Policisti un laupītāji, nolaupītāji un gangsteri. Kopš kino pirmsākumiem ir valdzinājums par sabiedrības tumšajiem paklājiem. Sākot ar maziem laikiem un beidzot ar starptautiskām kriminālām impērijām, gadu desmitiem esam pulcējušies teātros, lai ļautos mūsu aizraušanās ar kriminālo elementu.
Šajā sarakstā mēs atturamies no filmām, kuras taisnīgāk iederas citā žanrā. Tādas filmas kā Ocean's 11 ir iziet, tāpat kā psiholoģiskie trilleri, piemēram, The Silence of the Lambs. Šeit mēs skatāmies tikai noziedzības filmas.
Bet kas padara nozieguma filmu patiesi lielisku? Viņiem, tāpat kā jebkuram citam žanram, jābūt labi noapaļotiem varoņiem, neatkarīgi no tā, vai tie ir labie puiši vai sliktie puiši. Arī pašam noziegumam ir jābūt nozīmīgam. Vienkārša kabatzagļa shēma nav interesanta, ja tas tiek nozagts tikai jaunākais iPhone, bet, ja tas ir iPhone ar kodolkodiem, jūs esat ieguvis filmu (taču nevajag zagt, jo tā ir MŪSU ideja! IPhone Apokalipse, trāpot teātros netālu no jums), iespējams, nekad
)!
Šīs ir 20 labākās filmas noziegumu un gangsteru vērtējumā!
20 atslēga, krājums un divas smēķēšanas mucas
Britu kino ir izplatīts ar daudzām, daudzām izcilām noziedzības filmām. Krays, leģenda, garā labā piektdiena un itāļu darbs piedāvā apskatīt bieži vien bēdīgi slavenās vardarbīgās kriminālās impērijas, kas pastāv bļodiņu cepuru, kriketa un tējas tases zemē. Bet līdz 1990. gadiem lielākā daļa šo filmu bija bijušas un aizgājušas, un britu kino bija nepieciešama svaiga balss. Kopā ar viņu ieradās Gajs Ritčijs, Metjū Vaughns un svaigi veidoti aktieri (ieskaitot bijušo sportistu ar vārdu Džeisons Stathams), lai žanrā iedvesmotu jaunu dzīvību.
Slēdzenes, krājumi un divas smēķēšanas mucas lielākoties ir komiski veidotas un ar prātīgu ķīviņu starp galvenajām lomām. Bet tas arī aizved vardarbību uz vietu, par kuru uzdrošinājās dažas sava laikmeta filmas. Daudzas tā laika amerikāņu filmas, kas stāsta izmantošanai izmantoja vardarbību, piemēram, Fight Club, tika par to kritizētas. Un tomēr auditorija uzmundrināja pārmērīgu vardarbību pret Lock, Stock un divām smēķēšanas mucām. Cīnīsimies pret to, ka satiksmes komisāram tas bija klāt.
Filmu atšķirībā no gandrīz ideālā dialoga radīja sajūta, ka četri galvenie dalībnieku dalībnieki patiešām ir ģimene. Viņi cīnījās, strīdējās un kliedza, bet, kad tas nonāca līdz galam, viņi sedza viens otram muguru, kā mēdz darīt ģimene. Lai arī dažādi noziegumi, sākot no antīkās ieroču zādzības un beidzot ar skaidras naudas nozagšanu no narkotiku izplatītājiem, jautrā un neparedzētā veidā pārklājās, katrs zemes gabala pavediens tika kārtīgi piesaistīts auditorijai. Atšķirībā no Ritchie's Rock 'n' Rolla, tas izdevās būt gudrs.
19 Parastie aizdomās turamie
Spoileri priekšā!
Tas, kas filmu bieži atzīmē kā patiesi lielisku, ir tad, kad jūs prom no tās esat palicis apmierināts, tomēr joprojām vēlaties vairāk. Visā parastajos aizdomās turamajos gados nepilngadīgais noziedznieks Rodžers “Verbāls” Kints (Kevins Kosijs) sēž sava pratinātāja, muitas aģentu Dave Kujan priekšā un stāsta par to, kā viņš un viņa pavadoņi tika sapulcināti, lai pabeigtu darbu pēc uber pieprasījuma -kriminālmeistars Keisers Soze un nokļuvis dažādās laupīšanas un galu galā nāvējošā apšaudē, kuru, šķiet, ir izdzīvojis tikai Verbāls.
