Lai sāktu Helovīna sezonu, režisors Ādams Grīns un šausmu zvaigznes Kane Hodder (piektdiena 13.) un Tonijs Tods (Candyman) apmeklē skatītājus aizraujošā aizraujošā braucienā ar jauno slasher filmu Hatchet II. Filma, kas ir turpinājums 2006. gada filmai “Hatchet”, seko slepkavības aizskarošam berserk puscilvēkam, pus purva radījumam no Bayou, kura nosaukums ir Victor Crowley.
Nesen Tonijs Tods, kurš tēlo Reverend Zombie gan Hatchet, gan Hatchet II, spēlē pilsētā, lai atbalstītu filmu. Viņa īsās uzturēšanās laikā man bija iespēja apsēsties ar Toda kungu un runāt par viņa varoni, viņa domām par šausmu filmu žanra stāvokli un to, kāpēc viņš domā, ka, skatoties Hatchet II, varētu izraisīt diezgan lielisku dzeršanas spēli.
Es vienmēr esmu bijis liels Tonija Toda ventilators gan viņa šausmu lomās, gan daudzveidīgajā TV karjerā (kas ietver uzstāšanos 24, Star Trek un daudzos citos šovos), tāpēc šī intervija man personīgi sagādāja daudz prieka. Tālāk skatiet manu mūsu tērzēšanas atšifrējumu.
Ekrāna īre: Vai Hatchet II ir tikpat jautra, cik filmēt Hatchet?
Tonijs Tods: Es domāju, ka tā. Bet Hatchet man bija tikai viena diena tajā. Jūs zināt, viena aina, kuru man bija jautri darīt. Man patika to skatīties. Hačetā II viss sākas augšā. Un Ādamam Grīnam ir tik infekciozs prieks par to, ko viņš dara, ka viņš nevar palīdzēt, bet lipīgi izplatīties visiem. Es domāju, ka tas, kas man par viņu ļoti patīk, viņš nav jocīgs.
Es esmu strādājis ar režisoriem, kuri to ir izdarījuši pārāk daudz, it īpaši televīzijā. Jūs zināt: "Labi, ka mēs to saņēmām, pāriesim pie nākamās uzstādīšanas". "Nu kā būtu, mēs varbūt varētu izmeklēt?" "Mmm … nē, iesim." Viņš nav tāds, un viņš patiesi mīl savu žanru, un es domāju, ka tas parāda.
SR: Jūsu raksturs ir daudz paplašinājies attiecībā uz Hatchet II, tāpēc sakiet man, kāds ir godbijība Hatchet II?
TT: Kad es pirmo reizi pieņēmu lomu, es to pieņēmu ar nosacījumu, ka, ja visas filmas vēlas, filma tiek veidota, otrā loma būs lielāka - citādi kāpēc to darīt? Tāpēc viņš man to pārliecināja. Viena lieta, par kuru es viņu apbrīnoju, ir tā, ka viņš ir sava vārda cilvēks, jūs zināt? Kas Holivudā diemžēl ir retums.
Godātais Zombijs ir dīvains puisis, jo, kā jau minējāt, jūs zināt, ka tas pat nav viņa īstais vārds. Viņa vārds ir Clive Washington. Viņš ir šarlatāns, viņš ir pārdevējs, viņš ir tikai viena soļa attālumā no lietotu automašīnu pārdevēja. Un viņš nopelna diezgan iztiku, pārdodot tūrismu, pārdodot piekariņus. Bet es domāju, ka viņš to ir paveicis tik ilgi, ka patiesībā tic savam hipe. Kas var būt kaut kas interesanti sardoniski smieklīgs, neskatoties uz nopietnajām lietām, kas notiek. Un arī viņš ir stāstnieks. Es esmu tas puisis, kuram jāpasaka ekspozīcija, es, cerams, daru to, kas nav pārāk garlaicīgs.
SR: Jā, es nedomāju, ka jums par to ir jāuztraucas.
TT: Es ceru, ka nē, bet tas mani uztrauca. Viss stāsts par Viktoru Krouliju [un viņa pirmsākumiem] bija dienas beigās, un mēs atradāmies uz skaņu skatuves. Ādams izslēdza uguni un viņš saka, ka šis ir stāsts, par kuru viņš kādreiz sapņoja, būdams mazs zēns nometnē. Es nezinu, vai bija zēnu skauti vai kas cits. Viņš saka, darīsim tā.
Un kas bija dīvaini, neviens no skatuves nepameta. Man tur bija DP, tur bija kameras operators. Danielle [Harris, kurš filmai pārņēma Marybeth lomu] joprojām bija tur. Garderobes cilvēks. Viņi visi palika … Un tā, es domāju, ka tā kvalitāte ir radusies, kā jūs zināt rediģēšanas laikā.
Un Ādams bija tik saviļņots. Viņš gulēja uz muguras kā mazs emaskulēts tarakāns, jūs zināt? Viņš dodas: “jā, tas ir tas, par ko es sapņoju” kopš viņam bija 8 gadi vai 12 gadi, jūs zināt. Tātad tādi brīži saka: "Labi, tas, par ko jūs to darāt."
SR: Es domāju, ka tas, kas man par viņu [Ādams Grīns] patīk, ir tas, ka viņš šajā filmā izvēlas izmantot praktiskos efektus.
