Jautrais fakts: Kristofera Nolana iesākums sākotnēji tika rakstīts kā šausmu filma. Pēc bezmiega panākumiem Nolans nosūtīja 80 lappušu garu iesākuma terapiju Warner Brothers, kuri nebija gatavi pilnībā iesaistīties Nolana redzējumā. Projekts tika atlikts, un pa to laiku Nolans vadīs Batman Begins, The Prestige - vēl vienu oriģinālu ideju, kas bija samērā veiksmīgs - un masveida The Dark Knight. Starp Prestige un The Dark Knight Warner Brothers ieguva pilnīgu pārliecību, ka Nolans to piegādās, taču līdz tam laikam Inception skripts bija piedzīvojis būtiskas izmaiņas.
Lai ko jūs domājat par Sākumu, jums ir jāatzīst, ka priekšnoteikums ceļot citu sapņos, lai nozagtu noslēpumus vai citiem mērķiem, varētu radīt daudzsološu šausmu filmu. Varēja daudz darīt, lai izmantotu varoņu bailes, kuru sapņi ir iebrukuši. Paturot to prātā, šeit ir dažas citas filmas, kas nav šausmu filmas, kuru telpām ir patiesi drausmīgs potenciāls. SPOLIERI, KURI PĒC.
17 Nedēļas nogale Bernī (1989)
Komēdijai, kas ir tik prātīga un muļķīga kā Weekend at Bernie's, koncepcija ir maldinoši tumša. Iedomājieties, ka atrodat savu priekšnieku, kurš sēž miris uz sava dīvāna, un tad pēkšņi parādās cilvēku masa, kas gaida kārtējo trako nedēļas nogales šinigu. Neskatoties uz šiem neveiksmīgajiem apstākļiem, jūsu pirmā reakcija varētu būt - un tai vajadzētu būt - izsaukt policiju. Par laimi, tomēr neviens no jums nav Lerijs (Endrjū Makartijs) un Ričards (Džonatans Sudmens), tāpēc jums nav jāuztraucas.
Šarāde, ko šie abi seko līdzi, ir neticami, tomēr saprotama, ņemot vērā to, cik ārprātīgi naivi ir katrs filmas varonis. Plašu melu tīklu var uzturēt tikai tik ilgi, un kādā brīdī tas var sagraut tikai vardarbīgi - it īpaši, kad mob nāk piezvanot pēc satriecošās "saprašanas", ka Bernijs nav miris. Turklāt, uzsverot filmas priekšstatu tumšumu, daži sižeta punkti būtu īpaši apbēdināti, ieskaitot nekrofilijas skatu ārpus ekrāna.
16 Matrica (1999)
Daudzas distopiskas sci-fi filmas telpas ir pielāgotas šausmām, un ikoniskais The Matrix ir izņēmuma gadījums. Lai arī The Matrix gadījumā tikai premisa padara to kvalificētu, un gandrīz viss pārējais ir jāmaina. Vissvarīgākais - vai nu Wachowskis būtu jāaizstāj ar pieredzējuša žanra veterānu, vai Wachowskis būtu pilnībā jāmaina viņu redzējums par filmu.
Vačovski sevi dēvēja par savām darbības filmām un iestudētajiem skaņdarbiem, un The Matrix datētās sekvences kalpoja kā ievads bēdīgi slavenībai. Tomēr tie galvenokārt ir pazīstami ar novatoriskām, ļoti lidojošām darbībām, sižetiem, kas noteikti neliecina par kaut ko šausmām piemērotu. Pēc šī konkrētā aspekta atjaunināšanas jums paliek pieņēmums, ka tas pats par sevi ir drausmīga doma. Turklāt, tāpat kā Trūmens filmā The Truman Show, varētu koncentrēties uz Neo iepazīstināšanas psiholoģiskajiem aspektiem un cīņu, lai tiktu galā ar to, kas, viņaprāt, bija realitāte.