Verbāls stāsta stāstu, mēs redzam auditoriju, un Kujans secina, ka bijušais policists Deans Keatons, kas ir daļa no kriminālās bandas, patiesībā ir Keisers Soze, kura pamatā ir Verbala stāsts. Pēc Verbala drošības naudas norīkošanas un aiziešanas no iecirkņa Kujāns paskatās aiz tā esošā ziņojumu dēļa un redz vēlamos plakātus un dažādus citus cēloņus, kas visi sasaucas ar Verbala stāstu. Visu stāstījumu uz vietas sastādīja vienīgais izdzīvojušais nošauts, un it kā kropls Verbāls patiesībā bija Keisers Soze.
Svinot par to, ka ir viens no smalkākajiem kino vēstures sižeta līkločiem, The Usual Suspects ļauj auditorijai domāt, kuri stāsta aspekti patiesībā notika, un kuras daļas bija vienkārši Verbāla kļūdains virziens. Kamēr notika nolaupīšana, dārgakmeņu aizturēšana un kokaīna sūtījuma izšaušana, visu informāciju Verbāls sniedza, padarot viņu par neuzticamu stāstītāju.
18 Reiz Amerikā
Reiz Amerikā ir šedevrs, bet daudzējādā ziņā grūts. Tas ir arī ideāls Sergio Leone karjeras noslēgums. Sākotnēji iznākusi stipri rediģētā formā, filma bija kritiens. Vēlāk tika izlaista galīgā četrarpus stundas filma, un tā pamatoti kļuva par patiesi lielisku episko šedevru un vienu no visu laiku labākajām gangsteru filmām.
Atšķirībā no vairuma filmu šajā sarakstā, Reiz Amerikā ir neticami lēns apdegums. Bet nav jēgas, ka kāda filmas daļa ir lieka. Ainas ir apzināti izstieptas, brīži apzināti kavējas gaisā, lai filmai būtu izteikti eiropeiska sajūta. Leone to dara lielākoties tāpēc, ka 80. gadu filmu veidošana arvien vairāk tiek piesaistīta ātrdarbīgai darbībai, kas viņam vienkārši nebija piemērota. Viņš ir vecās skolas direktors, līdzvērtīgs komponistam kapteinim pasaulē, kas pilna ar tehno-mūziku. Viņš ir ārpus pakāpes, bet nav dinozaurs. Viņā ir pēdējais eposs, un viņš to maksimāli izmanto, piegādājot dažas no izcilākajām kino sižetiem.
17 siltums
Kaut arī divi no izcilākajiem nozieguma filmu žanra veterāniem neapšaubāmi ir Al Pacino un Roberts DeNiro, viņi nebija tikuši aci pret aci vienā filmā līdz 1995. gada karstumam. Kamēr katrs bija piedalījies krusttēva 2. daļā, viņi stāstīja dažādos laika periodos. Šeit tās tiek nostādītas kā viena otrai veltīta, abas spēles daļas, kas bija tālu no lomām, kuras bija nostiprinājušas savu vietu žanrā. Pacino kā LAPD laupīšanas / slepkavību detektīvs Lt Vinsents Hanna ir pasaule, kas atrodas prom no Maikla Korleones vai Frenka Serpiko. DeNiro kapteinis zaglis Neils Makkalejs ir profesionāls noziedznieks, kuru neapgrūtina emocionālā saikne ar kriminālo pasauli, kuru viņš parāda kā jauno Vito Korleone. Neskatoties uz to, katrs aktieris nēsā savu daļu kā precīzi pielāgots uzvalks.
Liela daļa panākumu ir saistīti ar Maikla Manna nevainojamo virzienu, kas joprojām izskatās lieliski divus gadu desmitus vēlāk. Viņš izmantoja zilo krāsu, lai izsauktu drūmo profesionalitāti, pirms viņš tika daudzkārt izmantots Tumšajā bruņiniekā kā acīmredzama godināšana.
