepatika, tāpēc Misija: Neiespējamā III pasliktinājās kā jebkurš no tās priekšgājējiem.

Kaut arī Mission: Impossible II varēja pārdot tonnas biļešu, tas gandrīz iznīcināja visu entuziasmu par franšīzi līdz Ghost Protocol 2011. gadā.

9 Diena pēc rītdienas (2004)

Image

Apsveriet Dienu pēc rītdienas veida 2012. Viena no daudzajām Rolanda Emmeriha bombastiskas katastrofas filmām, kas tika demonstrēta, baidoties no globālās sasilšanas, lai dramatizētu vides katastrofu. Varbūt tāpēc, ka tas bija iekļauts diskusijās par to, vai klimata pārmaiņas bija reālas un cilvēku radītas, Diena pēc rītdienas nopelnīja krietni vairāk nekā 500 miljonus USD.

Tāpat kā 2012. gadā, Diena pēc rītdienas izdevās pievilkt pūļus ar saviem bezgaumīgajiem CGI vizuālajiem materiāliem, taču galu galā tā mārketinga kampaņa, kas koncentrējās uz ledus iesaldēto Brīvības statuju, ir izrādījusies daudz atmiņā paliekošāka nekā pati filma.

Kritiķi metās klajā dialogā un muļķīgajā sižetā, un auditorija nebija tik izklaidējoša kā Emmeriha iepriekšējie centieni - Neatkarības diena. Beigu beigās diena pēc rītdienas varētu būt bijusi rentabla, taču tās vislielākā ietekme uz popkultūru bija tās plakātam.

8 Z pasaules karš (2013)

Image

Maksa Bruksa romāns Z pasaules karš ir unikāls darbs zombiju stāstu vēsturē. Naglu kodinoša trillera vai alegoriska šausmu stāsta vietā romāns ir mutiska vēsture, intervētājs, kas ceļo pa pasauli pēc tam, kad cilvēce jau ir pārdzīvojusi zombiju uzliesmojumu.

Romāna filmas adaptācija neatpalika no šīs pieejas, tā vietā to pārvērta par liela budžeta darbības filmu ar nolūku radīt turpinājumus.

Kritiķi par šo izvēli tika sadalīti, un Rotten Tomatoes reģistrē vidējo rezultātu 6, 2 / 10, kas ir viduvējs vērtējums, ja tāds vispār ir bijis. Kaut arī Paramount ir apgrūtinājis sarežģītā turpinājuma attīstības ciklu, šķiet, ka auditorija ir gandrīz aizmirsusi par Z pasaules karu, neskatoties uz to, ka tas visā pasaulē aizņēma 540 miljonus USD.

7 Smurfi (2011)

Image

Beļģijas komiksu franšīze Les Schtroumpfs ir iemīļota bērnu klasika, kas pazīstama ar savu burvīgo mākslu. Smurfi, no otras puses, ir skaļa, režģveidīga filma, kas piespiež Neilu Patriku Harisu un Hanku Azariju padarīt vieglāko un lētāko iespējamo izklaidi bērniem.

Bojājot 22% no Rotten Tomatoes, Smurfs ir vēl viena neaizmirstamu bērnu filma; laipnie vecāki izved bērnus no izmisuma.

Tomēr šķiet, ka daudzi vecāki bija pietiekami izmisīgi, lai sēdētu caur The Smurfs, jo visā pasaulē tas bija USD 563 miljoni, kas ir vairāk nekā pietiekami, lai radītu turpinājumus. Jebkura iemesla dēļ Raja Gosnela 2011. gada filma tā vietā, lai parādītu parastu Smurfu stāstu, nolēma nosūtīt Smurfus uz mūsdienu Ņujorku neveiklā, nejaukajā zivs scenārijā. Pieeja bija tik slikta, ka Sony Pictures Animation pārsūtīja franšīzi tikai sešus gadus vēlāk ar Smurfs: The Lost Village.

6 Paģiru II daļa (2011)

Image

Paģiru komēdijas filma “Paģiras” par vecpuišu ballīti ir šausmīgi satraukta, kad līgavainis pazūd un viņa draugi vairs nespēj atcerēties, kur viņi viņu pameta, ir klasiska komēdija. Lepojoties ar smieklu līnijām, kas kļuvušas par neizdzēšamām popkultūras sastāvdaļām, tas bija 2009. gada gulēšanas hīts.

Paģiru II daļa tomēr nebija tik veiksmīga. Oriģinālās fani labprāt vēlējās redzēt nākamo iemaksu, un tāpēc tas tika vērtēts kasē - līdz brīdim, kad cilvēki faktiski redzēja filmu. Prasot 33% no Rotten Tomatoes (milzīgs kritums no tā priekšgājēja 79%), Paģiru II daļa, iespējams, bija nopelnījusi gandrīz 600 miljonus dolāru, taču tā vienkārši nebija pietiekami smieklīga, lai būtu tik laba vai tikpat neaizmirstama kā pirmā.