15 Mean Creek (2004)
Mean Creek ir nekas cits kā laimīga filma. Kļūdīšanās kļūšana ir bijusi izplatīta tēma daudzās šausmu filmās, it īpaši 80. gadu sākuma slasher filmās, un pat es zinu, ko jūs darījāt pagājušajā vasarā, kas attēloja to, kas notiek, kad vēlāk par to maksā tie, kas izdara šausmīgu noziegumu. Šie maršruti tomēr būtu nedaudz pārāk vispārīgi, lai Mean Creek dotos uz leju, ja tas tiktu pārveidots par šausmu filmu.
Pirmkārt, mums tūlīt vajadzētu izlaist tos bērnus, kuri ved Džordžu (Džošs Peks) viņu mazajā atmaksāšanās ekskursijā. Lai arī tas dažiem var izslēgt svarīgo personības attīstību, dažus aspektus var atklāt dialoga veidā. Tiklīdz pirmais akts beidzas ar Džordža nogalināšanu, filmā palikušo var izmantot, lai izpētītu iesaistīto pušu uzticības pasliktināšanos, līdz viens vai pāris no viņiem iesprūst un sāk nogalināt pārējos. Mean Creek jau ir aptuvena, bieži neērti skatīties filmu, un šīs pārvērtības šo kvalitāti var pasliktināt.
14 Sniegbaltīte un septiņi rūķīši (1937)
Sniegbaltīte un septiņi rūķīši ir viena no tām animācijas filmām, ar kuru jūs uzaugat, neskatoties uz to, ka tā ir aizraujoši biedējoša gandrīz jebkuram mazam bērnam. Nav daudz kas cits, ko varētu gaidīt no Grima brāļu pasakas adaptācijas. Iespējams, ka Disnejs strādā pie tiešraidē veidotas atšķirtspējas filmas par Sniegbaltītes māsu Sarkano Rozi un viņas centieniem izglābt Sniegbaltīti no viņas nāvei līdzīgā miega, taču tas, bez šaubām, būs vairāk vērsts uz visu vecumu izklaidēm.
Oriģinālajā Sniegbaltītē bija vairāk nekā daži mirkļi, kas nobiedē bērnu bērnus, un tas varētu labi noderēt, ja šīs ainas pastiprinātu dzīvās darbības pārtaisīšanā. Pirmkārt, Sniegbaltītes sastapšanos ar mednieku varēja uzbūvēt ar rāpojošu atmosfēru, un tas viss radītu efektīvu nobiedēšanu, kad viņa redz visas meža acis skatās uz viņu. Turklāt iedomājieties, ko var panākt ar praktiskiem efektiem Ļaunās Karalienes pārveidošanas secības laikā.
13. mēness (2009. gads)
Šī iekļaušana var būt diskutabla, ņemot vērā to, ka filma jau ir nonākusi psiholoģiskā kritienā par tā galvenā varoņa atklāsmēm. Tomēr filma labākajā gadījumā ir tikai psiholoģiska drāma, un tā īsti neatbilst šausmu šaurākajām definīcijām. Bet, par laimi, filma ir pietiekami tuvu žanram, ka esošajā scenārijā nebūtu jāveic daudz grozījumu.
Faktiski vienīgās nepieciešamās izmaiņas būtu tās attieksme pret ideju par kloniem. Filma viegli pieskaras halucinācijām, un, ņemot vērā tās psiholoģiskās saknes, tā varēja tās vēl efektīvāk izmantot. Tā kā pašreizējā Sam Bell (Sam Rockwell) kalpošanas laiks beidzas, viņa pasliktinātais fiziskais stāvoklis var izraisīt halucinācijas, kas kļūst smagākas, tuvojoties viņa iespējamajai nāvei. Šajā laikā jaunākais Sems Bells varēja paklausīt Lunar Enterprises gribai un darīt visu iespējamo, lai neļautu viņam pamest amatu.