Viens no smalkākajiem filmas mirkļiem ir tas, ka profesionāls policists un profesionāls noziedznieks sēž un sarunājas, pusdienojot pusdienlaikā. Skaisti nenovērtēts, sižets parāda, cik daudz Hanna nežēlīgā vajāšana Makkauleja ir izmaksājusi katram vīrietim. Viņu dzīvības ir vientuļas, katrs ir upurējis visu, bet ir cieņa, ko katrs cilvēks izjūt pret otru, kas noziedzības kino jomā ir reti sastopams.
Un tad notiek šautuve Losandželosas centrā, Val Kilmers izmanto M16 ar tīru ieroču pornogrāfiju un ir viena no visu laiku labākajām darbību secībām.
16 Maltas piekūns
Mūsdienu auditorijai šādi arhetipi: Marijas Astores Femme Fatale, Pītera Lorras zebiekstei līdzīgais gangsteris, Sidnejas Grīstreitas resnais vīrs, kurš iezīmējas fonā, un, protams, Humfrija Bogarta pasaules apnikušais privātais detektīvs, šķiet, visi ir klišejas. Bet tas ir tāpēc, ka Maltas piekūns ir 1941. gada filmas noir, kas vispirms izveidoja šīs tropes.
Kaut arī Džona Hjūstona virziens ir neticams pirmatskaņotājam, zemu taustiņu apgaismojuma un interesantu kameras leņķu izmantošana šai dienā bija revolucionāra, lielākoties tiek pieņemts, ka filma izdodas, pateicoties Humphrey Bogart sniegumam kā morāli neviennozīmīgam Sam Spade. Viņš ir hroniski cinisks, alkatīgs un tomēr cienījams. Viņš ir kuces dēls, bet tajā paticams.
Kaut arī pašas Piekūnas mīkla nekad nav pilnībā atrisināta, daudzie cilvēki, kas bija gatavi nogalināt un divkārši šķērsot, kalpo kā piesardzības stāsts visiem tiem, kas izvēlas neizsakāmo bagātību pār kaut ko citu.
15 rezervuāru suņi
Iespējams, ka lielākā visu laiku veidotā neatkarīgā filma, Reservoir Dogs veltīs daudzām noziedzības filmām (Tarrantino ir pielicis daudz laika apgalvot, ka viņš spēlēja apzinātas homoseksuālas filmas, nevis plaģiātu), piemēram, The Killing, Pelham The Two Two Three, Django un Pilsēta uz uguns.
Nošauts par nelielu budžetu - 1, 2 miljonus dolāru - Reservoir Dogs nekad faktiski neuzrāda centrālo noziegumu, šajā gadījumā heist, un izmanto nelineāru stāstu stāstīšanu (Tarrantino iecienītāko), lai parādītu nozieguma plānošanu, kur katram personāžam tiek dots krāsa, kas izmantojama vārda vietā, un sekas, kad Apelsīns ir ievainots un Nešs tiek nežēlīgi spīdzināts, kamēr ir piesiets pie krēsla.
Kamēr centrālais uzbrucējs netika nošauts budžeta ierobežojumu dēļ, tas ļāva Tarrantino koncentrēties uz noziedznieka pašiem, katram personāžam dodot nedaudz vairāk kā darīt, nevis tikai piedalīties kaperā. Neskaitāmās atsauces uz popkultūru, grupas debates par viesmīles nomaiņas ētiku, pat sižets, kurā Blondīne izvelk taisnu skuvekli, viss padarīja Reservoir Dogs par klasiku un padarīja milzīgas zvaigznes gandrīz no visiem iesaistītajiem.
14 Iegūstiet Kārteru
Plaši uzskatīta par vienu no lielākajām noziedzības filmām, ko jebkad ir producējis britu kino, Get Carter ir balstīta uz Ted Lewis romānu Jack's Return. Maikls Kains spēlē titulēto Džeku Kārteru, Londonas cietumnieku, kurš dodas uz Ņūkāslu Anglijas ziemeļos, lai izmeklētu sava brāļa nāvi un atbrīvotu elli atbildīgajiem.