5 Paskaties, kas runā (1989)

Image

Jaunāki lasītāji, iespējams, pat nezina, ka šī filma pastāv, bet, lūdzu, ņemiet vērā, sakot, ka jā, Džons Travolta un Kērsija Alley patiešām ir izveidojuši filmu, kurā viņi spēlē pāris, kuru mazuļa dēlu pauž Brūss Viliss. Jā, šī filma patiešām turpināja kļūt par savvaļas panākumiem kasē.

Neskatoties uz paziņoto budžetu 7, 5 miljonu ASV dolāru apmērā, Look Who's Talking nopelnīja gandrīz 300 miljonus dolāru - kas būtu gandrīz divreiz vērts, ja koriģētu atbilstoši inflācijai.

Kamēr filma bija pietiekami veiksmīga, lai ģenerētu turpinājumu, Look Who's Talking Too nopelnīja ievērojami mazāk naudas. Varbūt tas ir tāpēc, ka Amerika izjutusi prātu, paskatījās uz sevi spogulī un izlēma, ka nevajadzēs tērēt naudu, lai redzētu otro filmu, kurā viss triks bija tas, ka bērni runā.

4 Hancock (2008)

Image

Tiklīdz supervaroņa mānija patiešām sāka uzliesmot, Vils Smits nāca līdz ar piedzērušos uzņemties šo žanru. Hankoka priekšnoteikums ir vienkāršs: kas būtu, ja Supermens būtu alkoholiķa zaudētājs, kuram nebija īsti vienalga, kādu īpašuma bojājumu viņš nodarījis savu piedzīvojumu laikā? Kamēr šī premisa ir spēcīga, nepāra vērpšana noveda pie neapmierinošām beigām, kas kritiķiem un auditorijai lika pakārties.

Beigu beigās tas varbūt bija intriģējošs, bet tas bija tikai viduvējs, viegli aizmirsts stāsts.

Tomēr vismaz Hankokam vajadzēja būt pierādījumam, ka supervaroņu filmas ar melno zvaigzni var gūt panākumus, jo filma visā pasaulē nogādāja vairāk nekā 600 miljonus ASV dolāru visā tās kasē. Iespējams, ka tā nebija labākā filma, bet studijām vajadzēja ņemt vērā: ne katram supervaronim ir nepieciešams balts frants uz plakāta, lai tas būtu ienesīgs.

3 Robins Huds: Zagļu princis (1991)

Image

Holivuda jau gadsimtu mēģina no jauna izgudrot Robina Huda mītu, jo vadošais cilvēks pēc tam, kad vadošais cilvēks ir saņēmis plaisu, spēlējot Robinu no Loksas. Līdzīgi kā Raselam Krovam, Taronam Egertonam, Errolam Flynnam un daudziem citiem, Kevins Costners izmēģināja savu veiksmi - taču tas viņam nelikās tik labi.

Neskatoties uz uzvarētajām Alana Rikmana un Morgana Freemana izrādēm, Robins Huds: Zagļu princis nokrita, pateicoties neskaidrajam Kostnera priekšnesumam un mīlīgajam, neuzmundrinošajam sižetam. Bet tas iznāca Kostnera virsotnē, nopelnot 390 miljonus USD visā pasaulē. Tas var šķist ne tik daudz kā daži citi ieraksti šeit, taču atcerieties, ka tas iznāca 1991. gadā. Pielāgots inflācijai, tas šodienas naudā veidoja vairāk nekā 700 miljonus USD.

Neskatoties uz panākumiem, auditorija to lielā mērā aizmirsa un gaidīja nākamo A-listeru, kurš izmēģinās savu lomu lomā.

2 2012. gads (2009. gads)

Image

Bija paredzēts, ka 2012. gada 21. decembris būs liels darījums. Domājams, tieši šajā dienā beidzās seno maiju kalendārs, kas pareģoja pasaules galu. Protams, šis stāsts aizturēja populāro apziņu, iedvesmojot visu, sākot no faktiskajiem apokaliptiskajiem kultiem un beidzot ar Holivudas filmām.

Lielākā un skaļākā no šīm filmām bija Rolanda Emmeriča 2012. gada filma.

2012. gads lepojās ar izciliem izciliem un vismodernākajiem specefektiem, pateicoties 200 miljonu ASV dolāru budžetam, un šie faktori, kā arī kultūras aizraušanās, izraisīja filmas demonstrēšanu visā pasaulē kasē, kuras bruto summa pārsniedz 750 miljonus ASV dolāru. Kritiķi un auditorija neizbaudīja laiku, kas pavadīts, vērojot Džona Kusaka mēģinājumus pārspēt apokalipsi, lai gan, tā kā 40% kritiķu filmas Rotten Tomatoes un 46% auditorijas sacīja, ka viņiem patīk šī filma.

Tiklīdz kļuva skaidrs, ka pasaule patiesībā nebeidzas, 2012. gads mūsu prātos pazuda ļoti ātri.