12 Prestižs (2006)
Nolana iesākums varēja būt ne tikai pienācīga šausmu filma, tā varēja būt arī viņa iepriekšējā oriģinālā filma “The Prestige”. Šajā 1995. gada tāda paša nosaukuma romāna adaptācijā divi konkurējošie magi Roberts Angjērs (Hjū Džekmens) un Alfrēds Bordens (Kristians Bāls) turpina mēģināt viens otru salikt, lai radītu vislielāko ilūziju, lai gan diemžēl viņu spēles rada nopietnu sekas abiem.
Šajā gadījumā labākā pieeja šīs filmas pārvēršanai šausmās varētu būt, ja tiek atņemts vienpersoniskās meistarības aspekts, bet tomēr turas pie idejas, ka Bāls Bordens mēģina sabotēt Anžera aktu un viņa dzīvi, galu galā nogalinot viņu. Protams, daudziem citiem filmas varoņiem šī iemesla dēļ būtu jāmirst. Par laimi tas, kas filmai deva iespaidu, bija līkloču beigas, kurās iesaistījās Bordēna dvīņi. Pat ar jaunu pieņēmumu, kas vairāk vērsts uz šausmām, tā ietekme netiks apdullināta un pat, iespējams, tiks pastiprināta, pateicoties žanram raksturīgajiem aizraušanās un drebuļiem.
2001. gada 11. gads: Kosmiskā odiseja (1968)
Klausieties, mēs visi zinām, kā Stenlija Kubrika ietekmīgo 2001. gadu: Kosmosa odiseju varētu viegli pārvērst šausmu filmā. Lai arī HAL (Douglas Rain balss) kā filmas antagonistes loma ir salīdzinoši zemāka, salīdzinot ar citām zinātniskās fantastikas filmām, viņa - vai tā? - mīklainas īpašības rada magnētismu, kas piesaista skatītāju, neskatoties uz kādu satraucoši psihotisku izturēšanos.
Lai arī 2001. gada pārvēršana šausmu filmā varētu nopietni samazināt tās domājošās cilvēka evolūcijas un eksistenciālisma tēmas, šo iekšējo diskusiju upurēšana zinātniskās fantastikas atdzišanai varētu būt tā vērts. Godīgi sakot, stāstījuma daļa, kad HAL demonstrē ļaunas tendences, pati par sevi ir šausminoša, taču cīņa par viņa deaktivizēšanu varētu izrādīties pārliecinoša. Viņam / Tai jau ir viena no visvairāk citējamām līnijām kino vēsturē, un viņa atnākšana pie Deivida (Keirs Dullea) ir tikpat dzesinoša kā Frenka (Gerija Loksvuda) nāve.
10 atbilstība (2012)
Nāksim to taisni; priekšnoteikums Kreiga Zobēla atbilstībai ir pietiekami šausminošs, un to vēl vairāk satrauc fakts, ka tas ir iedvesmots no līdzīgu tālruņa zvanu izkrāpšanu sērijas. Iespējams, ka filma neatbilst šaurākajām šausmu definīcijām, taču, pateicoties saturam, tā noteikti varētu tikt uzskatīta par cita veida baiļu sižetu. Cik satraucoša ir filma, tā tomēr varēja iet tālāk - pat ja tas nebūtu absolūti nepieciešams.
Faktiski, iedziļinoties vājprātīgā tematikā, filma tiktu ievietota kategorijā, kuru pašlaik aizņem tādas filmas kā Salo; nolaupīts virspusē, tomēr tā kodols, pievēršot uzmanību dziļākam vēstījumam. Pirms slepkavības Pīrss Paolo Pasolini sniedza savu pārpasaulību par Marquis de Sade drausmīgo romānu, pārdomājot Itālijas netīro fašisma vēsturi, kas ir īpaši nozīmīga pasaules vēstures laikmetā, ko raksturo sociālie nemieri. Pat ja vairāk uzsvaru liktu uz nevainīgas, jaunas sievietes izturēšanos, atbilstība joprojām efektīvi parādītu šausmas patriarhālajā sabiedrībā, kas joprojām regulāri izmanto sievietes vienam vai otram mērķim.