Kaut arī Get Carter ir arī atriebības trilleris, kaulu kraukšķīgā vardarbība kopā ar drūmo un noskaņaino atmosfēru palīdz izcelt to, kā Kārtera dzīve atspoguļo pasauli, kurā viņš dzīvo. Kopš dzīvošanas Londonā viņš ir kļuvis nedaudz drausmīgāks, bet, kad atgriežas viņa saknes viņš kļūst tikpat drūms un brutāls kā savulaik pazīstamā apkārtne.
Kainam šeit ir vislabākais, un viņš nevainojami nodod savu izcilo dialogu. Iana Hendija, Džordža Sevela un Džona Osborna atbalstošie spēlētāji noapaļo to, kas, domājams, ir viens no britu noziedzības klasikas vainagiem momentiem un spēcīgi ietekmē 90. gadu beigu Brit-Flicks, kurš centās atdarināt Get Carter gudro dialogu un stilīgo vardarbība. Džeks Kārters ne tikai tur nokļuva pirmais, bet arī to izdarīja vislabāk.
13 Fargo
Brāļi Coen ir izmantojuši nozieguma vai noziedzīgas darbības elementus daudzās savās filmās, taču tas ir līdz šim labākais piemērs viņu iespaidīgajā repertuārā. Tā kā melnā komēdija kā tieša nozieguma drāma, Fargo pretstatā Minesotas pilsētiņas krāsainajiem iedzīvotājiem izturas pret drūmo un sniegoto ainavu, kurā viņi atrodas.
Kaut arī sižets nav īpaši oriģināls, jo Viljams H Makijs nolīgst divus noziedzniekus (Stīvs Buscemi un Pīters Stormare), lai viņi nolaupītu savu sievu un mēģina izspiest dūšīgu izpirkuma maksu no viņa turīgā vīramātes, tas ir Fargo stils un izjūta. humors, kas nodrošina tā vietu kā kulta klasika.
Papildus Fransisa Makdormanda Kinoakadēmijas balvas ieguvušajam uzvedumam kā policistam, kurš norīkots lietas risināšanai, citi Fargo varoņi darbojas īpaši tāpēc, ka tie neatbilst normālām kinematogrāfiskām izrādēm. Filma ir autentiska, vienkārši tāpēc, ka varoņi ne vienmēr uzvedas tā, kā varētu gaidīt filmas varonis, taču reālajā dzīvē cilvēki bieži rīkojas neparedzami. Katra varoņa grandiozo plānu ātri atceļ vienkāršo reālās dzīves notikumu banalitāte. Nav pieļaujama ex machina, kas ļautu lietām nonākt savās vietās.
Fargo īsti neiederas noteiktā kastē. Tas nebaidās būt smieklīgs, bet arī nebaidās būt vardarbīgs. Tas vienkārši dara savu lietu un stāsta savu stāstu savā veidā. Tas neseko izveidotajām tropēm vai apzināti mēģina tās apiet.
12 LA konfidenciāli
LA Confidential ir reta un brīnišķīga lieta: tūlītēja klasika, kas labāk aug tikai ar atkārtotiem skatījumiem. Filma seko stāstam par trim ļoti atšķirīgiem 1950. gadu policistiem, kuri katrs ir piesaistīts Nakts Pūces slepkavības lietai. Paši policisti nevarēja būt atšķirīgāki. Tur ir grāmata Eds Exlijs (Gajs Pīrss), varoņa policista dēls, kurš vēlas izbēgt no tēva ēnas; neass instruments Bud Vaits (Rasels Krovs), kurš tiek aicināts pārspēt atzīšanos no aizdomās turētajiem; tad tur ir Džeks Vincenss (Kevins Kosijs), kurš ir tikpat slidens kā Holivudas tipi, ar kuriem viņš asociējas un kurš izmisīgi vēlas būt. Skaņa, kas ideāli pielāgota skaņai, un kostīmi tik ļoti iegremdē skatītāju laikmetā, ka filma jūtas kā laika kapsula.