TT: Pilnīgi. Tas ir tas, kas liek šai filmai darboties. Un ikviens, kurš to vēro un kaut ko attālināti zina par filmu veidošanas procesu, zina, ka tā nav CGI … zina, ka šī ir vecā skola, iestatiet to. Un es domāju, ka tāpēc katra slepkavība veiksmīgi noslēdz pēdējo, jūs zināt. Un, divreiz redzot to publiskā vidē, pirmo reizi Londonā, kad 1600 cilvēku tikai kliedza, piemēram, uz amerikāņu kalniņiem - un tas nebija pusnakts seanss, tas bija pulksten septiņu seanss - tieši tad es patiešām saņēmu ka "Wow, ja nekas cits, šī būs tradicionāla alus bong filma gados."
[Smiekli]
TT: Un tas varētu būt, cik reizes pārsit lūku vai cik stulbi cilvēki dara muļķīgas lietas …
SR: Mēs tagad pierakstīsim šīs spēles noteikumus: "Tonija Toda noteikumi dzeramnaudai Hatchet II".
TT: Tas būs cilvēks, kas ir sinonīms. Es jums saku, ka līdz tā beigām jūs vēlēsities, lai jūs nebūtu dzēris.
SR: Es varu iedomāties.
[Smiekli]
SR: Tātad, pats būdams šī žanra ventilators, ko jūs domājat par filmām, kuru darbība nav virzīta uz slasher, un kas vairāk koncentrējas uz pašu vardarbību - tā saucamajām “Spīdzināšanas porno” filmām, piemēram, Hostel?
TT: Jā, es domāju, ka dīvainā veidā tie ir bīstamāki. Jo tajos nav vietas nodevībai. Tie visi ir tikai taisni uz augšu, jūs zināt, tāda veida nogalināšanas aizraušanās. Tu saproti ko ar to domāju. Bet es domāju, ka tas atspoguļo arī sabiedrību un ne vienmēr filmas veidotājus. Es nedomāju, ka filmu veidotāji to panāktu, ja viņi nedomātu, ka tam ir tirgus. Es atceros, ka nesen, pirms pāris gadiem, man bija tikšanās ar uzņēmumu, es neminēšu, kas viņi ir, bet man bija lieliska ideja par kaut ko, un viņi mani uzklausīja, un beigās viņi teica: "Tonijs ko mūs interesē, ko mēs vēlamies, ir pusaudžu aizraujošas filmas. To mēs vēlamies. " Es teicu: "Es nezinu, kā to uzrakstīt." Man tiešām nav. ES varētu. Es varētu to aizsvītrot. Bet es nezinu, vai es gribu, jūs zināt, ko es domāju? Jums ir nepieciešams bērns.
[Smiekli]
Jums ir nepieciešams bērns, kurš zina un saprot, jūs zināt, bērnus, kas ieslodzīti funhouse nokauj. Tomēr man vajadzētu iekost mēli, jo es gatavojos doties darīt galapunktu 5.
SR: Es grasījos jautāt par galīgo galamērķi.
TT: Esmu aktieris, kas nolīgts [smiekli], un man šis darbs ir jāuzņemas, uzticieties man. Tāpēc, ka tas man dod pārāk daudz, un es ar to varu dzīvot.
SR: Nu, jūs zināt, es tiešām priecājos dzirdēt, ka jūs atgriezīsities 5. mērķa galamērķī -
TT: Jā, arī es esmu. [Smiekli]
SR: - tāpēc, ka man ļoti patika pirmā filma Final Destination. Pati pirmā filma bija gudra, tai bija lielisks scenārijs, un jums faktiski bija sava loma, kas tai piešķīra pārdabisku draudīgu elementu.
TT: Bet arī es tajā pašā laikā biju ekspozīcijas puisis.
SR: Jā, tā ir taisnība.
TT: Bet man rokās bija skalpelis un mirstnieka instrumenti, tāpēc tas viņu padarīja tādu. Kāds, cits uzņēmums, kurš paliks bez nosaukuma, man bija tikšanās ar to, ka šī filma, kā arī pāris citi, es neatceros, ko viņš teica, bija Tonija Toda brīdis, lai kas tas arī būtu. Jūs zināt, jūs redzat šo puisi un zināt, ka viņš darīs kaut ko tādu, kas, jūs zināt, maniski draudīgs vai kas cits.
SR: Tātad, vai 5. galapunkta personāžs ir tāds pats kā galīgā galapunkta?
TT: Jā, tas ir Bludvorts, tikai šoreiz jūs viņu redzat trīs reizes. Es zinu, ka varu jums pateikt pirmo, tur ir rupjības kārtība par to, kas notiek beigās, bet pirmās 20 minūtes ir uz piekares tilta.
SR: Ak, labi.
TT: 20 minūtes.
SR: Oho, es domāju, ka filma nevar būt ilgāka par 90 minūtēm. 20 minūtes sākuma katastrofā?
[Smiekli]
TT: Tā kā tā ir diezgan katastrofa.
SR: Šķiet, ka viņi turpina kļūt arvien intensīvāki. Taisnība? Tev vajag.
TT: Es domāju, ka cilvēki arvien vairāk un vairāk - diemžēl - cieš no vardarbības. Cilvēki ir līdzīgi, mazāk jutīgi pret lietām, par kurām viņiem vajadzētu mosties. Šausmu filma, kuru galu galā es taisīšu, būs tuvāk Rozmarīna mazuļa vēnām. Ne vienmēr tā pati sātaniskā lieta, bet patiesībā kaut kas tāds, kas nonāk zem ādas. Es nevēlos, lai jūs atstātu smieties, es gribu atstāt jūs kratot. Tas man ir - piemēram, kad jūs pirmo reizi redzējāt Dzīvo mirušo nakts oriģinālu, un jūs nezinājāt, tur bija brīdis, ka "tas varētu būt īsts". Man tas ir patiess šausmas.
1 2