9 Face / Off (1997)
Mēs visi zinām, cik draņķīgs Nikolā Keidžs zaudē prātu un rīkojas saudzīgi, taču, ja viņa (domājams) komiski maniakālākā izrāde Džona Vū sejā / izslēgšanā tiktu izlikta caur šausmu filmas ripu, mēs būtu varējuši saņemt vēl vairāk Nika Keidža zelta. Tomēr, tāpat kā Vačovska filmā The Matrix, filmai režisora redzējuma ziņā būtu nepieciešams pilnīgs kapitālais remonts. Woo's Face / Off ir hiperstilizēts, ultra-kinētiskas darbības kinoizrāde ar lielāku machismo saviļņojumu nekā kaulu atvēsinošas skaņas, un šādi aspekti būtu jānoņem.
Pretējā gadījumā priekšnoteikums ir diezgan intriģējošs, ja vien tas ir absolūti prātīgs. Ko darīt, ja Šons Arčers kā Rāts Trojs nekad nebūtu izbēdzis no cietuma, un šādos apstākļos, ja Rāts Trojs kā Šons Arčers personīgi rūpētos, lai Arčera dzīve sabruks un misija neizdosies? Vai varbūt, būdams Šons Arčers, Kastors Trojs devās slepkavīgā Arčera departamenta trakot FBI un ļaus sevi notvert, lai Arčera vārds tiktu aplaupīts. Jebkurā gadījumā tas noteikti nenozīmētu laimīgas beigas.
8 Vienatnē mājās (1990)
Vai atceries filmu Tu esi nākamais? Vai atceraties, kā tas pilnībā uzsita mājas iebrukuma trilleru skriptu, ja viņam bija galvenais varonis, kurš pārsteidzoši ir izveicīgs, lai izvairītos un nosūtītu psihopātiskos mājas iebrucējus? Ne tikai tas, bet arī tas, cik nejēdzīgi šie mājas iebrucēji patiesībā tiek izmantoti, lai sniegtu jautro melno humoru, kas atbalsta daudzas ainas? Vienkārši nomainiet Šarni Vinsonu ar Makaulu Kulkinu un trīs maskētos mājas iebrucējus ar Džo Pesci un Danielu Šternu, un jūs jau esat mājās vienatnē.
Ja jūs par to domājat, ja jūs vienkārši mainījāt Harija un Marva toni, nenojaušot saskaroties ar katru velnišķīgo kontracepciju no prātīgiem hijinkiem līdz likumīgām sāpēm un ciešanām, jums, iespējams, jau būs šausmu filma. Starp Harija galvu, kas tiek aizdedzināta ar pūtēju, un Marvu sasmalcina ar gludekli, kā arī uzkāpj uz naglas un salauztām Ziemassvētku rotājumiem, šī filma ir labi pa ceļam, lai ierobežotu pornogrāfijas spīdzināšanu. Iedomājieties, vai mazulis Makkalters būtu izņēmis dažas lappuses no Jigsaw spēles grāmatas.
7 Laika skala (2003)
Godīgi sakot, sakot, ka laika skala nav labākais Maikla Krištona romāna pielāgojums, nekas cits neatpaliek. Tas ne tikai tika slikti saņemts izlaišanas laikā, bet arī finansiāli kritās sliktāk nekā futbolists, kurš mēģināja nopelnīt sodu mača beigās. Tas varētu atmaksāt tikai nepilnus 44 miljonus dolāru visā pasaulē no sava 80 miljonu dolāru ražošanas budžeta, nemaz nerunājot par to, cik daudz tika iztērēts mārketingam un reklāmai. Bet kā filmu par laika ceļojumiem var tikai iedomāties neierobežotās iespējas, ciktāl tās skar vēsturiskās šausmas.