Atrodoties 1950. gadu skandālu piepildītajā Holivudā, “LA Confidential” ir sarežģīts kolektīvs, kas atstāj pēdējo brīdi atklāt visu korupcijas un aizsegšanas apmēru visaugstākajos policijas līmeņos. Ar vairākiem sižeta pavedieniem, kas savstarpēji mijas, LA Confidential varēja viegli iekrist pats par sevi, bet viņam izdodas saglabāt savu stāstu taisni. Tāpat kā Chinatown, LA Confidential ne tikai paaugstina savu spēli, lai kļūtu par klasiku, bet arī lūdz auditoriju paaugstināt savu spēli. Tā ir filma, kurai jāpievērš uzmanība, bet, ja to darīsit, jūs jutīsities daudz vairāk apmierināts.
11 Bonija un Klaids
Skaisti izskatīgi sliktie puiši tagad varbūt nešķiet tik revolucionāri, bet 1967. gadā tā bija ārkārtīgi svaiga ideja. Ļaunu puišu vietā, kuri izskatījās tik greizi kā viņu shēmas, šeit bija sliktie puiši, kas izdalīja šarmu un seksa pievilcību. Sēdēdama galvenajā jūras pārmaiņu brīdī starp veco un Holivudas un jauno amerikāņu kino vilni, Bonija un Klaids pārrakstīja noteikumu grāmatu par reālistisku vardarbību un saspringtu seksualitāti. Filma uzdrošinās būt savādāka un likt lielu toni 70. gadu eksperimentālo filmu veidotājiem.
Warren Beatty un Faye Dunaway nekad nav bijuši labāki, spēlējot reālo dzīvi banku laupītāju pāri un potenciālo Robinu Hudžu, jo viņi gremdē asiņaino taku visā depresijas skartajā Amerikas vidienē. Pat tiem, kuri zina savu vēsturi un pārāk labi zina, pāra galīgais liktenis nevar palīdzēt, bet lēkt uz zarnu trakta un asiņaino finālu. Pat piecdesmit gadus vēlāk tas joprojām aizrāvās.
10 kazino
Līdzīgi kā Reiz Amerikā, Mārtina Skorsēzes kazino prasa laiku, lai izveidotu rūpīgi izstrādātu Visumu, kurā pastāstīt savu stāstu. Tas ļauj auditorijai pilnībā iegremdēties pasaulē, kurā viņi nekad neatrodas. Noziedznieki burtiski sakrauj klāju sev par labu, un, kamēr mēs zinām, ka viņi gatavojas mūs maldināt, mēs nevaram palīdzēt, bet esam ievilkti viņu pasaulē un kļūt vairāk nekā nedaudz vilināms ar naudas un varas vilinājumu.
Lai arī DeNiro virsraksts ir Ace Rothstein un nodrošina nevainojamu priekšnesumu, viņam tā ir pazīstama teritorija un viņš nav izstiepts. Džo Pesci arī ved pazīstamus ūdeņus kā savu draugu Nicky Santoro. Šarons Akmens tomēr iededz filmu kā Ingvers, garkājainā bijusī prostitūta, kurai ir garša pēc smalkām lietām dzīvē. Viņa ir dzimusi, lai spēlētu šo lomu, un ir miljons jūdžu attālumā no vispārējās jaukās blondīnes no savām iepriekšējām lomām vai trakās femme-fatale no Basic Instinct. Tā ir loma, kas daudzām aktrisēm būtu likusi uz robežu, taču viņa to pilnībā pārceļ uz citu līmeni. Tā ir viņas filma, un viņas sniegums aizrauj elpu.
Filma glīti salocās divās daļās, kad Ace, Nicky un Ingvers strādā līdz augšai un veido impēriju pirmajā pusē, lai tikai redzētu, ka to nošķir mob boss un korumpētā amatpersona otrajā pusē.
9 Aizbraukušie
Neskatoties uz to, ka tas ir pārtaisīts par ārkārtīgi populāro Infernal Affairs, The Departed izdodas būt sava būtne, novirzot stāstu uz Bostonas dienvidiem un iedziļinot auditoriju Īrijas mafijas pasaulē, kā arī pašā pilsētā.
Leonardo DiCaprio Billy Costigan ir jauniesācējs, kurš ir iedvests dziļā slepenā darbībā, pateicoties augstajam IQ un spējai saplūst. Matta Damona Kolins Sullivans ir policists, kurš augšā ir augšā, taču viņu ir sabojājis Džeka Nikolsona Frenks Kostello, kurš kopš Kolins bija zēns, ir slepeni piekukuļojis un apmācījis Kolinu, lai viņš būtu viņam uzticīgs.
Bilijs un Kolins abi ir slepenībā viens otra organizācijā, un abi mēģina atklāt otra identitāti, jo tīkls ap viņiem abiem slēpjas. Laikam ritot, gan Bilijs, gan Kolins izmanto ārkārtīgus pasākumus, lai atrastu otru un paliktu dzīvi pasaulē, kurā dzīvības ir lētas un nāve ir ikdienas parādība.
Lai gan visu zvaigžņu skats ir izcils, tieši pati Bostonas pilsēta ir patiesa pretstats notikumiem, kas notiek tās zemapziņā. Atšķirībā no daudziem noziegumiem, Bostona izskatās senatnīga. Tas nekad nav netīrs vai netīrs. Pat ainas bāros vai celtniecības zonās šķiet sakoptas un sakārtotas. Viņa nav pilsēta, kas atrodas uz haosa un cietsirdības robežas, viņa ir dāma, kurai visi zēni cīnās. Viņi viņu vēlas, jo viņa ir skaista.
8 Ilgi labā piektdiena
Britu noziegumu filmas pamatoti iekļautas šajā sarakstā pamatota iemesla dēļ, tas ir žanrs, ko briti dara tikpat labi kā visi citi, un The Long Good Friday ir viņu lielākais sasniegums. Laikā, kad notiek lielas politiskas un sociālas pārmaiņas, “The Long Good Friday” apvieno politiskās un policijas korupcijas tēmas, arvien pieaugošos IRA draudus, tradicionālās Lielbritānijas rūpniecības pagrimumu un Lielbritānijas iestāšanos brīvā tirgus ekonomikā. EEK.
Stāstu zināmā mērā ietekmē reālās pasaules notikumi, jo Vegasas amerikāņu mobsteri strādāja kopā ar Londonā dzīvojošajiem Kray dvīņiem, lai 60. gados nodibinātu savu kriminālo impēriju. šeit izdomātais Harolds Šands (Bobs Hoskins) mēģina attīstīt Londonas piestātni un uzbūvēt kazino ar amerikāņu noziedzīgas naudas finansiālu atbalstu. Viņa pasaule ir satricināta, kad ap viņu tiek slepkavoti galvenie draugi un sabiedrotie, kurus nezina.
Izmantojot daudzkārtējus krustpunktus, personīgu karu ar IRA un beidzot ar Lielbritānijas / Amerikas kriminālās vienošanās izbeigšanu, Harolds uzskata, ka ir ticis galā ar problēmu, nosūtot amerikāņu investorus prom un izveidojot jaunu darījumu ar vācu atbalstītājiem (simboliski izceļot Lielbritānijas jaunās tuvākās attiecības ar Eiropu). Tomēr, neskatoties uz to, ka amerikāņi lamājas par augstprātību, viņš kļūst par savu savējo upuri, jo viņš par zemu novērtēja īrus un filma beidzas ar Haroldu, kuru ieskauj IRA, kas noteikti tiks noslepkavots.
7 rēta
Scarface ir Braiena De Palmas sevišķi vardarbīgais oriģinālās 1932. gada gangsteru klasikas pārtaisījums. Šeit stāsts ir iesākts 1980. gada Maiami, ar kokaīna darījumiem aizvietojot aizlieguma laikmeta oriģinālizdevumus. Olivera Stouna scenārijs Scarface ir izkropļots, pat perverss, un tas uzņem Amerikas sapni, kurā redzams, ka kubiešu imigrants Tonijs Montana (Al Pacino) strādā no trauku mazgājamās mašīnas līdz drausmīgam noziegumu pavēlniekam.