Lai arī tās varētu būt izklaidējošas izvēles, iespējams, tādas izlases kā Džeks Rippers, Vlads Impalers un Elizabete Batorija ir pārāk acīmredzamas. Ņemot vērā avota materiāla koncentrēšanos uz viduslaiku, īpaši viduslaiku Franciju, Simtgadu kara laikā, viens interesants cilvēces vēstures laikmets būtu Spānijas inkvizīcija. Pat ja spīdzināšanas pornogrāfija netiktu stingri noteikta kā paaudze tikai nedaudz vēlāk desmitgadē, šai 2003. gada filmai varēja būt potenciāls būt saprātīgākam tās piemēram, jo studenti mēģina atrast savu pazudušo profesoru, izvairoties no soda paši.
6 siltumnieki (1988)
Filmu “Slasher” kritums kopš 1983. gada ir sarucis, taču desmitgades otrajā pusē stāvoklis bija pārsvarā nožēlojams - viss, kas jums jānoskatās, ir nepanesami sierpilnā griešanas klase un slinkais Jason Takes Manhattan, lai to saprastu. Šķiet, ka Heathers satur visas nepieciešamās sastāvdaļas pamatīgai 80. gadu beigu slasher filmai, lai gan, lai efekti būtu efektīgāki, scenāristam Danielam Votersam, iespējams, vajadzēja atšifrēt smidgeru asam, melnam humoram.
Patiesībā, izņemot tikai slasher filmu, varbūt varētu būt interesanti redzēt Heathers kā tumši smieklīgu, tomēr joprojām galvenokārt biedējošu slepkavības noslēpumu. Ņemot vērā filmas galvenos varoņus, būtu intriģējoši redzēt, kā katra no “Heathers” kliķēm reaģē viens ar otru, kad samazinās to skaits, papildus pārējiem nenosauktajiem studentiem, kas nonāk slepkavas rokās. Nebūtu pārsteidzoši redzēt, kā meitenes ieslēdzas viena otrai, un tieši tur jums varētu būt kautrīgs, izveicīgs dialogs ar sardonisku asprātību, lai visu atbalstītu.
5 Dīvaināki nekā daiļliteratūra (2006)
Daudzās no šajā sarakstā iekļautajām filmām ir attēloti galvenie varoņi, kuri ir nonākuši iekšējā cīņā ar savu realitāti, un Harolda Krika (Will Ferrell) realitāte noteikti ir dīvaina. Pati filma var būt komiska, taču pieņēmums, ka jūsu dzīve ir jāapzinās, ir nevis apzināta romāna autora (Emma Thompson), bet gan jūsu rokās, tas psiholoģiskā un eksistenciālā otrā uzminēšanas ziņā ir līdzīgs The Truman Show.
Protams, ka filmas veidotāji var ienirt Harolda pasliktinātajā garīgajā stāvoklī, kad viņš cīnās ar savas dzīves uzbūvi, taču ir tik daudz citu vietu, kur rakstnieki, tostarp Tompsona Karena Eifeļa, varētu aiziet, ja viņi būtu maldīgāki. Varbūt Haroldu varētu iemest pieauguša cilvēka vidusdaļā, izdzīvošanas šausmās vai pat iebrukumā mājās, kas izjauktu viņa precīzo, matemātisko dzīvi. Katrā ziņā, tāpat kā filma jau to dara, Haroldam būtu jāsaskaras ar viņa paša mirstību, kas ir visvairāk drausmīga.