Filmā redzams, kā Tonijs paceļas un nokrīt, un tikai ar mirušiem ķermeņiem un pazaudētiem mīļajiem, lai to visu parādītu. Tā kā daudzi no viņa ienaidniekiem ir miruši pie kājām, šķiet, ka Montana to visu paudusi, pateicoties viņa “Mazajam draugam”. Beigās viņš zaudē savu sievu (Mišela Pfeiffere), māsu (Marija Elizabete Mastrantonio) un labāko draugu (Stīvens Bauers).
Scarface atšķir no pūļa (izņemot vardarbību, it īpaši bēdīgi slaveno motorzāģa ainu) tas, ka tas nav īsti par noziegumu. Tas ir par cilvēkiem, kuri ir noziedznieki. Katrs indivīds ir rūpīgi izstrādāts, un tas nav tikai klišeja. Un, lai arī Tonijs Montana ir veidots pēc Al Capone modeļa, viņa pārmērīgo un asinskāro dabu neaizsargā respektablas krāsas finieris. Viņš ir savas vides nežēlīgs produkts un acs acīs pret 80. gadu kokaīna degvielu.
6 Badlands
Terrence Malik gadu gaitā ir izveidojusi reputāciju vizionārai filmu veidošanai un bieži ir virzījusi robežas starp viscerālo un atmosfēras filmu veidošanu. Badlands viņš uzskata, ka Amerikas sirds ir vienādi veselīgs, un apvērš to otrādi.
Holija (Sissy Spacek) ir garlaicīga un nemīlēta meitene, kas kopā ar savu tēvu dzīvo Dienviddakotā 1959. gadā. Viņai pieder 25 gadus vecais glīts bezcerīga komplekts, kurš Holija piezīmē atgādina Džeimsu Deinu. Kit apbūra Holiju, un, lai gan filmas stāstījums par Holiju raksturo viņu piedzīvojumus romantisku klišeju izteiksmē, filma sāk parādīt Kit patieso varoni kā amorālu psihopātu. Kad Holijas tēvs izšauj savu suni kā sodu par laika pavadīšanu kopā ar Kit, Kit nošauj tēvu mirušu bez vilcināšanās.
Neskatoties uz to, ka viņi miruši un miruši kādu laiku mierīgi, viņu pagātne pieķeras viņiem un viņi dodas uz priekšu. Kit nogalina vairākus cilvēkus, un katra slepkavība it kā ir paredzēta, lai izvairītos no soda par pēdējo, jo Kit nogalina bez aizraušanās vai vilcināšanās, un Holijs tikai novēro bez sprieduma formas.
5 dubultā atlīdzība
Vai veca melnā un baltā 1940. gadu filma par dzīvības apdrošināšanu un laulības pārkāpšanu var izklaidēt mūsdienīgu auditoriju? Jūs derēt, ka var! Ar kinematogrāfisko leģendu Biliju Vilderu, režisējot gan viņa paša, gan autora Raimonda Čandlera scenāriju, Double Indemnity ir pret visām mūsdienu filmām.
Turot daudzas no tām pašām tropēm kā Maltas piekūns, jo īpaši femme fatale, šis graudainais noir redz, ka apdrošināšanas pārstāvis Valters Nefs (Freds MacMurray) krīt viņa klienta Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck) shēmā, lai slepkavotu savu vīru, lai savāktu apdrošināšanas nauda. Neff palīdz Phyliss un nogalina viņas vīru, liekot izskatīties tā, it kā viņš vilcienā iet bojā, nokrītot aizmugurē, kamēr smēķē cigareti.
Neapšaubāmi, ka izcilākais filmas noir stāstu stāstīšanas tēmu dubultās kompensācijas aspekts, kas līdz šim bija reti redzēts. Filaisa neticība un bezjēdzība, plašākas psihoseksuālās tēmas, pat stāstu stāstīšana, kas nav saistīts ar laineriem, visi tika rakstīti jaunā veidā, jo tie lielākoties tika stāstīti caur noziedznieka acīm. Pat virziens, kurā tika izmantots zems taustiņu apgaismojums un tumšs un klaustrofobisks kadrējums, lai reizēm slēptu un citreiz attēlotu varoņu iekšējās izjūtas, bija novatorisks.