4 Mākoņains un iespējamas kotletes 2 (2013)
Godīgi sakot, oriģināls varētu darboties tikpat labi, ja nu Flints Lockvuds būtu neprātīgs zinātnieks, kurš gribētu izpostīt savu niecīgo mājas salu, vai arī kāds cits nelietis ieguva roku tehnoloģijai, lai nolaistu bīstamus ēdienus, piemēram, zemesriekstu trauslumu vai ananāsus. Bet teorētiski gandrīz jebkurš ēdiens varēja būt bīstams. Tas, kas būtu bijis visizklaidējošākais šīs ģimenes filmas perverss, būtu plēsonīgāku “barības dzīvnieku” izmantošana slepkavas dzīvnieku šausmu filmas daļā.
Slepkavas dzīvnieku šausmu filmas mūsdienās ir samērā maz, un lielāko daļu no tām apdzīvo haizivis vai nelielā mērā lāči. Filma var būt apdzīvota ar tādiem sātīgiem pārtikas dzīvniekiem kā suši un augļu katakiels, taču, lai neaizmirstu briesmas, ko rada siera zirneklis, ābolu piethons un takodils. Nemaz nerunājot par hipotatomus - tie no ārpuses šķita mīlīgi, taču jāpatur prātā, cik ātri viņi rīkojas pēc savas masas un sava koduma spēka.
3 Viena, kuru es mīlu (2014)
Gandrīz visam, ko ir uzrakstījis vai iedvesmojis Čārlijs Kaufmans, noteikti ir šausmu filmas potenciāls, un tas tā ir filmas The One I Love gadījumā. Lomās Marks Duplass un Elisabeth Moss, šajā psiholoģiskajā rom-com ir attēlots pāris, kurš mēģina atdzīvināt savu laulību, dodoties nedēļas nogalē, tikai lai atklātu, ka noslēpumainais viesu nams īpašumā rada idealizētus viens otra ļaudis. Filmas kritiķu vienprātība par sapuvušajiem tomātiem apgalvo, ka tā “neņemas vērā
pieņēmums, cik tam vajadzētu ”, tāpēc mēs esam šeit, lai palīdzētu.
Šīs filmas koncepcijas samazināšanai ir daudz iespēju, un daudzās no tām liela loma ir greizsirdībai. Greizsirdība ir tēma, kurai filmā ir viegli pieskarta, taču šausmu versija vēl adekvātāk izmantotu iespējas. Piemēram, vai nu viens no doppelgājējiem varētu nogalināt visus, izņemot personu, ar kuru viņi vēlas atrasties, vai arī oriģinālo pāri, kuru spēlēja Duplass un Moss, varētu pilnībā aizstāt ar manipulācijām un nodevību, lai panāktu veiksmīgu atpūtu..
2 Non-Stop (2014)
Liam Neeson, neskatoties uz viņa vecumu, ir vairāk nekā spējīga darbības zvaigzne. Non-Stop, viņa otrā sadarbība ar režisoru Jaume Collet-Serra, parāda Ziemeļīriju sezonas vidū, tā sakot. Koleta-Serras filma, kas kalpo kā darbības sižets, ir pāris iemeslu dēļ, kāpēc Non-Stop varēja kļūt par vismodernāko šausmu filmu. Pirmkārt, lielākoties filma notiek vienā vietā, konkrēti, lidmašīnā. Ņemot vērā pieņēmumu, kinematogrāfija varēja izmantot ierobežojošo tikai sev labvēlīgo un palielināt spriedzi tikai ar iestatīšanas palīdzību.
Otrkārt, tās priekšnoteikums jau kalpo kā vienkāršots slepkavības noslēpuma uzņemšana, kas iezīmēta darbības filmas nolūkos. Filmā jau ir diezgan daudzveidīgi varoņi, un sižetā papildus daudziem līkločiem varētu izmantot vairākas sarkanās siļķes. Maza atsevišķa lidmašīnas atrašanās vieta padarītu šādu filmu tikai daudz intriģējošāku, jo īpaši tāpēc, ka daudzi no nāves gadījumiem būtu iepriekš jāplāno vidē, kur visus var redzēt.