4 iekšējās lietas
Lai arī Skorsēzes filma “The Departed”, iespējams, nav viņa izcilākais darbs, tā noteikti ir viena no viņa rūpīgi izstrādātajām un aizraujošākajām filmām. Tātad, tas var jūs pārsteigt, uzzinot, ka tas ir Honkongas filmas “Infernal Affairs” pārtaisījums. Bet, ja pārveidošanā ir iekļauti DiCaprio, Damon, Nicholson, Wahlberg un daudzi citi, vai ir vērts pat pārbaudīt oriģinālu? Jā, absolūti jā !!
Tur, kur aizbraukušie devās pēc stila un smalkuma, Infernal Affairs ir Honkongas darbības filma no sienas līdz sienai, kas atrodas līdzās The Raid kā viena no vissmalcīgākajām kinoizrādes reizēm, kas jebkad veikta ārpus Holivudas. Un, lai arī sižets būtībā ir tāds pats kā The Departed, pati filma izskatās un jūtas pavisam savādāk. Tas ir panākts ātrāks, pateicoties rediģēšanas procesā veiktajiem ātrajiem samazinājumiem. Tas arī raksturo daudz lielāku spriedzi, jo abi vīrieši, kas atrodas zem slepenajiem, riņķo arvien tuvāk viens otram un ir kārdinoši tuvu viens otram pakļaušanai.
3 Goodfellas
Tikai daži režisori var apgalvot, ka ir apguvuši noziedzības drāmas, bet Skorsēze to ir izdarījusi tādā veidā, kā daži citi var cerēt uz spēles. Pēc krusttēva nebija iedomājams, ka vēl viena nozieguma drāma varētu ienākt kolektīvajā apziņā un būt tikpat mīļa un citējama. Goodfellas ir filma, kas mainīja šo skatu. Balstoties uz Nikolaja Pileggi memuāru Wiseguys, Goodfellas stāsta par reālās dzīves mobsteru Henriju Hilu (Ray Liotta), kad viņš no wannabe kazlēna dodas uz galveno spēlētāju Lecchese noziedzības ģimenes pieaugumā un kritumā.
DeNiro izrāda vienu no savas karjeras izcilākajām izrādēm un izdodas parādīt itāļu mafijai atšķirīgu pusi, nekā viņš to izdarīja filmas The Godfather 2. daļā, bet Džo Pesci ir tā, kas visu filmu nozog kā psihopātisko Tomiju DeVito un viņa “How am I am smieklīgi? ” runas tiek citētas katru reizi, kad tiek pieminēta filma.
Atšķirībā no krusttēva, kurš daudz maģiskāk aplūko mafiju, Goodfellas aplūko organizētās noziedzības pieļautās cilvēku kļūdas un to, kā kritumi reti notiek bez iemesla.
2 Chinatown
Iespējams, ka klasiskā Holivudas filma noir ir zaudējusi labvēlību līdz 1960. gadiem, taču 70. un 80. gadu jauno filmu veidotāju vilnis, kas ieviests neo-noir un Chinatown, noteikti ir izcilākais šī apakšžanra piemērs. Viegli režisora Romāna Polaņska atpazīstamākā filma Kinatauna aplūko 1930. gada Holivudas satraucošākos aspektus, prom no spožuma un šarma.
Izmantojot daudzās klasikas klases, Hjūnataunam izdodas viņus pielietot ar svaigu enerģiju, jo šis revizionists uztver grūti uztveramo privāto skatienu. Džeka Nikolsona JJ “Jake” Gittes padara Ķīniešu kvartālu izceļas no pūļa. Raugoties kā cinisku reakciju uz desmitgadi pirms tās, Hjūstonas Roberta Towne scenārijs bieži tiek uzskatīts par izcilāko amata piemēru, un filmu skolās to māca līdz mūsdienām.
Sākotnēji tika paredzēts, ka ar laimīgām beigām (par pretrunīgiem avotiem) noslēdzas fināls “Aizmirsti, Džeiks. Tas ir Kinatauna. ” ir kļuvusi tikpat slavena kā pati filma.
